Uvrstili smo se že največji trilerji vseh časov . Danes uvrščamo največje režiserje trilerjev. Pomembno je omeniti, da režiserjev ne razvrščamo glede na njihovo celotno delo, temveč samo na trilerje ali filmske noirse, ki so jih posneli. Kako bi se nekdo, kot je Quentin Tarantino, ki ni specializiran za trilerje, pomeril z nekom, kot sta David Fincher ali Alfred Hitchcock, ki sta oba posnela že nekaj izvrstnih trilerjev? Oglejmo si seznam vrhunskih režiserjev trilerjev in filmskih noirjev.
Ben Affleck je bil vse prej kot odpisan kot igralec. Njegovo drugo nastopanje se je začelo, ko je postal režiser z 'Gone Baby Gone', kjer je pokazal svoje režijske kotlete, v katerih je bil in je še vedno odličen. To je obudilo tudi njegovo filmsko kariero in kmalu je postal eno od imen, s katerimi je toliko mogel računati, da je, ko ga je Akademija zagrabila [ne pozabite, da ni bil nominiran za najboljšega režiserja za 'Argo'], val sočutja mu je omogočil, da je prejel nagrado za najboljši film. V svoji razmeroma kratki režiserski karieri je ustvaril tri briljantne trilerje. To je bilo dovolj, da mu je omogočil uvrstitev na ta seznam.
Greengrass si zasluži mesto na tem seznamu samo zato, ker je režiral Bounrove filme. Hitri, mehek, razburljiv, aktiven film Bourne je najboljši primer, kako je treba ravnati z vohunskimi filmi in jih ustvarjati. Greengrassov dosežek v žanru trilerja še dodatno poudarja dejstvo, da je režiral tudi 'United 93' - najboljši film iz 11. septembra - in 'Captain Phillips'. Štirje dobri, trdni trilerji v karieri so kar pomemben dosežek in zagotovo si zaslužijo njegovo uvrstitev na ta seznam.
Za takšne filme, ki jih snema Tarantino, bi morali obstajati ločeni žanri. A tudi če gremo za običajno definicijo trilerja ali filma-noir, je na svoje ime posnel dva kultna filma: 'Reservoir Dogs' in 'Pulp Fiction'. Njegova manjša dela, kot sta 'Death Proof' in 'Jackie Brown', lahko prav tako uvrstimo med trilerje, seveda pa se ne ujemajo z njegovimi najboljšimi deli. Po njegovem mnenju tisto, kar naredi njegovo kino zares nepozabno, ni element skrivnosti ali vznemirjenja v njih, temveč njihov podbesedilni komentar o sodobni politiki, vojni in rasi. Nedvomno najvplivnejši filmski ustvarjalec svoje generacije je Tarantino s svojo drzno in ambiciozno vizijo navdihnil generacijo filmskih ustvarjalcev.
Ker je posnel filme v več jezikih in tudi to s precejšnjo odobravanjem kritikov, je Roman Polanski eden redkih filmskih ustvarjalcev, ki bi ga lahko resnično obravnavali kot globalnega. Kot nekdo, ki se je vedno poglabljal v temnejše vidike človeštva, bi Polanski lahko veljal za mojstra snemanja motečih filmov. Z grozljivim slogom snemanja filmov naj bi njegovi filmi užalili ali mistificirali občinstvo. Nekatera njegova najpomembnejša dela, vključno z 'Rosemary's Baby', 'Chinatown' in 'The Tenant', so trilerji
Ploden filmski ustvarjalec Michael Mann velja za enega najboljših sodobnih predstavnikov žanra trilerja. Nekatera njegova najbolj vplivna in nepozabna dela so bila trilerji. Naj bo to 'Manhunter' ali 'Heat' ali 'The Insider' ali 'Collateral' .. vse po svoje lahko štejemo za sodobno klasiko. Pri njegovih filmih je edinstveno tudi to, da je nekdo, ki mu je vedno bolj všeč tragedija kot srečni konec. Številni njegovi filmi se ukvarjajo tudi z etičnimi in moralnimi nejasnostmi. No, upoštevajmo jih kot dodatek zabavi in vznemirjenju, ki ga že ponujajo njegovi filmi.
Zgodba o Orsonu Wellesu bi se morda slišala, kot da bi jo iztisnili naravnost iz hollywoodskega filma; 23-letnemu gledališkemu režiserju, ki ni imel razumevanja in izkušenj s kinematografijo, je bilo naročeno, da napiše in režira dva filma. In kaj je storil? Ustvaril je razkošno epsko mojstrovino v obliki 'Citizen Kane'. A na seznamu ga seveda ni zaradi 'državljana Kanea'. Na seznamu je, ker nam je v več kot štirih desetletjih kariere dal nekaj najboljših filmov v žanru triler / film noir. Filmi, kot sta 'Tretji človek' in 'Neznanec', niso pokazali samo njegovih spretnosti pripovedovalca zgodb, temveč so tudi postavili temelje, da so se drugi lahko zgledovali po njegovem delu.
Verjetno najbolj umirjen in tematsko usmerjen avtor iz Zlata doba Hollywooda , Avstrijcu Billyju Wilderju pripisujejo zasluge, da je v obdobju od 40. do 60. let prejšnjega stoletja posnel nekaj najbolj vplivnih filmov. Verjetno je največji sodelavec v žanru filma noir. Wilderjevi filmi so znani po izvrstno napisanih likih in nepozabnih dialogih. Kljub konzervativnemu režiserskemu slogu je njegova vsebina pogosto premikala meje običajne zabave. Nekateri najpomembnejši Wilderjevi podvigi vključujejo 'Double Indemnity', 'The Lost Weekend', 'Sunset Boulevard', 'Ace in the Hole' in 'The Apartment' .. vsi so odlični filmski noirji.
Morda je dejstvo, da je slikal že dolgo, preden se je lotil snemanja filmov, pomagalo Davidu Lynchu, da se je izognil običajnemu filmskemu okolju. Za razliko od kinematografije vam slike nikoli v resnici ne dajo odgovorov. Zanje je značilna mistična lastnost, kjer je več odgovorov in nobena razlaga ni pravilna ali napačna. To umetniško filozofijo Lynch vnaša v svoje filmsko ustvarjanje, kjer so vsi njegovi filmi tisto, kar iz njih ustvarimo. David Lynch, priljubljen kot oče sodobnega nadrealizma, je eden te vrste; mešanje temnih tematskih elementov v lahkoten, skoraj parodičen ton; pušča občinstvo, ki se sprašuje, ali se smejati ali ogorčiti. S čudnimi liki, krvavo podobo in množico simbolike šokira in mistificira svoje občinstvo; hkrati pa ponuja prepričljiv prikaz sodobne družbe. Po desetletjih očitnega zanemarjanja obvladovanja tega genija svet končno prizna človeka in njegov prispevek; z njegovo neo-noir mojstrovino 'Mulholland Drive' najboljši film 21. stoletja po anketi BBC .
David Fincher je začel kot režiser glasbenih video spotov in od takrat naprej je ustvaril nekaj največjih kultnih trilerjev vseh časov. Fincher ima eno najpomembnejših lastnosti, ki določa filmskega genija: vsak kader vsakega njegovega filma ima svoj pečat. Ogledate si lahko samo en posnetek katerega koli njegovega filma in takoj prepoznate, da gre za film Davida Fincherja. Čeprav se zdi, da ga bolj privlačijo temnejši vidiki življenja, ni mogoče zanikati, da je vsak njegov film slogovno in edinstveno nepozaben. Naj gre za njegove klasike, kot so 'Fight Club', 'Se7en' in 'Zodiac' ali celo novejša 'Gone Girl', ni pustil, da bi njegov čarobni dotik izginil.
Veliko ljudi je bilo opazno presenečenih, ko je leta 2012 film Alfred Hitchcock 'Vrtoglavica' uzurpiral dolgoletno premoč 'Citizen Kane' kot največjega filma vseh časov. Ankete o sliki in zvoku . Zakaj? Ker so bila Hitckcockova dela, čeprav so bila zelo ljubljena in splošno priznana, vedno povezana s priljubljeno kinematografijo in so le redko veljala za umetnost. Vendar ostaja dejstvo, da je njegova kinematografija prestala preizkušnjo časa in njegovo prirojeno razumevanje človeške psihe ostaja neprimerljivo. Hitchcock, ki je bil po vsem svetu znan kot 'mojster napetosti', je nenehno odpiral nova področja in revolucioniral ameriško filmsko ustvarjanje, saj je bil eden redkih režiserjev, ki si je upal eksperimentirati s svojo obrtjo zunaj običajnega kinematografskega medija. Njegovo raziskovanje ženske psihe, potlačena seksualnost, voajerizem in prekrivajoče se identitete so polarizirali občinstvo v njegovem času in še danes. In čeprav je o njegovem opusu mogoče vedno znova razpravljati in secirati, je nesporen njegov vpliv na ameriško kinematografijo in tu potegnemo črto.