V svoji ikonični distopični roman, '1984', George Orwell govori o družbi pod totalitarnim režimom, kjer sta nadzor in propaganda red dneva. Deželi vlada ena stranka, katere poglavar je Veliki brat. Nihče ga ni videl. Nihče z gotovostjo ne ve, ali moški sploh sploh obstaja; toda Veliki brat popolnoma nadzira vaše življenje in vas opazuje vsako sekundo dneva. Zaradi čedalje večje odvisnosti človeka od tehnologije, potrošniških izdelkov in prekomerne uporabe interneta je zdaj vladam razmeroma enostavno slediti nam na način, ki ga daje Big Brother. In to je ideja, ki jo je leta 1997 preučil Vincenzo Natali znanstvena fantastika groza film, 'Kocka'.
Film osredotoča okoli pet ljudi, ujetih na nadrealističnem mestu v obliki kocke, ne da bi vedeli, kako so tam sploh pristali. Medtem ko poskušajo pobegniti, odkrijejo, da ima to mesto več kot 17000 sob, od katerih ima vsaka oživljene pasje. V tej obupni situaciji, ko je bila njihova usoda skorajda zapečatena, delo na jalovih poskusih pobega te zapornike frustrira in povzroči izpad med petimi liki. Film sicer vsebuje elemente groze, vendar svoje politično in socialna sporočila ga naredijo še bolj zanimivega. Če iščete filme, ki so po tonu in slogu podobni temu, ste prišli na pravo mesto. Tu je seznam najboljših filmov, podobnih filmu 'Kocka', ki so naša priporočila. Več teh filmov, kot je 'Kocka', si lahko ogledate na Netflixu, Hulu ali Amazon Prime.
Leto 2007 španski triler film ima podobno strukturo ploskve kot 'Kocka'. Neizogibnost življenja, ki se spremeni v nesmiselno vajo, občutek višje moči, ki nadzoruje naše življenje, ne glede na to, kaj počnemo, so vse teme, ki sta si ti dve filmi skupni. Matematika igra pomembno vlogo v tem filmu, pri čemer so se osrednji liki vsi igrajoči se matematiki zbrali na mestu, ki je namenjeno kot območje za zbiranje somišljenikov. Kmalu postane jasno, da gre za popolno nastavitev in nenehno morajo reševati matematične probleme, ki se pojavljajo na zaslonu, če želijo preživeti. 'Fermatova soba' uspe briljantno ujeti občutek klavstrofobije, ujeti njene like v sobo in jo nenehno krčiti - omrtvičen občutek, ki iz filma preseže občinstvo in deluje kot prispodoba naraščajoče napetosti v nas. Film je čudovitega tempa, ponaša se z nekaj zmogljivimi predstavami in kljub nekaterim šibkim točkam nastopa kot zabavna izkušnja.
Quentin Tarantino je režiser, ki ima rad kino, morda bolj kot kdorkoli drug. V svojih delih brez zadržkov izkazuje svojo ljubezen do filmov, ki so nanj vplivali kot na filmskega ustvarjalca. Njegovo leto 2015 zahodni 'The Hateful Eight' ostaja zvest svetu Tarantina in njegovi estetiki, medtem ko si je svojo strukturo sposodil iz lastnega prvenca ' Psi rezervoarji ‘(1992) in Agatha Christie Mojstrovina ‘In potem jih ni bilo’. Zgodba je postavljena nekaj let po državljanski vojni, v galanterijo sredi snežnega meteža, kjer se zbliža osem likov, vsak s svojo agendo. Zdaj je politika časa, v katerem živijo, tista, ki zapečati njihovo usodo, ko zgodba napreduje, in tako film postane nekakšna metafora ameriškega družbenega ozračja v tistem obdobju.
Woody Allen slavno rečeno v Annie Hall ‘:“ V Los Angelesu smeti ne mečejo ven. Pretvorijo ga v televizijske oddaje «. David Cronenberg ponovno poudarja to točko v enem najbolj motečih, a globokih filmov, ki so izšli iz filma Osemdeseta leta - njegov telesni grozljiv film, 'Videodrome'. Film se osredotoča na predsednika TV kanala Maxa Renna, ki na splošno ustvarja smeti, nasilne oddaje in želi nekaj drugega kot njegov kanal. Naleti na srhljivo televizijsko oddajo z imenom 'Videodrome' iz neznanega omrežja, ki oddaja iz Malezije. Rennova preiskava 'Videodroma' in njegovega izvora razkriva nekaj grozljivih zgodb iz zakulisja. 'Videodrome' je enkratna nadrealistična izkušnja, ki raziskuje realnosti časa, v katerem živimo (čeprav je film zdaj star 36 let). Film nas vodi do točke, da so nas televizije zdaj podaljšale samega sebe, zaradi česar razmišljamo in čutimo tako, kot želijo od nas.
Brez sence dvoma lahko rečemo, da je celotna filozofija 'Kocke' močno navdihnjena z deli velikega Franza Kafke. V svojih romanih in kratkih zgodbah Kafka v vseh svojih spisih vedno obdrži kanček nevarnosti, ki lahko pride ne zato, ker ste se pripeljali do nereda, ampak preprosto zato, ker se lahko življenje kadar koli spremeni. Tako nam je bilo pomembno, da na tem seznamu govorimo o filmu, ki ga navdihujejo Kafkina dela.
'Poskus' je eden izmed treh romanov, ki jih je napisal Kafka, leta 1962 pa hollywoodska legenda Orson Welles iz njega posnel briljantni film, ki je v svoji kinematografski priredbi ohranil filozofijo izvirnega dela nedotaknjeno. 'Proces' pripoveduje o Josephu K., človeku, ki je bil nekega dne nenadoma aretiran brez očitnega razloga. Nato se preizkusi v dolgotrajnem sojenju in končno izpustijo. Vendar ga podobna usoda doleti natanko leto kasneje. Ta film je ostra kritika birokracije in njenega zapletenega procesa. Ko je stopil na podobno pot kot liki 'Kocke', je Joseph K. tudi žrtev sistema; tako ujet v sebi, da mu v nobenem trenutku ne uide. Oglejte si ta film zaradi njegovega sloga, vzdušja in briljantne izvedbe Anthonyja Perkinsa ('Psiho') v glavni vlogi.
'Po urah' je eden izmed Martin Scorsese Najbolj kriminalno podcenjeni filmi. Potem ko je Paramount v zadnjih fazah predprodukcije nenadoma odpovedal 'Zadnjo Kristusovo skušnjavo', je Scorsese kot svojo nalogo v razredu posnel scenarij, ki ga je napisal študent na univerzi Columbia. 'Po urah' je vaja za snemanje filmov, fant pa Scorsese dokazuje, da obvlada obrt! Zgodba je precej preprosta: obiskovalec pisarne v New Yorku neke noči preživi nekaj bizarnih situacij, ko po službi poskuša priti domov. Vso noč sreča nekaj precej zanimivih in ekscentričnih likov, ki mu kar naprej zagrenijo življenje. Dogodki, ki se zgodijo, so preveč absurdni, tako kot pet ljudi, ki se ujamejo v 17.000 sobnih struktur z mini pasti. Toda v obeh primerih je pomembno potovanje in ne cilj.
Agatha Christie ‘S‘ In potem jih ni bilo ’je ena najbolje prodajanih knjig doslej in ena najbolj slavnih v zgodovini skrivnost romanov. Zgodba o 'In potem jih ni bilo nič' je tako močan in visceralen, da je zahteval snemanje filma iz njega, šest let po prvem izidu pa je Rene Clair zgodbo postavil na celuloid. Film osredotoča približno 10 ljudi, ki so se zbrali v izolirani hiši na otoku - od tega osem gostov in dva nedavno najeti uslužbenci. Vendar o gostitelju, ki jih je sploh povabil sem, ni sledu. Kmalu se pokaže, da gre v celoti za namestitev. Vsakega izmed njih obtoži umora z glasom, ki zaigra na gramofon, in jih opozori, da je kazen neizogibna. Ko gostje skrivnostno začnejo ubijati enega za drugim, so prepričani, da nekdo med njimi vleče konce.
Jasno kaže, da je bil ta film neposreden ali posreden navdih ustvarjalcu filma 'Kocka', saj je bila osnovna zgradba zelo podobna. Čeprav je to skrivnost triler , zgodba ima veliko globlje filozofske posledice in služi kot ogledalo našega urbanega eksistencialnega strahu, ki ostaja pokopan v zasedenem življenju mesta. Toda tukaj na tem otoku okostnjaki res prihajajo iz omare.
Luis Bunuel je filmska institucija zase; njegova vizija je tako edinstvena in njegovo znanje filmske obrti je tako široko, da lahko nesmiselne prizore izpelje z največjim slogom in muho. Če želite v filmih raziskati nadrealizem, je on režiser, ki se mu morate odločiti. 'Iztrebljajoči angel' je eno izmed najbolj slavnih Bunuelovih del. Je zgodba o zabavi v dvorcu, kjer so se zbrali ugledni in vplivni ljudje iz mestnega meščanskega sloja. Zabava gre dobro naprej; smo voajerji razkošnega življenja, ki ga živijo. Toda med poskusom odhoda gostje spoznajo, da ne morejo. Preprosto ne morejo stopiti iz bankete, ne glede na to, kako zelo se trudijo. Dnevi minevajo in počasi postaja težko vzdrževati samo življenje. Ko nastopi obup, se prevzame kaos in kmalu se obleka visoke družbene civilizacije raztrga, da razkrije telesno plat človeka.
Film lahko razumemo kot kritiko razkošnega življenja, ki ga nekateri ljudje ponavadi živijo. Ves čas se kopičijo s potrošniškimi izdelki in oblačili prefinjenosti; toliko, da so tudi sami zdaj ujeti vanj. Njihov boj za pobeg iz te konstruirane resničnosti, v kateri živijo, postane osrednja tema 'Iztrebljajočega angela'.