'Drevo življenja': film, ki bo spremenil vaš pogled na življenje

'Drevo življenja' je zgodba o človeku, Jacku O'Brienu (Sean Penn), arhitektu iz Houstona, ki razmišlja o svojih otroških letih v Wacu v Teksasu. Poleg zaporedja Origins of Universe v prvem dejanju filma je 'Drevo življenja' v bistvu kalejdoskopski sklop Jackovih pesniških spominov in sanjskih razmišljanj o njegovem odnosu z materjo, očetom in brati, ko je bil mlad. Povsem očitno je, da Malick skozi 'Drevo življenja' odpira okno v lastno otroštvo - čeprav svoji zgodbi, ki je povezana s tem, daje čarobno kakovost. Toda zakaj se vrača v svoje otroštvo, da bi iskal odgovore na metafizična vprašanja o Bogu, življenju in smrti?

Kolikor v življenju rastete in napredujete, bodo temelji in korenine tega, kar ste, še vedno ostali v vašem otroštvu. Ko odraščamo, si vedno znova najdemo masko, s katero skrijemo svoj pravi jaz – vendar se vedno vrnemo v otroštvo, da se spomnimo, kdo v resnici smo. Posebna navezanost, ki jo ima človek s spomini na otroštvo, je lahko v resnici posledica njihove moči, da nas vrnejo na zemljo – da ne pozabimo na svojo pot v tem zmešanem vesolju. To bi lahko tudi pojasnilo, zakaj se oklepamo spominov na otroštvo. Navsezadnje so običajno najvarnejše stave, ki pomagajo najti sebe, če se počutimo izgubljeni.

Enako fascinantno je tudi, koliko se naučiš iz svojih otroških spominov; izveš o svojih prijateljih, starših in še pomembneje o sebi. Ta učenja se morda niso zgodila, ko ste bili otrok – vaš vtisljiv um ni mogel razumeti vsega – toda kot odrasel, ko se ozrete na te dogodke iz preteklosti, spoznate in razvijete razumevanje, zakaj se je zgodilo, kar se je zgodilo. To učenje, to razumevanje samega sebe Jack išče tako, da se vrne v svoje otroške spomine, ko se znajde, da se trudi pomiriti z izgubo brata in drugimi eksistencialnimi vprašanji o življenju.

Obstaja bistvo in občutek, ki ga povežeš z vsakim svojim spominom; Govorim o nostalgiji. Ne morem si zamisliti niti enega filma, ki bi tako učinkovito ujela občutek nostalgije, kot to počne 'Drevo življenja'. In to je tisto, kar je tako posebnega pri filmu. Malick ne poskuša ujeti samo spominov, ampak občutke, ki jih vzbudi dejanje spomina. Same spomine je skoraj nemogoče upodobiti na filmu. Večino časa različica spominov, ki jo vidimo v filmih, ni le nerealna, ampak tudi daleč od tega, kako si dejansko predstavljamo svoje spomine. V resnici so spomini razdrobljeni, minljivi, nelinearni, neskončni na robovih, včasih pretirani, včasih poetični. In točno tako Malick obravnava spomine: ne kot resničnost, ampak kot domišljijo resničnosti.

Medtem ko je njegova metoda zajemanja spominov spretna in edinstvena, je še bolj impresivna univerzalnost, ki jo daje tem spominom. Kot rezultat, čeprav je 'Drevo življenja' ameriški film in prikazuje ameriško družino, bo vsako misleče občinstvo čutilo, da del njihovega lastnega spomina deli s svetom. Na primer, v enem od prizorov najstarejši sin Jack vpraša mamo, koga imaš najraje?. Na kar njegova mama odgovori, da te vseeno ljubim. Ali niste tega vprašanja zastavili svoji mami in dobili podoben odgovor? V drugem prizoru približno leto star Jack začudeno gleda svojega mesec dni starega mlajšega brata, a kmalu ugotovi, da dojenček pritegne vso pozornost svoje matere in zato začne ljubosumno metati stvari, da bi pridobil njeno pozornost. Ali niste storili enako, ko ste bili mladi? Toda univerzalnosti se tu ne končajo. V milosti, naklonjenosti in zaščitništvu gospe O’Brien (Jessica Chastain) do svojih sinov je univerzalnost na način, ki ga vsaka mati čuti do svojih otrok. V tem, kako se Jack in njegovi bratje igrajo, se borijo, ličijo, igrajo, se prepirajo in se ponovno ličijo, je univerzalnost na način, da se bratje in sestre povsod ravnajo drug z drugim. Pod strogostjo, ki jo ima gospod O’Brien (Brad Pitt) do svojih sinov, je univerzalnost v ljubezni na način, da vsak oče skuša prikriti svojo naklonjenost pod krinko trdote.

Prvih štirideset minut filma je posvečenih Malickovi interpretaciji Boga, vesolja in tega, kaj pomeni biti človek. Obstaja polnih dvajset minut popolnoma osupljive sekvence, kjer se Malick (s svojim neverjetnim snemalcem Emmanuelom Lubezkim) z uporabo najveličastnejših vizualnih podob galaksije, planetov, oceana, mikroskopskih organizmov, dinozavrov in narave poglobi v izvor filma. vesolje in evolucija ljudi. Barvite, domiselne in fantastične slike bodo pustile nepozaben vtis v vašem umu. Vsak okvir 'Drevesa življenja' je tako natančno izdelan, da lahko ustavite kateri koli prizor in ta okvir obesite na steno. Zelo verjetno je to najlepše posnet film vseh časov. Toda zakaj je Malick tako skrbno ustvaril dvajsetminutno sekvenco o transcendentalnih elementih, ki komajda ima veliko zveze z zgodbo - ali se tako zdi? Vsekakor se zdi, da ima namen. Malick očitno verjame, da so ljudje produkt evolucije in ne božje stvaritve – kar ustvarja zanimivo dihotomijo z vrhuncem filma.

Gotovo je Malickov genij, da sem se kljub temu, da sem ateist, popolnoma poglobil v resnično fascinantno vizijo Boga, ki jo deli z nami. Ni pomembno, ali se z njegovo vizijo strinjam ali ne, vendar bom z veseljem priznal, da me bo ta vzbudil in očaral - in ne glede na vašo vero ali prepričanja, boste tudi vi. Obstoj in moč Boga je enostavno razlagati – ali napačno – po lastni volji. Ta priročnost se pogosto kaže v nabodenem mnenju ali prepričanju, ki lahko hitro postane slepa vera. Kot ateist nisem izpostavljen tveganju, da bi me vodila slepa vera. In čeprav je Malick za razliko od mene vernik in ima bolj utopično vizijo Boga, zagotovo ni tisti, ki verjame v ali ga vodi slepa vera.

V filmu obstajajo primeri, ko se liki sprašujejo o Bogu in njegovih odločitvah. Malickova radovednost, da išče odgovore pri Bogu, se začne že v uvodni vrstici filma: Brat ... mati ... oni so me pripeljali do tvojih vrat. In ta želja po znanju se nadaljuje ves čas filma. V enem od zgodnjih prizorov se gospa O'Brien, ki je pravkar izgubila srednjega sina, vpraša: Gospod, zakaj? Kje si bil? Ste vedeli, kaj se je zgodilo? Vam je mar? V drugem prizoru se gospod O'Brien sprašuje, kaj je bila njegova krivda?. Mladi Jack v filmu večkrat preizprašuje namen in metode Boga. Ko je priča smrti mladega fanta, ki se utopi, se sprašuje: Kje si bil? Pustil si, da umre fant. Pustiš, da se karkoli zgodi. Zakaj bi moral biti dober? Ko nisi.

Čeprav Malick nikoli ne dvomi o obstoju Boga samega, njegov pravi občutek začudenja ne izhaja iz tega; raje se veseli čarovnije, ki je življenje samo. V obdobju, ko je Bog postal sredstvo za dokazovanje superiornosti in izgovor za škodo ali celo ubijanje, 'Drevo življenja predstavlja lep, a razumen način gledanja na Boga.

Vrhunec filma utegne marsikoga zbegati. Čeprav, če pogledate natančno, je konec filma podaljšek Malickovega optimističnega in utopičnega pogleda na svet in naše mesto v njem. Na nek način poskuša zapreti Jackovo radovednost glede lastnega obstoja in delovanja Boga v njegovem življenju. Jack, potem ko gre skozi duhovno potovanje, spozna, da konec, ki ga dojema kot konec, pravzaprav ni konec, ampak vrata v lepši svet, kjer se lahko ponovno združi s tistimi, ki jih je izgubil. Malick se morda tudi tukaj trudi obravnavati človeško smrtnost in kako konec življenja ne pomeni konca duše.

Vse povedano in storjeno, 'Drevo življenja' je filmska pesem izjemnega obsega in ambicije. Od občinstva ne zahteva le opazovanja, ampak tudi razmišljanje in občutenje. Najenostavneje je 'Drevo življenja' zgodba o potovanju iskanja samega sebe. V svoji najbolj zapleteni obliki je meditacija o človeškem življenju in našem mestu v veliki shemi stvari. Na koncu bi lahko 'Drevo življenja' spremenilo vaš pogled na življenje (spremenilo me je). Koliko filmov ima moč za to?