Pregled: 'Snowpiercer' na novi stezi

TNT-jev distopični triler o razrednem bojevanju, postavljen na velikanski vlak, ki neskončno kroži po zamrznjeni zemlji, prežene senzibilnost Bong Joon Hoa skozi stikališče osnovnega kabla.

Trajalo je sedem let in nekaj postankov in zagonov, da so južnokorejski film Snowpiercer iz leta 2013 predelali v ameriško televizijsko serijo. Ravno dovolj je bilo, da je režiser filma, Bong Joon Ho, dal oddaji spodbudo za publiciteto tako, da je letos osvojil več oskarjev za Parazit, svojo zadnjo nasilno alegorijo o imetih in premožnih.

Nikoli pa ni bilo nobenega dvoma, da bo serija (predpremiera v nedeljo na TNT) iz nje za komercialno televizijo zgladila brutalno, krvavo enoumje Bongovega Snowpiercerja. Da povezava oddaje s filmom ne presega premise - upor suženjskega dela na vlaku, ki kroži po zamrznjeni zemlji in prevaža 3000 preživelih človeštva - je bilo verjetno samoumevno.

Rahlo presenečenje je, da bi nekaj tako edinstvenega, kot je Bongov film, spremenilo v nekaj tako znanega, kot je TNT-ov Snowpiercer: standardni znanstvenofantastični triler z osnovnimi kabli, z videzom, vzdušjem, uprizoritvijo in večino podpore iz Kanade. zasedba, ki ste jo že videli v številnih oddajah na TNT, Syfy in CW (bratranec osnovnega kabla). Ali pa morda ni presenečenje, glede na to, da je bil voditelj Snowpiercerja, Graeme Manson, ustvarjalec ene od teh serij, BBC America's Orphan Black.

Kljub temu, da je drugačen, je ta Snowpiercer obremenjen s tovorom premise filma (ki izvira iz serije francoskih grafičnih romanov Le Transperceneige). Vlak kot mikrokozmos za progasto družbo – s svojo togo procesijo razredov, razkošno sprednjo stranjo do zaporniške hrbtenice – je še posebej na nosu metafora in dlje ko preživite z njim, bolj reducira in omejuje.

Manson in njegovi kolegi, ki nimajo niti dolarjev na minuto niti vizualne domišljije, ki jo je spodbudil Bong, poskušajo z različnimi strategijami raztegniti preprosto tezo filma na 10 ur dolgih epizod (z že naročeno drugo sezono). Ena - in pripisati jim je treba zasluge za drznost - je spremeniti glavnega junaka, potnika na krmilu po imenu Andre Layton (Daveed Diggs), v nekdanjega policijskega detektiva. V prvi v nizu izumov, ki poganjajo zaplet, Laytona, ki naj bi vodil oborožen upor zatiranih slepih potnikov, znanih kot tailies (zaradi njihovega položaja na repu vlaka), povabijo na sprednji del vlaka, da preišče umor. .

Sama skrivnost se je izkazala za naključno in njeno reševanje ne zagotavlja veliko nore zabave. Toda kot nenasilna metoda razbijanja toge ločnice med sprednjim in zadnjim delom vlaka postavlja pravo temo predstave, ki je – v radikalnem odmiku od temeljitega nihilizma filma – sodelovanje. Vlak se po sedmih letih nenehnega gibanja začenja kvariti (ustavitev pomeni smrt zaradi zmrzovanja), razredne ločnice pa bo treba preseči, če bo kdo preživel.

Snowpiercer kot razprava o vodenju in reprezentativni vladi, s prizori boja in veliko skoraj golote, je nekaj, kar ustreza tako osnovnim kabelskim normam kot modri-državni strani trenutnega nacionalnega razpoloženja. Težko pa je uskladiti te ideje s temeljno privlačnostjo knjige in filma – neprestanim krvavim bojem in vznemirjenim distopijskim ambientom – in to je boj, ki ga oddaja nikoli ne zmaga. Dejanje je rutinsko, drama se nagiba k banalnemu in sentimentalnemu, družbena simbolika razredne delitve in tehnokracije pa, čeprav je pametno razdelana, ni dovolj prepričljiva ali koherentna, da bi vse to povezala.

Seveda bi to lahko opisalo tudi številne dokaj uspešne oddaje v tej kategoriji in Snowpiercer bo našel svoje oboževalce. Odkrili bodo, da ponuja en pomemben bonus: igranje Jennifer Connelly kot Melanie Cavill, direktorice gostoljubja vlaka in glas njegovega skrivnostnega inženirja, podobnega Ozu. (Velika igralska zasedba se ponaša tudi z Alison Wright iz Američanov.) Cavill se pojavi kot Laytonova nasprotna številka, Connellyjeva predstava kot tesno ranjena, močno kompetentna ženska, ki nosi grozljivo odgovornost, pa je tako dobra, da je skoraj dovolj razloga za gledanje.