10 najboljših filmov o čarobnem realizmu

Mnogi trdijo, da je kino eskapistični medij zabave. Večina ljudi, ki gleda filme, jih gleda, ker želijo pobegniti v svet, ki je boljši, svetlejši, srečnejši od njihovega. Ni veliko takšnih filmov, ki bi odražali njihovo lastno življenjsko resničnost. Čeprav bi večina najbolj resničnih cinephilov trdila, bližje kot je film resničnosti, boljši je. Za namene tega članka pustimo ta pogovor - kaj je končni namen kina - pozneje. Ker bomo danes našteli filme, ki združujejo najboljše iz obeh svetov - resničnosti in fantazije. Svet čarobnega realizma. Običajno ti filmi izražajo večinoma realističen pogled na resnični svet, hkrati pa dodajajo čarobne elemente. Začnimo z odštevanjem. Tu je seznam najboljših filmov o čarobnem realizmu doslej. Nekatere od teh najboljših filmov o čarobnem realizmu si lahko ogledate na Netflixu, Huluju ali Amazon Primeu.

10. Zelena milja (1999)

Na podlagi a Stephen King -nov, edinstven Frank Darabont fantazija kriminalni film 'Zelena milja' lahko obravnavali kot okrutno anekdoto obstoječega pravosodnega sistema. Film, ki pripoveduje zgodbo nedolžnega človeka v smrtni kazni in njegove nadnaravne moči zdravljenja zdravstvenih težav; nagovarja kolektivno zavest občinstva. Vrhunec prikazuje obsojenca, ki je usmrčen z električnim stolom. Medtem ko film obdaja več kinematografskih slojev, smrt deluje kot prvinski motiv. Kritiki so film zelo cenili, ker je čustveno navdušujoč.

9. Beasts of the Southern Wild (2012)

Režiser debitant ne more napovedati svojega prihoda z večjim poudarkom. Benh Zeitlin je z 'Beasts of the Southern Wild' ustvaril močno podcenjeno mojstrovino, ki je pripovedovala človekovo željo po svojih koreninah in njegovo pripravljenost, da zanje vse naredi. Odkrito se sprašuje o človekovih fizičnih mejah in narodnosti zavetišč. V bistvu je a zgodba o preživetju z druge strani stene. Z uporabo legendarnih aurohov kot simbolov divjanja nam Zeitlin pokaže močno stran narave in neverjetno vez, ki jo z njimi deli južni divji človek. Tako imenovana estetska civilizacija je bila moralno prizadeta in divjina je na tem čustvenem potovanju zmagovala. Ganljiva pripoved in ena najbolj poštenih predstav devetletne Quvenzhané Wallis, ko je Hushpuppy popeljal film na povsem novo raven. 'Beasts of the Southern Wild' ni vsaka skodelica čaja, Benh Zeitlin cilja na čustveno zrelo občinstvo.

8. Donnie Darko (2001)

Richarda Kellyja ‘Donnie Darko’ je nadrealističen pogled na vizije naslovnega lika o bližajoči se apokalipsi, sel je pošastni zajec. Film, ki je globoko kontemplativen, je navdihnil številne razlage zapleta in ga postavil za dokončnega kultna klasika . Znano po uvedbi Jake Gyllenhaal , ki je igral vlogo protagonista, bi film lahko šteli tudi za psihološki obvoz. Ukvarja se s takšnimi živčnimi motnjami, kot so shizofrenija, halucinacije in moteno otroštvo. Čeprav film ni bil blagajniški uspeh, je film zbral veliko kritik.

7. Kino Paradiso (1988)

Globoko kontemplativno delo, Giuseppeja Tornatoreja Italijansko mojstrovina 'Cinema Paradiso' je potovanje po nostalgičnem otroštvu filmskega ustvarjalca. Film, ki je bil od takrat ocenjen kot redka umetnina, je film Cinema Paradiso uspel osvojiti Oskarjeva nagrada za najboljši tujejezični film leta 1990. Film pripoveduje o zaporednih spominih filmskega ustvarjalca, ki se je v gledališču svoje rodne vasi zaljubil v kino in nato razvil edinstveno vez z gledališkim projekcionistom. Vsakdo, ki ga zanima svet kinematografije, bi to delo znal precej grozljivo.

6. Princesa nevesta (1987)

To je saga kmečkega fanta z imenom Westley na potovanju, da reši svojo resnično ljubezen, Buttercup od princa Humperdincka. Sliši se preveč sirasto? Oglejte si ga enkrat in dneve boste posnemali borbe z meči. Lepota 'Princesa nevesta' je, da lahko ponudi vsako starost. Film postavi čudno vrtenje starodavne deklice v stiski z zmagovalno mešanico romantike, komedije in nekaj mahljivega meča, pa tudi dovolj podstavkov „Terminator“ sram, obljublja temeljito zabavo. To je utelešenje nostalgije v 80-ih kinematografih.

5. Polnoč v Parizu (2011)

Eden najboljših filmov Woody Allen , 'Polnoč v Parizu' govori o veliki ljubezni mladeniča do mesta, Pariza, in iluzija ljudi, da bi bilo življenje drugačno od njihovega, bi bilo veliko boljše. Nikoli pred zgodovino, fantazijo, potovanje skozi čas , in Ljubezen sta se združila na način, kot se dogajata v tem filmu. Toda najboljši vidik filma je njegov pogovorov : brez napora in očarljivo.

4. Dan mraka (1993)

'Groundhog Day' je bolj razmišljanje kot film. Fantastično-komedijski film se vrti okoli življenja televizijskega vremena, ki vedno znova živi isti dan med obiskom in pokriva dogodek v Punxsutawneyju v Pensilvaniji. Ukvarja se s številnimi pojmi, kot so narcizem, prednostne naloge, osredotočenost nase, namen življenja in ljubezen. V svoji dekonstruirani obliki 'Dan mraka' bi lahko opisali kot človekovo pot od nevednosti do razsvetljenja. Film še vedno velja za ustreznega s stavkom 'Groundhog Day', ki v angleški leksikon vstopa, da bi razvrstil neprijetne razmere, ki se zdijo neskončne ali se ponavljajo.

3. Synecdoche, New York (2007)

'Synecdoche, New York' je težko gledljiv film in celo želodec. To ni nekaj, kar bi bilo treba razumeti; takšne filme je treba gledati, čutiti in razmišljati o njih. Intenzivno cerebralna, pogosto krat pretresljiva, 'Synecdoche, New York' ne bi bila všeč vsem; to je praznovanje vsega, kar si umetnik želi biti, in vendar je na koncu tragedija, ki kaže na spodnjo stran umetniške ambicije, kjer se resnično sreča z neresničnim, umetniški um pahne v temne globine negotovosti depresija .

2. Amélie (2001)

Nadrealistični film Jean-Pierra Jeuneta 'Amelie' predstavlja vse inovativno v kinematografiji. Medtem ko se ukvarjam z osrednjim motivom osamljenost , film se humano poda v nemirno življenje sodobnih Parižanov. V bistvu pripoveduje zgodbo o mladi natakarici, ki si prizadeva pozitivno spremeniti življenje ljudi okoli sebe, medtem ko se bori, da bi se sprijaznila s svojo samoto. V nasprotju z drugimi filmi na temo samote občinstvu daje domiseln in prijeten občutek z uporabo svetlega humorja in izrazitih upodobitev človeštva.

1. Panov labirint (2006)

To zelo cenjeno leto 2006 Špansko-mehiški funkcija je eno najboljših del iz hlevov Ljubljane Guillermo del Toro , ki je znan po svoji močni roki v temni fantaziji. Je enakovreden izraz 'Alica v čudežni deželi' za odrasle. Pripoveduje o Ofeliji, deklici iz leta 1940 po državljanski vojni v Španiji, ki se poda v podzemni labirint, ki ga preplavijo žuželke (zaščitni znaki Del Toro) in obišče Pana, za katerega mora opraviti tri naloge, da postane to, kar v resnici je - , princesa podzemlja. Lepo ga je sestavil Javier Navarrete, čudovito domiseln v načinu, kako je njegovo osrednje iskanje strukturirano okoli Ofelije (presenetljiva Ivana Banquero) in se ponaša z najbolj presenetljivo zasukanimi dizajni in koncepti del Toro. izkušnje naprej. Tako kot naš prejšnji prispevek tudi ta film skupaj z Ofelijo uspe potopiti in posrkati gledalca v labirint.