50 najboljših hollywoodskih režiserjev vseh časov

Če ostaneš sam na zapuščenem otoku v Tihem oceanu z vsemi življenjskimi potrebščinami, vključno s hrano, vodo, obleko in stanovanjem; kako bi reagiral? No, verjetnost je, da v tej situaciji ne boste uživali, saj se samota težko zahteva namerno! Tudi mi ne bi! Vendar pa obstaja ena stvar, za katero lahko jamčimo. Ne bomo se pritoževali, če bomo imeli dostop do neskončnega števila hollywoodskih filmov. Zdaj se lahko vprašate, zakaj Hollywood! Tudi na to obstaja odgovor. Hollywoodu je uspelo pritegniti našo pozornost kot nobeni drugi svetovni kinematografski industriji. Bolj kot karkoli drugega smo povezani s Hollywoodom. Čeprav lahko občudujemo subtilnost evropskega filma in cenimo prijaznost Japonski filmi , ne bi mogli živeti brez osnovne zaloge hollywoodskih filmov. In kakšen boljši način za dokumentiranje ljubezni do Hollywooda kot priprava seznama najboljših režiserjev? Minilo je že več kot stoletje, odkar Hollywood snema filme. Naloga je bila torej res težka. Vendar sem to moral storiti. Tukaj je seznam 50 največjih režiserjev, ki so kdaj delali v Hollywoodu.

50.Damien Chazelle

Čeprav je morda režiser z najmanj izkušnjami na tem seznamu, je Damien Chazelle zagotovo eden najbolj nadarjenih avtorjev v Hollywoodu danes. Chazelle je precej zgodaj pustil pečat s svojim drugim filmom, The Whiplash, in je postal najmlajši dobitnik nagrade za režijo v zgodovini filma La La Land. Kot nekdo, ki ima pred seboj še dolgo kariero, zagotovo se bo povzpel na tem seznamu, če bo še naprej tvegal v svoji razmeroma kratki karieri.

49. Kathryn Bigelow

Bigelow je začela s kratkimi filmi, nato pa je režirala svoj prvi celovečerni film 'The Loveless'. Čeprav je še naprej režirala filme, ni bila zares opažena do 'The Hurt Locker', ki jo je izstrelil v eno najbolj iskanih režiserk, potem ko je postala prva ženska z nagrado Oskar za najboljšo režijo . Njen naslednji 'Nič tema trideset' se je izkazal za še boljšega filma in če polemika ne bi pokvarila tega filma, bi lahko videli njeno zmago Najboljša slika ponovno nagrado. Je pa precej žalostno, da je edina režiserka na tem seznamu. To vam pove, kako daleč mora Hollywood še iti v smislu spodbujanja ženskih režiserskih talentov.

48. Ron Howard

Spreten filmski ustvarjalec in cenjen igralec, Ron Howard je oba položaja zavzel z aplombom. Za Howarda je natančnost tista, ki zaznamuje njegov režijski slog. Konvencionalen, a eksperimentalen Howard je v svoje podvige uspel vnesti tako umetnost kot trgovino. Nekateri izmed njegovih najbolj cenjenih filmov vključujejo klasike, kot so 'Cocoon', 'Apollo 13', 'Lepe misli' in 'Da Vincijeva šifra'.

47. Cameron Crowe

Crowe ima kot filmski ustvarjalec edinstven dar: mladostnike, njihovo negotovost, njihove sanje razume kot nihče drug na tem seznamu. Posnel je dva ikonična filma o mladostnikih: 'Say Anything' in 'Almost Famous'. Poleg tega ima v svojem življenjepisu tudi enega največjih romantičnih filmov devetdesetih: 'Jerry Maguire'. Z ‘Vanilla Sky’ je dokazal, da lahko preseže ustvarjanje teen oz romantični filmi . Morda je v zadnjem času izgubil svoj čarobni pridih, a ne bom presenečen, če bo pred koncem kariere posnel še kakšen kultni film.

46. ​​Tim Burton

Ekscentrično in čudno, Tim Burton je bil vedno izjema v svetu kinematografije. Slovi predvsem po ustvarjanju precej nenavadnih filmov s temačnimi in gotskimi temami, Burton se je izkazal tudi v animaciji. Medtem ko so kritiki in občinstvo zelo cenili nekatere njegove filme, so bili nekateri njegovi podvigi milo rečeno pozabljeni. Pri Burtonu pa lahko vedno pričakujemo takšne aberacije. Nekateri izmed njegovih boljših kinematografskih podvigov vključujejo 'Beetlejuice', 'Edward Scissorhands', 'The Nightmare Before Christmas', 'Ed Wood' in 'Big Fish'.

45. Robert Zemeckis

Robert Zemeckis, eden izmed poznavalcev posebnih učinkov, je zaslužen za režijo nekaterih najvplivnejših ameriških filmov. Kot nekdo, čigar dela so bila pogosto kritizirana zaradi očitnega pomanjkanja družbene pomembnosti, je Zemeckis vedno ostal pri svojem. Seznam največjih hollywoodskih avtorjev brez omembe Zemeckisa je nepopoln. Nekaj ​​njegovih prelomnih filmov vključuje tako priljubljene podvige, kot so 'Romancing the Stone', 'Back to the Future Trilogy', 'Who Framed Roger Rabbit' in 'Forrest Gump' .

44. John Huston

Verjetno prvi zagovornik Ameriški film Noir Johna Hustona lahko štejemo za enega od ustanovnih očetov sodobnega Hollywooda. Huston, tudi scenarist in igralec par excellence, se nikoli ni izogibal eksperimentiranju v času, ko je bila ameriška filmska industrija izpostavljena stalnim omejitvam. Oseba, ki je inteligentno upodabljala človeške slabosti in temno realnost družbe, noben njegov film ni bil dolgočasen. Hustonova zbirka del, ki je zelo spoštovana in občudovana, je resnično nekaj, kar je vredno ceniti. Nekaj ​​njegovih najbolj opaznih podvigov vključuje 'Malteški sokol', 'Zaklad Sierra Madre', 'Key Largo', 'Asfaltna džungla', 'Afriška kraljica', 'Noč legvana' in 'The Človek, ki bi bil kralj'.

43. Alejandro González Iñárritu

Iñárritu , s svojim prvim filmom 'Amores Perros', je prišel v središče pozornosti, potem ko je bil film nominiran za Najboljši tujejezični oskar . Po tem je nadaljeval z raziskovanjem ljubezni, maščevanja in smrti skozi svoje temne filme, kot sta '21 Grams' in 'Babel'. Njegov podvig v črno komedijo sprejeli z odprtimi rokami, ko 'Birdman' prejel vsesplošno priznanje za svojo vizijo in pogum. Njegov naslednji 'The Revenant' je še dodatno dokazal njegov talent. Zdaj je dvakratni Oskar za najboljšo režijo zmagovalec — podvig, ki ga je uspelo le nekaj režiserjem v zgodovini oskarjev.

42. Wes Anderson

Eden najbolj nadarjenih novodobnih hollywoodskih režiserjev, Wes Anderson je znan po podajanju precej resnih zgodb pod okriljem inteligentnega humorja. Hitri rezi, prekinjeni dialogi, hitra kamera, čudaški in nenavadni liki – večino njegovih filmov zaznamujejo nenavadni elementi. Veliko njegovih filmov se ukvarja z boleznimi sedanje generacije. K sreči pa ima Anderson pred seboj še veliko filmskih let. Nekateri izmed njegovih najbolj hvaljenih filmov so 'The Royal Tenenbaums', 'The Darjeeling Limited;, 'Moonrise Kingdom' in 'The Grand Budapest Hotel'.

41. Oliver Stone

Oliver Stone je nedvomno eden najbolj plodovitih scenaristov in režiserjev, kar jih je Hollywood kdaj videl. Po uspešni karieri hollywoodskega scenarista (vključno s priznanimi deli, kot sta 'Scarface' in 'Midnight Express'), je režiser Stone pridobil svetovno prepoznavnost s svojo globoko ostro protivojno mojstrovino 'Platoon'. Stone je politično ozaveščen filmski ustvarjalec, ki je vedno prepreden z eksplicitnimi političnimi komentarji in družbenimi nesoglasji. Medtem ko je večina njegovega filma prepojena s polemiko zaradi njegove nagnjenosti k raziskovanju spornih zgodovinskih dogodkov 20. ^th stoletju, Stoneova pozornost do podrobnosti in zapletena izdelava vedno zagotavljata prepričljivo kinematografsko izkušnjo. Toda njegov najbolj kontroverzen film, film zarote 'JFK' iz leta 1991, še naprej osvaja občinstvo. S svojo izmišljeno pripovedjo dogodkov v zvezi z atentatom na Kennedyja je 'JFK' najboljši primer Stoneove izjemne kinematografske sposobnosti in upamo, da bodo njegova prihodnja prizadevanja še naprej tako močna in spodbudna k razmišljanju kot vedno.

40.Brian DePalma

Brian De Palma, znan predvsem po svojih vidno močnih in močnih filmih, ima posebno strokovno znanje in izkušnje pri prikazovanju kriminala skozi svoje pustolovščine na kolutu. De Palma, ki je hkrati priljubljen in umetniški, je bil nagnjen k nenavadnim in motečim kompozicijam ter kameram. De Palma uživa posebno afiniteto do psiholoških trilerjev. Nekaj ​​njegovih kritiško hvaljenih filmov vključuje 'Carrie', 'Dressed to Kill', 'Blow Out', 'Scarface' , 'The Untouchables' in 'Carlito's Way'.

39. Michael Mann

Plodovit filmski ustvarjalec, Michael človek velja za enega najboljših sodobnih predstavnikov te umetniške oblike. Kot avtor je Mann dosledno dajal prednost tragediji kot srečnemu koncu. Poleg tega večina njegovih filmov govori o etičnih in moralnih dvoumnostih. Za nekoga, ki je vedno blestel v noirish kinematografiji, je Mann vedno imel stalno bazo oboževalcev. Med njegovimi najodmevnejšimi filmi so 'Manhunter', 'The Last of the Mohicans', 'The Last of the Mohicans', 'Vročina' , 'The Insider' in 'Collateral'.

38. Spike Lee

Nedvomno eden najpomembnejših filmskih ustvarjalcev sedanje generacije in tudi eden redkih režiserjev, ki uporabljajo kinematografski medij ne le kot umetniški izraz, temveč tudi kot instrument družbenih sprememb. Spike Lee Njegovi filmi preučujejo rasne odnose, kolorizem v temnopolti skupnosti, vlogo medijev v sodobnem življenju, urbani kriminal in revščino ter druga politična vprašanja. S svojimi filmi, kot so 'Naredi pravo stvar', 'Malcolm X' in '25th Hour', je priklical pogovore, ki so včasih tako zelo potrebni za doseganje družbenih sprememb.

37. Mike Nichols

Mike Nichols je imel poseben dar: imel je sposobnost delati v različnih žanrih in sposobnost, da iz igralcev izvleče najboljše, ne glede na njihove igralske izkušnje. Svojo kariero je začel kot gledališki režiser, vendar je vdrl na filmsko sceno z 'Who's Afraid of Virginia Woolf?'. Zaradi prelomnega in hvaljenega filma so kritiki Nicholsa razglasili za »novega Orsona Wellesa«. Njegov naslednji film 'Diplomant' še dodatno dokazal svoj izjemen talent. Njegovi naslednji filmi se niso ujemali s prvima dvema, vendar je v svojih filmih še naprej dajal priložnosti novim talentom. Njegov predzadnji film 'Closer' nam je dal vpogled v to, kakšen velik režiser je moral biti v svojih najboljših letih.

36. Alfonso Cuaron

cuaron ni navaden filmski ustvarjalec. Je eden redkih režiserjev, ki lahko trdi, da je dober v več žanrih. Nekdo, ki ni dobro seznanjen z njegovo filmografijo, bi bil presenečen, ko bi odkril, da je majhen, a očarljivo briljanten španski film Y Tu Mamá También posnel isti tip, ki je režiral verjetno največjo znanstveno fantastiko te generacije: Gravitacijo. Potem je tudi režiral, kar mnogi trdijo kot najboljšega znanstvenofantastični triler tega stoletja: 'Človeški otroci'. Nekdo, ki ima v svojem repertoarju tri izjemne filme, ki se med seboj zelo razlikujejo, lahko označimo le za genija.

35. Lee

Vizija in ambicija kinematografskega čudežnega dečka, kot je Lee ni mogoče kvantificirati z besedami, a povejmo le, da je eden najbolj briljantnih in drznih filmskih ustvarjalcev, ki danes delajo v Hollywoodu. Uspešen tajvanski filmski ustvarjalec Lee se je v Hollywood preselil leta 1995 s filmom 'Razum in občutljivost' in si je z leti pridobil status mojstra pripovedovalca zgodb in rokodelca. Ampak, ni bilo do njegovega Oskar zmagovalno moderno mojstrovino 'Brokeback Mountain', da je svet prepoznal njegov genij. Srce parajoča gejevska romanca, ki se dogaja na ameriškem zahodu v 60. letih, je bil pomemben dosežek tako na kulturnem kot filmskem področju in do danes ostaja njegovo najboljše delo. Z močnim čustvenim nabojem in nagnjenostjo k zgodbam, ki so pronicala v človeštvo, je Leejev film uspel prebiti nešteto kulturnih ovir in postati univerzalno odmeven. In z drugo nagrado oskarja za njegovo vizualno osupljivo in filozofsko globoko 'Pijevo življenje' , Ang Lee še naprej dosega višje višine v svojem iskanju filmske transcendence.

34. James Cameron

Vse, kar smo si kot otroci iz 90-ih želeli med odraščanjem, je bilo gledati 'Titanik' in videli, kako velika ladja trči ob ledeno goro, in to lahko potrdimo za veliko naših prijateljev. Takšna je bila čarovnija James Cameron tkal na platnu s svojo epsko dramo katastrofe iz leta 1997 o potopu »nepotopljivega«. Toda genialnost Jamesa Camerona je bila uveljavljena leta prej, z njegovim kultnim znanstvenofantastičnim akcijskim trilerjem 'Terminator' . Eden najbolj iskanih in finančno uspešnih filmskih ustvarjalcev, kar jih je svet videl, James Cameron je institucija zase. Cameron, ki je znan po velikih projektih z neverjetno visokimi proračuni, si je skozi leta ustvaril nišo z vizualno osupljivim in čustveno bogatim filmom. Vizualni pripovedovalec in tehnik par excellence, strastno jedro njegovih podob je tisto, zaradi česar je njegov film univerzalno odmeven. Nedejaven skoraj desetletje po njegovi tehnično briljantni 3D avanturi 'Avatar' , upamo, da bo spet delal tisto, kar zna najbolje.

33. Miloš Forman

Prihod Miloša Formana v ameriški filmski krog, ki je pustil neizbrisen pečat v češkoslovaški kinematografiji, je bil kot bič svežega zraka. Fantastičen predstavnik novega filmskega vala, Formanov režiserski slog je bil močno navdihnjen v evropski kinematografiji tistega časa. Tako je bila večina njegovih filmov izrazito umetniško naravnanih kljub navalu slepo komercialnosti. Forman je bil ključnega pomena pri ustvarjanju dveh najvplivnejših ameriških filmov vseh časov - 'Leta nad kukavičjim gnezdom' in 'Amadeja'. Poleg prej omenjenih je znan tudi po filmih, kot sta 'Hair' in 'The People vs. Larry Flynt'.

32. Cecil DeMille

Uspešen šovman Cecil DeMille je v veliki meri priznan kot eden prvih doajenov ameriške kinematografije. Z zavidljivo paleto del, ki vključuje neme filme in zvočne posnetke, je DeMille komercializiral umetniško obliko bolje kot večina njegovih sodobnikov. Njegov režijski slog je bil večinoma eklektičen in je vseboval delčke modernizma v njegovi prvinski obliki. Vendar pa je blestel v svetopisemskih pripovedih in produciral nekaj najboljših filmov v omenjenem žanru. Nekatera njegova najbolj hvaljena dela vključujejo 'Deset zapovedi', 'Kralj kraljev', 'Znak križa', 'Samson in Dalila', 'Največja predstava na zemlji' in 'Deset zapovedi'.

31. William Wyler

Eden redkih ameriških avtorjev, ki je poudarjal pomen kinematografije, je bil William Wyler med svojimi sodelavci znan kot brezkompromisen perfekcionist. Resnično doajen filmskega ustvarjanja v času Zlata doba Hollywooda , je bil Wyler ključnega pomena pri snemanju nekaterih najpomembnejših filmov v 40. in 50. letih prejšnjega stoletja. Nekateri izmed njegovih najbolj opaznih podvigov vključujejo 'Jezebel', 'Mrs. Miniver', 'Najboljša leta našega življenja', 'Rimske počitnice' in 'Ben-Hur'.

30. George Lucas

Bolj znan kot producent in pisec, George Lucas njegov prispevek k ameriški kinematografiji je pomemben. Znan po uvajanju Vojna zvezd in Indiana Jones franšize, zelo malo ljudi ve, da ima impresiven repertoar filmov tudi kot režiser. Po tem, ko je Lucas ustanovil svoj razred s kritično hvaljenim znanstvenofantastičnim filmom 'THX 1138', je Lucas nadaljeval s snemanjem klasik, kot so 'American Graffiti', 'Star Wars' in 'Star Wars Prequel Trilogy'. Lucas v veliki meri velja za eno najpomembnejših osebnosti v razvoju hollywoodske kinematografije.

29. D. W. Griffith

Splošno znan kot oče ameriške kinematografije, D.W. Griffith je ena najbolj kontroverznih osebnosti v zgodovini ameriške kinematografije. Z uporabo revolucionarne kamere in pripovednih tehnik je Griffith navdihnil generacijo filmskih ustvarjalcev po vsem svetu. Griffithova kinematografija, ki je danes najbolj znana po snovanju rasno nabite, a tehnično prelomne zgodovinske drame 'Rojstvo naroda', je ključno prispevala k uvedbi novih in eksperimentalnih filmskih gibanj po vsem svetu. Ker je v treh desetletjih režiral več kot 500 celovečernih filmov, je šele 'Birth of a Nation' postal znano ime, hkrati pa je pritegnil precej kritik zaradi svojega rasističnega portretiranja Državljanska vojna in poznejša rekonstrukcija. Odpor na film ga je navdihnil, da je ustvaril 'Nestrpnost', verjetno njegov najboljši film in monumentalni kinematografski dosežek. Epska drama, eden prvih umetniških filmov v zgodovini kinematografije, prepleta štiri vzporedne pripovedi v več stoletjih. Če pogledamo nazaj, čeprav se nam zdijo njegovi politični in ideološki elementi njegove kinematografije moteči, je nesporen njegov ogromen prispevek h kinematografski umetnosti.

28. Buster Keaton

Človek, ki ga je Roger Ebert označil za »verjetno največjega igralca in režiserja v zgodovini kinematografije«, genij Busterja Keatona, ostaja v sodobnem filmskem diskurzu večinoma pozabljen. Keaton je skupaj z velikim Charliejem Chaplinom spremenil podobo komedije v dvajsetih letih prejšnjega stoletja. Keaton, znan po svojem delu v nemih filmih, je po letih uspeha kot igralec in komik debitiral kot režiser s filmom 'The Three Ages' (parodija na 'Intolerance') D W Griffitha. Sledila je trojka čarobnih kinematografskih del, kot so 'Sherlock Jr.', 'The Cameraman' in 'The General'; od katerih je zadnji nedvomno najboljši kinematografski del obdobja nemega filma. S svojo nagnjenostjo k ekstremom slapstick in fizične komedije je Keaton navdihnil generacijo mladih avtorjev, vključno z velikim Orsonom Wellesom. Na žalost se nikoli ni mogel povzpeti do priljubljenosti Charlieja Chaplina in Harolda Lloyda in je leta preživel v pozabi, preden so ga kritiki ponovno odkrili v 60. letih, vendar njegova dela še niso pridobila spoštovanja, ki si ga resnično zaslužijo.

27. Ridley Scott

Med najboljšimi britanskimi filmskimi ustvarjalci vseh časov, Ridley Scott vdrl v kinematografsko areno s kultno znanstvenofantastično klasiko grozljivk Alien, ki je prevzela domišljijo obiskovalcev kinematografov s svojimi osupljivimi vizualnimi učinki in napeto režijo. Mojster znanstvenofantastičnih trilerjev in akcijskih filmov Ridley Scott dosledno zagotavlja privlačne kinematografske izkušnje, prepletene s slojevitimi družbeno-političnimi prizvoki. S svojim 1982 neo črna kultna klasika 'Iztrebljevalec' , na novo je definiral žanr znanstvene fantastike; izvrstna izdelava a distopična prihodnost s kompleksnimi filozofskimi podtoni vere, človečnosti, tehnologije in ošabnosti. Z 'Blade Runner' je pokazal neverjetno obvladovanje svoje veščine, kar je postalo očitno v njegovih prihodnjih delih, vključno z 'Thelma in Louise', 'Gladiator' in 'Black Hawk Down'. Z osupljivim vizualnim slogom in inovativnimi produkcijskimi zasnovami Ridley Scott še naprej eksperimentira s svojo obrtjo; in kljub nekaj debaklom v preteklih letih od njega še naprej pričakujemo večje stvari.

26. Christopher Nolan

Rockstar sodobne kinematografije, samo ime tega genija v njegovih oboževalcih vzbuja nerazložljiva čustva. Nolana, ki je znan kot mojster inteligentnih filmskih uspešnic, obožujejo in častijo mladi cinefili po vsem svetu. Eden najbolj izvirnih in domiselnih režiserjev danes, Nolan je s svojimi zabavnimi, a globokimi umetniškimi deli revolucioniral obseg popularne kinematografije v Hollywoodu. Potem ko je z briljantnim neo-noir skrivnostnim filmom izbruhnil v kinematografsko središče 'Memento' , je Nolan postal globalni fenomen z uničenjem poti 'Dark Knight Trilogy' . S kompleksnim in labirintastim razvojem zapleta ter bogatimi tematskimi in filozofskimi podtoni morale, pravičnosti, identitete in nihajoče narave časa in prostora je Nolanu uspelo doseči nekaj, kar je le redkim drugim avtorjem uspelo – preplesti umetnost z mainstream kinematografijo. Medtem ko menimo, da je njegov prvenec njegov najboljši in najbolj čustveno globok film doslej, je Nolanova kinematografska moč dozorela z leti in z njegovo epsko vojno dramo 'Dunkirk' predvidoma izšel naslednje leto, od njega v prihodnosti pričakujemo odlične stvari.

25. Clint Eastwood

Eden najbolj iskanih igralcev v Hollywoodu, dolgo preden se je podal v filmsko ustvarjanje, Clint Eastwood je danes eden najbolj cenjenih in priznanih veteranov kinematografije. Po letih svetovnega slovesa kot 'Človek brez imena' v 'Dollar's Trilogy' Sergia Leoneja je Eastwood debitiral kot režiser z napetim trilerjem 'Play Misty for Me', s čimer se je takoj uveljavil kot resen filmski ustvarjalec. Vendar je potreboval še dve desetletji, da je končno izstopil iz sence igralca Eastwooda s svojim zahodni mojstrovina 'Unforgiven', kjer je izbral žanr, ki je največ prispeval k njegovi igralski karieri, in ga obrnil na glavo, da bi prikazal enega najbolj temnih, globokih in kompleksnih vesternov, kar jih je bilo. Njegov film je pogosto obremenjen s podtekstualnimi tematskimi elementi etike in religije; njegove like pogosto preganjajo nasprotujoče si morale ter ideali vere in pravičnosti. Pri 86 letih je Eastwood še naprej tako ploden kot kdaj koli prej in prepričani smo, da ima še nekaj trikov v rokavu.

24. John Ford

Vsak seznam hollywoodskih režiserjev, ki izključuje John Ford ne moremo verjeti, da bi Johna Forda resnično lahko označili za enega od ustanovnih očetov ameriške kinematografije. Ukvarjal se je tako z žanrom vesterna kot z epom. Nekateri slogi urejanja, ki jih je razvil Ford, so še vedno v modi. Nekaj ​​njegovih mojstrovin vključuje prelomne filme, kot so 'Stagecoach', 'The Grapes of Wrath', 'How Green Was My Valley', 'The Searchers', 'The Man Who Shot Liberty Valance'. Alfred Hitchcock nekoč rekel o Fordu: 'Film Johna Forda je bil vizualno zadovoljstvo.'

23. Elia Kazan

Znan po uvajanju Marlon Brando v svetu filma Elia Kazan velja za enega najvplivnejših ameriških filmskih ustvarjalcev vseh časov. Z režiserskim slogom, ki se je opiral na globoko osebne in zapletene družbene nianse, je Kazan lahko iz svojih izbranih igralcev izvlekel najboljše. Enako poznana na Broadwayskem krogu, nekatera najbolj vplivna dela na kolutu iz blagajne Kazana vključujejo nedvomne mojstrovine, kot so 'Gentleman's Agreement', 'A Streetcar Named Desire', 'On the Waterfront' in 'East of Eden'.

22. Richard Linklater

Če res želite spoznati lepoto življenja in njegovih majhnih nepomembnih trenutkov, si vzemite nekaj časa in si oglejte vse Richard Linklater filmi. Njegova opažanja o življenju, ljubezni, odnosih in prijateljstvih so neverjetno razsvetljujoča. Ni presenetljivo, da je posnel filme, kot je 'Pred trilogijo' in 'Boyhood' ki niso nič drugega kot izvlečki iz običajnega življenja. Brez modnega pripovedovanja zgodb, brez avtomobilskih nesreč, brez junakov, brez zlikovcev; njegovi filmi imajo samo ljudi: pomanjkljive in resnične. Richard Linklater morda nikoli ne bo zmagal Oskar za najboljšo režijo (tako kot mnogi drugi režiserji na tem seznamu), vendar se bo v zgodovino zapisal kot eden največjih izvirnih filmskih ustvarjalcev.

21. Paul Thomas Anderson

Eden najbolj zapletenih in ezoteričnih avtorjev danes, kinematografija P.T. Anderson je vse prej kot vidno na prvo uro. Oborožen z globokim razumevanjem človeških razmer, je Anderson vedno uspel oblikovati prepričljive pripovedi, hkrati pa slikati zapleten portret sodobne družbe. Eden redkih filmskih ustvarjalcev, ki stavijo na kinematografski pristop, ki temelji na likih, namesto na zapletene točke zapleta, je Anderson dosledno oblikoval nekaj najmočnejših likov v zgodovini kinematografije. Pa naj gre za njegovo srce parajočo ansambelsko dramo 'Magnolija' ali zgodovinsko dramo 'There Will be Blood', Anderson vlije občutek surove energije, medtem ko se poglablja v univerzalne teme osamljenosti, usode, obžalovanja in disfunkcionalnih odnosov. Kljub temu, da je med mlajšimi na tem seznamu, je Anderson že uspel najti mesto zase v analih kinematografije in resnično upamo, da bomo v prihodnjih letih od njega videli večje, boljše stvari.

20. David Fincher

David Fincher je začel kot režiser glasbenih videospotov in od tam naprej je ustvaril nekaj največjih kultnih filmov vseh časov. Fincher ima najpomembnejšo lastnost, ki opredeljuje filmskega genija: vsak okvir vsakega njegovega filma ima njegov pečat. Pogledate lahko samo en posnetek katerega koli njegovega filma in takoj prepoznate, da gre za film Davida Fincherja. Čeprav se zdi, da ga bolj privlačijo temnejši vidiki življenja, ni zanikati, da je vsak njegov film stilističen in edinstveno nepozaben. Naj bo to njegova klasika 'Klub borilnih veščin' , 'Se7en' in 'Zodiak' ali celo novejši 'Gone Girl', ni dovolil, da njegov čarobni pridih zbledi.

19. Roman Polanski

Po snemanju filmov v več jezikih in tudi s precejšnjim priznanjem kritikov, Roman Polanski je eden redkih filmskih ustvarjalcev, ki bi ga lahko zares imeli za globalnega. Kot nekdo, ki se vedno poglablja v temnejše vidike človeštva, bi lahko Polanskega označili za mojstra snemanja motečih filmov. S srhljivim slogom filmskega ustvarjanja so njegovi filmi namenjeni užaljenju ali mistificiranju občinstva. Nekateri izmed njegovih najbolj opaznih ameriških podvigov so 'Rosemary's Baby', 'Chinatown' in 'The Pianist'.

18. Ethan in Joel Coen

Eden najbolj nekonvencionalnih in divje izvirnih filmskih ustvarjalcev v zgodovini kinematografije, Ethan in Joel Coen (oz. brata Coen kot jih splošno imenujejo) so nedvomno eni najboljših filmskih ustvarjalcev danes. S mračnim vizualnim slogom in zapleteno tematsko estetiko sta brata Coen ključno prispevala k preoblikovanju obsega in meja današnje kinematografije. Ne glede na to, ali gre za njihovo briljantno neo-noir kriminalistično mojstrovino 'Fargo' ali trippy črna komedija 'Veliki Lebowski' , njihova kinematografija pogosto služi kot ostro zavračanje ameriških vrednot upanja in idealizma. Njihovi filmi, ki pogosto uporabljajo oster in perverzen smisel za humor, so pogosto brez zapletenega razvoja zapleta, raje se osredotočajo na popolnoma izpopolnjene karakterizacije in na to, kako se odzivajo na svojo stisko. Bratoma Coen, ki se ukvarjata z univerzalno odmevnimi temami usode, usode in človeške narave, je s svojim filmom vedno uspelo naslikati prepričljiv portret sveta, v katerem živimo.

17. Quentin Tarantino

V sodobnem popkulturnem jeziku je kinematografija na splošno razmejena na dve obdobji – pred Pulp Fiction in po 'Pulp Fiction'. Tak je bil vpliv neo-noir črne komedije iz Quentin Tarantino , ki je spremenil obraz nasilja v kinu. S samo osmimi filmi v karieri, ki traja približno tri desetletja, Tarantino danes ostaja eno najbolj prepoznavnih hollywoodskih imen; in s svojim stiliziranim nasiljem in razširjenimi dialogi je bil katalizator za začetek nove dobe kinematografske estetike v Hollywoodu. Tarantino se zgleduje po klasičnih ameriških žanrih, kot so komedija, satira, blaxploitation , špageti-vestern in jih brezhibno prepleta v nekaj izrazito edinstvenega, čemur pravimo »tarantinovsko«. Toda tisto, kar naredi njegov film zares nepozaben, je njegov podbesedilni komentar o sodobni politiki, vojni in rasi. Nedvomno najvplivnejši filmski ustvarjalec svoje generacije je Tarantino s svojo drzno in ambiciozno vizijo navdihnil generacijo filmskih ustvarjalcev.

16. Frank Goat

Capra je bil eden najvplivnejših ameriških režiserjev v tridesetih letih 20. stoletja, saj je prejel tri Oskarji kot najboljši režiser. Frank Capra je lahko posnel filme, ki so bili veliko pred časom. Capra, znan po tem, da je uvedel koncept spot improvizacije, je v svojih filmih odlično sinhroniziral tempo in akcijo. Priljubljen filmski ustvarjalec Capra je bil sposoben privabiti nasmehe na obraze občinstva s svojimi navdihujočimi filmi. Nekaj ​​njegovih kritiško cenjenih filmov vključuje 'It Happened One Night', 'You Can't Take It With You', 'Mr. Smith gre v Washington' in 'To je čudovito življenje'.

15. Victor Fleming

Leta 1939 sta v petih mesecih izšla dva največja ameriška filma, ki ju je režiral isti človek. Da, Victor Fleming je bil človek, ki stoji za največjo hollywoodsko epsko dramo ter najboljšim in najbolj zapletenim otroškim filmom. Čeprav je njegov film ljubljen in cenjen po vsem svetu, je človek sam ostal pozabljen. Eden največjih pripovedovalcev zgodb, kar jih je Hollywood kdaj videl, Fleming ima več kot tri desetletja plodno kariero in v svoj film je vedno uspel vliti občutek optimizma in surove energije. Ne glede na to, ali gre za epski film 'Odmehano z vetrom' ali izjemno briljanten 'Čarovnik iz Oza', je v njegovem filmu vedno prisoten občutek veličine in slave, ki se le redko ponovi. Medtem ko je prva ena največjih hollywoodskih uspešnic z odličnimi karakterizacijami in nepozabnimi dialogi, je druga ena največjih glasbenih komedij, ki so jih kdaj posneli, in je navdihnila generacijo avtorjev in filmskih ustvarjalcev, vključno s Salmanom Rushdiejem, Davidom Lynchem in Robinom Williamsom.

14. Sergio Leone

Kontroverzen, a briljanten, poceni, a eleganten, populističen, a umetniški – noben režiser v zgodovini ni mogel tako razdeliti kritičnega in ljudskega mnenja kot Sergio Leone. Leonejeva dela, znana predvsem po uvedbi žanra špageti vesternov, zaznamujejo upodobitve nasilja, dolgi streli in deglamurizacija človečnosti. Še danes so nekateri njegovi filmi tako pomembni, kot so bili ob izidu. Nekaj ​​njegovih najvidnejših del vključuje 'Pest dolarjev', 'Za nekaj dolarjev več', 'Dobri, slabi in grdi', 'Bilo je nekoč na zahodu', 'Raca, naivnež! « in »Bilo je nekoč v Ameriki«. Ironija usode je, da Leone sploh ni bil nikoli upoštevan za Oskarja .

13. David Lean

David Lean ni samo filmski ustvarjalec; on je institucija zase. Oseba, ki bi jo lahko šteli za pionirja epskega žanra, je bila Lean dosledno uvrščena med najboljše avtorje vseh časov. Nekateri njegovi projekti so močno vplivali na številne bodoče filmske ustvarjalce; ugledni so Stanley Kubrick , Steven Spielberg , Sergio Leone in Spike Lee. Tudi odličen urednik in briljanten scenarist, med njegovimi najpomembnejšimi podvigi so 'Kratko srečanje', 'Velika pričakovanja', 'Oliver Twist', 'Most na reki Kwai', 'Lawrence Arabski', 'Doktor Živago' « in »Prehod v Indijo«.

12. Orson Welles

Zgodba o Orsonu Wellesu morda zveni, kot da bi jo vzeli naravnost iz hollywoodskega filma; 23-letnemu gledališkemu režiserju brez razumevanja ali izkušenj s kinematografijo so naročili scenarij in režijo dveh filmov. In kaj je naredil? Ustvaril je obsežno, epsko mojstrovino; kvazi- biografski film enega najvplivnejših novinarjev stoletja, Williama Randolpha Hearsta, ki ga je preoblikoval v Charlesa Fosterja Kana, kar danes velja za največjega lika, ki je bil kdajkoli upodobljen na platnu. S svojo obsojajočo kritiko konvencionalnih predstav o ameriških sanjah, 'Državljan Kane' je revolucionaren del kinematografije. Čeprav je zelo enostavno domnevati, da je bil Welles čudo z enim zadetkom, bi nadaljnje raziskovanje njegove kinematografije to dojemanje spremenilo. Wellesa so vedno zanimali ljudje in čustva, kar se jasno odraža v njegovem filmu, vse od njegovih priredb Shakespearjevih tragedij 'Macbeth' in 'Othello' do Kafkove mojstrovine 'Proces'. In prav škoda je, da večina del iz opusa tega genija ostaja podcenjena; le upamo lahko, da bodo sčasoma ljudje pogledali dlje od »Državljana Kana« in njegovih drugih del dobili spoštovanje, ki si ga zaslužijo.

11. Terrence Malick

Transcendentalno…. Eterično… Nebeško…. V angleškem besednjaku ni dovolj besed, ki bi lahko natančno ponazorile delo čarovnika, ki je Terrence Malick . Malickova filmska filozofija osamljenega genija je podrla nešteto običajnih ovir filmskega ustvarjanja, hkrati pa je uspela ustvariti čustveno povezavo, ki je drugačna od del katerega koli sodobnega filmskega ustvarjalca. Njegovi filmi uspešno prebijajo oviro, ki obstaja med filmom in občinstvom, ter se neposredno povezujejo z vašo zavestjo. Namesto da bi se poigraval s konvencionalnimi posebnostmi, kot sta zaplet in lik, Malick preseže te kinematografske pripomočke in ustvari nekaj bolj čistega in pristnega. Noben filmski ustvarjalec od velikega Andrej Tarkovski je stkal vizualne podobe in kinematografsko poezijo podobno kot Terrence Malick; Podobno kot je Tarkovski spremenil filmsko pokrajino s svojima 'Ogledalom' in 'Stalkerjem' v 70-ih, si Malick na novo predstavlja način dojemanja in razumevanja sodobne kinematografije in zagotovo smo hvaležni, da živimo v teh časih.

10. Woody Allen

Na tem seznamu ni režiserja, ki snema boljše filme o romantičnih odnosih kot Woody Allen . Je nadarjen komik, a način, kako v svoje zgodbe vcepi svoj humor, ni nič manj kot genialen. Njegovi filmi so zlomili ljudi - takšni, kot smo vsi na tak ali drugačen način. Čeprav se lahko smejite tem ljudem, je v njih vedno prikrita žalost, ki je ne morete zgrešiti. Skoraj vsak njegov film od 'Annie Hall' in 'Manhattan' do novejšega 'Modri ​​jasmin' ima realistično kakovost, ki je obenem smešna in žalostna. V svoji plodoviti karieri je doživel več zgreškov, vendar so njegovi vrhovi tako visoki, da so njegova dna opravičljiva.

9. Steven Spielberg

Ne glede na to, kako to poskušate prikriti, otrok v vsakem od nas ne more zanikati vpliva Stevena Spielberga, da nam je odprl vrata kinematografske magije. Kot otroci smo bili navdušeni nad čarobnostjo vesolja z 'E.T: The Extra Terrestrial'; kot mladostniki smo želeli biti kul, piflarski Indiana Jones in kot mladi odrasli nismo mogli zadržati solz, ko smo videli goreči rdeči plašč v 'Schindlerjevem seznamu'. Spielberg, ki so ga filmski strokovnjaki in intelektualci zavračali in zaničevali, ker je 'umetniško prazen' in finančno uspešen, je nedvomno eden redkih ameriških filmskih ustvarjalcev, ki so premostili vrzel med komercialno kinematografijo in umetnostjo. Že od njegovega prelomnega prvenca z navdušujočim 'Čeljusti' , je Spielberg neusmiljeno razbijal konvencionalne predstave o komercialnih filmskih uspešnicah, hkrati pa pokazal neverjeten nadzor nad svojo obrtjo. V karieri, ki traja pet desetletij, je Spielberg uspešno eksperimentiral z žanri in temami; vendar je njegov letnik 1993 film o holokavstu , 'Schindlerjev seznam' ki izstopa kot njegov vrhunski dosežek, briljantna in srce parajoča umetnina.

8. Sidney Lumet

Verjetno najbolj podcenjen od vseh hollywoodskih režiserjev, Sidney Lumet Paleta njegovih del predstavlja jasen mejnik v ameriški zgodovini celuloida. Lumet, eden najboljših poznavalcev sodobnega realizma, je bil znan po izvajanju obsežnih raziskovalnih študij, preden je posnel vsakega od svojih filmov. Lumet, ki je bil zelo spoštovan med svojimi vrstniki, je vedno raje tiho delal za ekranom. Nekaj ​​draguljev iz njegove zavidljive zbirke del vključuje brezčasne mojstrovine, kot so '12 Angry Men', 'Serpico', 'Murder on the Orient Express', 'Dog Day Afternoon', 'Network' in 'Prince of the City'. To je samo travestija, da Akademija filmskih umetnosti in znanosti (AMPAS) ni uspel prepoznati Lumeta z an Oskarjeva nagrada .

7. Billy Wilder

Verjetno najbolj vljuden in predmetno usmerjen avtor iz Zlata doba Hollywooda Billy Wilder, rojen v Avstriji, je zaslužen za ustvarjanje nekaterih najvplivnejših filmov v obdobju od 1940-ih do 1960 . Wilderjevi filmi so znani po izvrstno napisanih likih in nepozabnih dialogih. Kljub njegovemu konzervativnemu režijskemu slogu je njegova tematika pogosto premikala meje običajne zabave. Nekateri izmed najbolj opaznih Wilderjevih podvigov so 'Double Indemnity', 'The Lost Weekend', 'Sunset Boulevard', 'Ace in the Hole', 'Stalag 17', 'The Seven Year Itch', 'Some Like It Hot' in ' Stanovanje'. Splošno prepričanje je, da je Wilder sprožil kariero Williama Holdna in Marilyn Monroe. Skupaj je režiral štirinajst različnih igralcev v Oskar -nominirane predstave, dokaz njegove sposobnosti, da iz svojih igralcev izvleče najboljše.

6. Francis Ford Coppola

Verjetno 'Boter' ameriške kinematografije (igra besed), Francis Ford Coppola je bil katalizator, ki je v 70. letih v ameriški kinematografiji spodbudil revolucijo in spremenil tok filmskega izražanja. Revolucioniral je krajino gangsterskih filmov s svojo prebojno potjo 'Boter' in 'Godfather II', ki prireja spodoben roman Maria Puza v prepričljivo analizo ameriških sanj in njihovih trhlih temeljev. Film Coppola, avtorja, ki dobro razume človeško stanje, je tematsko razkošen in filozofsko obskuren. In medtem ko žirija še vedno ne odloča o imenovanju njegovega najboljšega dela, noben film ni bolje poosebljal njegove vizije in duha. 'Apokalipsa zdaj' ima. An protivojna drama nastavite v Vietnamska vojna kjer vojakovo iskanje smisla sredi nemira okoli njega vodi globoko v srce njegove lastne zavesti. Umetniški dragulj epskih razsežnosti, 'Aplocalypse Now' je najboljši primer čistega, nebrzdanega filma. Medtem ko Coppolova filmografija od takrat ne odgovarja njegovemu geniju, noben avtor ne more trditi, da je tako vplival na ameriško zavest, kot je on.

5. David Lynch

Morda je k temu pomagalo dejstvo, da je bil slikar veliko preden se je lotil filmskega ustvarjanja David Lynch izogibajte se konvencionalnemu filmskemu miljeju. Za razliko od kinematografije vam slike nikoli zares ne dajo odgovorov. Imajo mistično lastnost, kjer obstaja več odgovorov in nobena razlaga ni pravilna ali napačna. To umetniško filozofijo Lynch vnaša v svoje filmsko ustvarjanje, kjer so njegovi filmi vse, kar iz njih naredimo. Popularno znan kot oče modernega nadrealizma, David Lynch je eden svoje vrste; prelivanje temnih tematskih prvin v svetel, skoraj parodičen ton; zaradi česar se občinstvo sprašuje, ali naj se smeji ali je ogorčeno. S čudnimi liki, krvavimi podobami in kupom simbolizma šokira in mistificira svoje občinstvo; hkrati pa ponuja prepričljiv prikaz sodobne družbe. Verjetno noben ameriški avtor od legendarnega Stanleyja Kubricka ni ustvaril in izrazito zapovedal filmske vizije, kot jo je Lynch. Po desetletjih očitnega zanemarjanja mojstrstva tega genija svet končno priznava človeka in njegov prispevek; s svojo neo-noir mojstrovino 'Mulholland Drive' biti imenovan najboljši film 21. stoletja po BBC-jevi anketi . Še vedno ne ustreza človekovi viziji, vendar je dober začetek.

4. Charlie Chaplin

Nedvomno največji komik, kar jih je bilo, Charlie Chaplin Njegovi dosežki kot filmskega genija in avtorja so pogosto v ozadju njegovih nastopov na platnu kot igralca. Chaplin, ki je po vsem svetu znan kot ustvarjalec ikoničnega lika Potepuha, je s svojo kinematografijo utrl nove temelje in presegel vse vnaprej zasnovane predstave o komediji v filmu. Po letih, ko je bil kot igralec na obrobju Hollywooda, je režiser Chaplin naredil fenomenalen prvenec z 'The Kid', kjer je skupaj z mlado Jackie Coogan kot otrok zavrtel čarovnijo na platnu v mojstrskem tečaju nemega filma. Vedno drzen in neizprosen v svojem prizadevanju za premikanje meja, je Chaplin pogosto zašel izven cone udobja, ko je na novo odkril svojo veščino. Kljub temu, da so kategorizirani kot komični filmi, ima skoraj ves Chaplinov film ostro evokacijo človeškega stanja; revščine, pohlepa, ljubezni, izgube in odrešitve. Kljub vsem njegovim fenomenalnim dosežkom pa ga le redki prepoznajo kot komičnega igralca, ki presega njegovo filmsko podobo, čeprav je v resnici večplasten genij – igralec, pisatelj, skladatelj in nedvomno eden največjih avtorjev v zgodovini kinematografije.

3. Martin Scorsese

Vse od 'Mean Streets' do njegovih nedavnih del, kot je 'Silence', 'Volk z Wall Streeta' in 'Hugo', Martin Scorsese je uspelo ne le ostati relevanten, ampak je še naprej premikal meje kinematografije. Sprejema zahtevne projekte in žanre ter jih naredi po svoje – kar jasno ponazarja njegov najnovejši film Tišina. Je edini režiser, ki dela že več kot 40 let, a še ni izgubil stika ne z občinstvom ne s kritiko. Njegovi vrstniki v 70. in 80. letih, kot sta Coppola in De Palma, so se morda izgubili v pozabi, vendar še naprej producira filme, ki v blagajnah zberejo več kot 100 milijonov dolarjev in so prav tako nominirani za ogromno Oskarji . Medtem ko sta njegov režiserski talent in spretnost zvezdniškega pripovedovanja samoumevna v filmih, kot je 'Voznik taksija' in 'Raging Bull' , Scorsesejevo največje darilo bi lahko pravzaprav bili njegovi edinstveni načini, kako nenehno na novo odkrivati ​​samega sebe. Ravno to je razlog, zakaj tudi pri svojih 76 letih še naprej nagaja svojim mlajšim vrstnikom.

2. Alfred Hitchcock

Veliko ljudi je bilo opazno presenečenih, ko je dolgoletno premoč 'Državljana Kana' kot največjega filma vseh časov leta 2012 uzurpiral film Alfreda Hitchcocka 'Vrtoglavica'. Ankete o pogledu in zvoku . Zakaj? Ker so bila dela Hitckcockija, čeprav zelo ljubljena in vsesplošno hvaljena, vedno povezana s popularnim filmom in redko obravnavana kot umetnost. Toda dejstvo ostaja, da je njegov film prestal preizkus časa, njegovo prirojeno razumevanje človeške psihe pa ostaja neprimerljivo. Hitchcock, ki je po vsem svetu znan kot 'mojster napetosti', je nenehno oriral nove temelje in revolucioniral ameriško filmsko produkcijo, saj je bil eden redkih režiserjev, ki so si upali eksperimentirati s svojo obrtjo onkraj običajnega kinematografskega medija. Njegovo raziskovanje ženske psihe, potlačene spolnosti, voajerizma in prekrivajočih se identitet je v njegovem času polariziralo občinstvo in tako je še danes. In čeprav je o njegovem opusu mogoče vedno znova razpravljati in secirati, je njegov vpliv na ameriško kinematografijo neizpodbiten in tu potegnemo črto.

1. Stanley Kubrick

Dolgo nazaj, v naš pogled na '2001: Vesoljska odiseja' , smo razglasili, da je znanstvenofantastična filozofska mojstrovina najpomembnejše delo kinematografske umetnosti, ki je bilo kdaj zasnovano. Enako bi z veseljem pripisali njegovemu ustvarjalcu, vendar menimo, da nobena količina pohval in veličanja ne bi bila pravična geniju Stanley Kubrick . Vizionar, čigar filmska domišljija in ambicije sta navdihnili generacijo filmskih ustvarjalcev in cinefilov, ki so ustvarili izraz 'Kubrickan', noben umetnik v zadnjem stoletju ni vplival na njegovo obrt tako kot Kubrick. Tehnično podkovan, tematsko drzen in čustveno bogat Kubrick je vedno presegel okvire in učinkovito na novo zamislil dojemanje filma kot umetniške oblike 20. stoletja. V karieri, ki traja pet desetletij, Kubrick nikoli ni bil pod vplivom konvencionalnih norm, vedno je eksperimentiral z žanri, temami in slogi. Ne glede na to, ali gre za ostro obtožbo širjenja jedrskega orožja v briljantni satiri 'Dr Strangelove' ali za neopravičljiv pregled nasilja v postmoderni distopiji v 'A Clockwork Orange', ima Kubrick sposobnost prikrivanja svojih temeljnih tematskih elementov, zaradi česar je njegov film prepojen z dvoumnostjo. . Ista dvoumnost, ki je bila v njegovem času neokusno opešana, je danes eden od razlogov, zakaj njegov film ostaja tako fascinanten in skrivnosten, kot je vedno bil. Ne bi bilo težko reči, da se moramo kot cinefili Kubricku najbolj zahvaliti, da je s svojo vizijo in modrostjo oblikoval tok kinematografije, in za to bi mu bili vedno hvaležni.