10 znanih igralcev metode iz Hollywooda

Metoda delovanja je težka in je orožje za vsakega igralca / igralko, ki je vredno njegove soli. Zahteva spretnost, vztrajnost in veliko predanost. Ni čudno, da je le elitnemu razredu igralcev uspelo narediti ta plašč in močno zasijati na zaslonu. Naštejemo nekaj teh trdnih ljudi, ki so v več filmih sprejeli trden plašč igralstva. Tu je seznam najboljših igralcev metode sedanjosti in preteklosti.

10. Shia LeBeouf

Ameriški igralec je med izrodi in najstniki priljubljen kot Sam Witwicky Franšiza o transformatorjih . Vendar je ta komercialni igralec s kritiško odmevnimi predstavami v filmih, kot je 'Disturbia' (2007), dvignil način igranja na naslednjo stopnjo, 'Nimfomanka' (2013) in Charlie Countryman (2013). Čeprav je njegovo upodabljanje v več odtenkih v filmu 'Disturbia' naletelo na zelo pozitivne kritike, sta ga leta 2013 potrebovala dva filma, da sta ga potisnila v selektivni klub metodskih igralcev. V filmu 'Nymphomaniac' je nadaljeval dejanski seks z Mio Goth (s katero se je kasneje poročil) na zaslonu, da bi v tem surovem, izzivnem filmu dosegel občutek realizma.

V filmu 'Charlie Countryman' je v resnici užival mamila na zabavni sceni, zaradi česar sta se vrtoglavica in ekstaza zdela originalna. Morda se sliši zabavno, toda delati vse te stvari pred kamero, samo da bi počastili vloge, je res zahtevna naloga in Shia LaBeouf naredil z aplombom. Čeprav je bil Shia kritično cenjen zaradi svojih nastopov, gledalci niso našli velikega spoštovanja in so se morali vrniti k komercialnim filmom in uprizoritveni umetnosti. Noro je, če v temnejših vlogah ne vidim mladega igralca z veliko potenciala. Ljubitelji filma po vsem svetu bi bili vsekakor hvaležni, če bi se ta človek vrnil s kakšnimi resnimi stvarmi in dal kritikom nekaj za žvečenje peresa.

9. Jared Leto

Kritiki in občinstvo niso vedno prijazni do njega, njegova najnovejša igralska muha mu prinese več sovraštva kot ljubezni. Toda njegova zavzetost v iskanju popolnega značaja ga je pripeljala do krajev, kamor se le redki v poslu lahko domislijo. Jared Leto je vse naredil samo za popolnost in ta ljubezen do njegove umetnosti je pohvalna. Hitro je shujšal in si jih z enakim elanom pridobil nazaj. Živel je na ulicah in včasih popolnoma izoliran ter ustvaril sociopata, kot je persona.

Za ‘Requiem of Dream’ , kjer je igral vlogo a odvisnik od mamil , se je seksu za dva meseca odrekel (medtem ko je bil v zvezi z Cameron Diaz ) in padel 25 kilogramov. Medtem ko je bil na snemanjih zaradi ogrožene bolezni, je omedlel, vendar je nadaljeval z zvezdniško predstavo. Če to ni bilo dovolj, je Leto odšel na ulice Brooklyna in tam živel dva tedna, da bi videl, kaj čutijo brezdomci odvisniki. V 27. poglavju je Jared Leto stopil v kožo motenega navijača Beatlov Martina Chapmena, ki je umoril Johna Lennona. Leto je za to vlogo pridobil 62 kilogramov in se napihnil s prehrano, ki jo je preglasil holesterol. Ponovno je potisnil mejo, odvečni lipidi so ga prisilili, da je bil kar nekaj časa na invalidskem vozičku. V pozabljivem filmu je izstopal Jared Leto, njegova predanost se je obrestovala.

‘Klub kupcev Dallasa’ videl, kako je spet shujšal 30 kilogramov, da bi se postavil v obliko transspolne ženske, ki trpi za aidsom. Pričakala ga je oskarjeva nagrada v kategoriji stranskega igralca, saj je Leto povoščil celo telo, da je dobil občutek transspolne osebe. Vodil je strog urnik urejanja in tako prisrčen je bil njegov nastop, da žirija ni mogla več pogledati stran od njega. Kritiki se ga morda izogibajo zaradi njegovih najboljših norčij v vlogi Jokerja 'Samomorov' vendar ni mogoče zanikati dejstva, da je Jared Leto izjemno delaven in predan svoji umetnosti. Ne glede na posledice, morate nadaljevati - Jared Leto živi po teh črtah. Zares je navdih za mnoge v tem trenutnem pridelku igralcev, ki ga imamo danes.

8. Heath Ledger

Avstralski maverick je v svoji karieri odigral nekaj briljantnih nastopov, predvsem z 'Patriotom' leta 2000 in leta Ang Lee Z oskarjem 'Brokeback Mountain' . Njegova vloga gejevskega ranča iz Wyominga Ennisa Del Marja je navdušila kritike in občinstvo, nekateri pa so njegovo prisotnost na zaslonu primerjali z legendo. Marlon brando sam. Filmski svet je leta 2008 izgubil pravi dragulj, ko je Heath Ledger umrl zaradi zastrupitve s predpisanimi zdravili.

Lik Jokerja, v katerem je igral 'Temni vitez' , je eden najbolj upodobljenih v filmu in animaciji, z legendami, kot sta Mark Hamill in Jack Nicholson vdihavanje življenja kompleksnemu komičnemu liku. Heath Ledger jo postavil za nekaj stopinj višje, s čimer je Joker postal eden najbolj znanih filmskih zlikovcev vseh časov, v predstavi, ki jo lahko označijo za eno najboljših vseh časov. Popolnoma se je spremenil v lik in postal anarhistična sovražnica Brucea Wayna, ki ga je psihično in fizično izzival ter naredil, da je vse skupaj videti resnično resnično. Toda ta nepozabna predstava je imela strašno ceno.

Ledger, študent šole za igralsko metodo, se je tedne zaprl v londonsko hotelsko sobo, da bi raziskal več glasov in domislic, odkril notranjo temo in se pozabil na človeško bolečino. Prišel je do strašnega smeha hrbtenice in znamenite črte ‘Zakaj tako resno?’ Sprehod, drža, hladen pogled - vse je bilo utelešeno popolnoma. Bil je tako popoln, da ga je skoraj obnorel, morda je bil velik dejavnik njegove zgodnje smrti. Knjiga Heath je dobesedno dala nastop v življenju leta 'Temni vitez' . Odbor za oskarja je tiho podelil nagrado za najboljšega stranskega igralca svoji zimzeleni duši.

7. Joaquin Phoenix

Joaquin Phoenix je eden najbolj podcenjenih in pridnih igralcev, ki je kdaj krasil srebrno platno. Njegova predanost je neprimerljiva, njegove sposobnosti pred kamero pa nedvomne. Sprejel je plašč metode delovanja in daje vsemu značaju, ki naj bi ga igral. Živi, diha in govori kot njegov izmišljeni kolega, zato se trudi, da bi se prilegal. Za komercialno uspešen film je prejel prvo nominacijo za oskarja 'Gladiator' , kjer je igral drugo gosli Russell Crowe . Njegova predstava kot perverznega uzurpatorja Commodusa je pritegnila kritiko v vlogi, ki je bila psihično in fizično naporna.

Še pet let je trajalo, da je dobil drugo nominacijo za oskarja, tokrat v kategoriji najboljšega igralca za vzvišeno upodobitev legendarnega Johnnyja Casha v filmu 'Sprehod po črti'. Tu je prišlo na dan njegovo trdo delo in predanost. Kot kateri koli drugi igralec v katerem koli drugem biografskem filmu o pevcu je tudi Phoenixu rekel, naj se sinhronizira s pesmimi Casha. Močno je zavrnil, odločil se je za učenje kitare in petje. Posledica učinka je bila čudovita, saj oboževalci skorajda niso mogli razlikovati med Cashovim originalom in Phoenixovo izvedbo istega.

Če je bila njegova oskarjeva izguba zaskrbljujoča za 'Walk the Line', mu je bila zaradi sreče odvzeta nagrada za vlogo seksualnega alkoholnega veterana po vojni v PTA 's 'Mojster ', Saj ga je izgubil proti legendarnemu Daniel-Day Lewis sam. V katerem koli drugem letu bi bilo morda več nagrad, ki bi vložile njegovo trofejno omarico. Njegov nastop je bil tako sijajen, da je bil všeč Jessica Chastain , Day Lewis in drugi so jo vokalno pohvalili. Samo prizorišče zaslišanja bi mu lahko prineslo oskarja. Še vedno izstopa kot sam primer trdega dela. Ustavil se je, da ne bi mignil, pri čemer je imel oči široko odprte v prizoru, ki ni imel ureznin. Borba na njegovem obrazu je bila resnična in govorica telesa dejanska. Če si kdo najbolj zasluži oskarja, je to nihče drug kot sam Joaquin Phoenix. Je enigma v svojem resničnem jazu.

6. Christian Bale

Christian Bale zelo mlad v letu 2007 Spielberg ‘The Empire of Sun’. Pozornost je pridobil z motečo upodobitvijo serijskega morilca Patricka Batemana v 'Ameriški psiho' . Bale je v klub metodskih igralcev vstopil z 'Reign of Fire', kjer je moral opraviti hud trening boksa, da se je pripravil na svojo vlogo. Kasneje, leta 2004, je a psihološki triler z naslovom 'Strojnik' ga fizično in duševno izzval na način, kot še nikoli ni bil.

Fizična preobrazba nikoli ni lahka naloga, toda Christian Bale jo je v svoji karieri opravil večkrat, zaradi česar je bila zanj rutinska naloga. Leta 2002 si je oddahnil po 'Equilibriumu' in šel v enoletno prekinitev za preobrazbo v Trevorja Reznika. Ko je Bale izstopil iz kokona, je bil komaj prepoznaven, saj je izgubil neverjetnih 63 kilogramov in pridobil skeletni okvir Trevorja Reznika. To je dosegel tako, da je vsak dan nekako preživel prehrano z jabolki in konzervo tune. S svojo predanostjo je sicer zavrtel glave, a na žalost mu žirija za oskarja ni uspela odlikovati.

Moral se je razsuti za Christian Nolan ‘Batman Begins’, ki je v 6 mesecih pridobil neverjetnih 100 kilogramov in razvil zavidljivo postavo za svojo zvezdno podobo ogrnjenega križarja. Britanski naglas je popolnoma opustil in se odločil, da bo v svojem ameriškem naglasu nagovoril novinarje, da bo v svojo vlogo vnesel trdnost. Leta 2010 je David O 'Russell posnel film' The Fighter ', Christian Bale pa je bil poklican, da podoživi življenje nekoč boksarskega čudeža Dickyja Ecklunda. Bale je padel 30 kilogramov za lik boksarja, ki ga vodijo droge, in za to splošno priznano predstavo prejel oskarja skupaj s 30 drugimi.

Baleova preobrazba v debelega, zmedenega Irvinga Rosenfielda v filmu 'American Hustle' ga je naredila neprepoznavnega za Robert De Niro na snemanju. Za svojo predstavo je sicer prejel še eno nominacijo, vendar se mu velika nagrada še vedno izmika. Christian Bale je na dobri poti, da ga bodo v prihodnosti označili za legendo. Ljubitelji kinematografa bi iskreno upali, da nas bo ta genij še naprej bleščal in kmalu dobil v roke tako želeno nagrado.

5. Al Pacino

Mali velik človek je znan kot široko odprtih oči Michael Corleone od 'Boter' franšize po vsem svetu. Njegove igralske hvale so neizpodbitne, njegov genij pa brez konkurence. Od skorajda zavrnjene ikonične vloge v filmu 'Boter' do trčenja, da bi postal znak za popolnost, Al Pacino je v tej panogi precej napredoval. Ko je začel svojo slavno kariero na Broadwayu, je bila njegova vztrajnost in nagnjenost k igranju metod tista, ki so gramoze na njegovi poti usmerila k veličini. Leta 1973 je Al Pacino igral policista pod krinko, ki je bil odločen, da bo v filmu 'Serpico' odpravil korupcijo v oddelku. Resnično je vstopil v kožo svojega lika in se med vožnjo ni mogel ustaviti, da ne bi izstopil iz avtomobila, da bi skoraj aretiral voznika tovornjaka zaradi bruhanja izpušnih plinov.

Čudoviti film iz leta 1992, 'Vonj ženske', je Al Pacinu, ki je esejiral o vlogi slepega odvetnika, prinesel težko pričakovano oskarjevo nagrado. Zvest svoji predanosti se je odločil, da ne bo več opazoval snemanja filma, pri čemer je ostal slep za dogajanje. Tudi zmedeni glavni fotograf je prejel kompliment te legende in dejal, da čeprav ga ni videl delati, je bil prepričan, da je šlo dobro. Al Pacino je postavil pot prihodnjim generacijam, vendar je težka. Pot do uspeha ni lahka, a če je kdo predan sorodnosti tega človeka, postane nekoliko lažje.

4. Dustin Hoffman

Dustin Lee Hoffman, ameriški igralski genij, je zaslovel kot zmedeni absolvent Benjamin Braddock v filmu Mike Nichols ' 'Diplomant' . Sijaj v njem je bil očiten in njegova čista predanost svoji umetnosti se je pokazala, ko je bil poklican, da napolni čevlje Babe Levy v trilerju Johna Scheslingerja iz leta 1972 'Marathon Man'. Hoffman je shujšal 15 kilogramov, tekel pred prizori, da bi prikazoval živčnost lika, in celo nekaj dni in noči je ostal vznemirjen in umazan - vse to je povzročilo paniko in tesnobo mladega doktorata. kandidat, ki ga je zasledoval nacistični ubežnik.

Oskarja je dobil za vlogo očarljivega očeta, ujetega v navidezni ločitvi v filmu 'Kramer vs Kramer'. Z njim je sodeloval še en odločen predstavnik industrije, Meryl Streep . Na snemanjih je, da bi jih spodbudil na pretresih na zaslonu, nenehno zavračal fizične in osebne žalitve. Hvala bogu, na drugem koncu je bil to še en igralec, sicer ta briljantni film morda nikoli ne bi ugledal sveta.

Dustin Hoffman je en vsestranski igralec in to je dokazal v svojem oblačenju v filmu 'Tootsie' (1982). Nositi visoke pete v celotnem obdobju snemanja, samo da bi se aklimatizirali kot ženska, ni povprečna naloga. Hoffman je za osupljivega nastopa avtističnega savanta v filmu 'Rain Man' Barryja Levinsona vrečal drugega oskarja. Da bi se pripravil na vlogo, se je dve leti spoprijateljil z avtisti, jih vodil ven na igre in zabavo. Sledilo je pihanje misli in ena najboljših predstav, ki jih je kdaj videl svet. Dustin Hoffman je eden izmed svojih vrst in eden resničnih začetnikov metode. Eden najboljših igralcev vseh časov, zagotovo je nekdo, na katerega se je treba ozirati, in vzornik prihajajočim igralcem po vsem svetu.

3. Robert De Niro

Človek, ki je imel v lasti 80-ih klubu igralcev metode ni tuj. Robert De Niro do danes eden od veleposlanikov tega elitnega razreda igralcev. Pogosto so hude fizične spremembe težke, vendar zajema, da je pri duševnih spremembah sprememba psihologije res težka. De Niro je lahko za navadno občinstvo prefinjeni pokrovitelj belih ovratnikov ( 'Goodfellas' in 'Casino'), vendar je bil njegov resnični genij zunaj sveta tolp in prevarantov.

Zanj je pritegnil pozornost kritikov po vsem svetu Martin Scorsese 's novo-črna kultna klasika 'Voznik taksija' leta 1976. Stopanje v kožo motenemu taksistu, ki je postal vigilante, ni nič hudega, toda Robert De Niro je to z lahkoto naredil, da je celotno dejanje postalo naravno. Tu se je pokazala njegova ljubezen do igranja metod. Po pridobitvi vozniškega dovoljenja za taksija je v 12-urnih izmenah delal kot newyorški taksist, ulice je spoznaval kot svoj dlan in življenje taksista, ki naj bi ga uprizoril. Rezultat tega trdega dela je bil buren, dobil mu je nekaj priznanj in njegovo ime v kamnu označil za njegov slavni monolog 'Govoriš z mano?'

Izpuh z oskarjevske plošče za 'Taksista' je bil šokanten, vendar tega občutka niso mogli več prezreti, ko je spet vdrl v glavni okvir, tudi tokrat pod taktirko Scorseseja za epsko športni film 'Besni bik' . Njegova intenzivna fizična preobrazba, dvakrat, saj je bil ta film prej nekaj neopaženega. Bil je težek fizični trening za igranje mlajšega Jakea La Motte, sam pa se je pri legendi naučil boksa in se boril v treh profesionalnih dvobojih in dva osupljivo zmagal. Nato je pridobil ogromnih 60 kilogramov in se neverjetno napolnil, da bi igral starejšo debelo različico boksarske ikone, in naredil film resnično ikoničen.

De Niro je skozi 'Raging Bull' dal lekcijo o popolnosti; performans, o katerem bi se govorilo v prihodnjih časih. Še danes krasi srebrni zaslon, čeprav redkeje. Vem, da bi mnogi od nas plačali lepo ceno, samo da bi še enkrat videli njegov briljantni graf na srebrnem zaslonu - morda starejši Travis Bickle.

2. Marlon Brando

Če bi komentirali, kako velik je Marlon Brando, bi bilo nezaslišano. Marlon Brando, ki ga mnogi resnično štejejo za botra metode, je na novo opredelil način, kako so igralci stopili pred kamero. Pred nastopom nekega Daniela Day-Lewisa so bili nastopi Marlona Branda (in so še vedno) mesto za učenje in obvladovanje te težke obrti.

Njegova predanost temu, kar najbolje zna, se je odrazila že pred njegovim kinematografskim prvencem. V svoji otvoritveni predstavi na Broadwayu kot psihopat, umorjen v kavarni Truckline, je vrhunec zahteval, da je videti, kot da je ravno prišel iz ledenega jezera. Kakor perfekcionist, kakršen je bil, je tudi Marlon Brando, preden je stopil na oder, stopil navzgor in navzdol po stopnicah in mu vrgel vedro ledeno hladne vode, tik preden je šel naprej pred občinstvo. Bil je šele začetek. Legenda je svojo finost vnesla na srebrni zaslon, navdušivši občinstvo in režiserje s svojimi vzvišenimi predstavami v 'Tramvaju z imenom Želja', 'Zadnji tango v Parizu' in 'Upornik brez razloga' ter dve nagradi Oskarja za 'On Waterfront 'in ikoničen 'Boter' . Imel je navado, da je dogodke iz resničnega življenja nagonsko vključeval pred kamero.

Znana scena nabiranja rokavic v filmu 'Na obali' priča o tem, saj prvotni scenarij rokavice ni imel. Eve Marie Saint ga je po naključju spustila in namesto, da bi zahteval rez, ga je Marlon Brando pobral in se z njim lepo poigral ter napako spremenil v enega najbolj nepozabnih prizorov v kinu. Marlon Brando je navdihnil revolucijo v igralskem načinu in si postavil most med naravnost usmerjenimi junaki, kot sta Gary Cooper in Henry Fonda, in generacijo temnejših junakov, kot sta Robert De Niro in Dustin Hoffman. Je ikona in je navdihnil veliko bodočih dobitnikov oskarjev, kot je Russell Crowe. Tudi po njegovi smrti bo Marlon Brando za vedno ostal zimzeleni obraz metode, ki deluje v kinu.

1. Daniel Day-Lewis

Daniel Day-Lewis je živa legenda. Ta angleški igralec, ki ga omenjajo kot najboljšega igralca v kinematografiji, je preveč selektiven glede svojih vlog in se odloči, da bo ves svoj čas posvetil igranju ene vloge, v veliki meri bo ostal v značaju in dal čudeže. Od leta 1998 do danes je igral v samo 5 filmih, dvakrat je osvojil oskarja (prvič leta 1989) in bil znova nominiran za drugega. Takšna je odličnost Daniela Day-Lewisa.

Day-Lewis je leta 1989 osvojil prvo nagrado za klasiko 'Moja leva noga', saj je Christy Brown, pisateljica in slikarka, rojena s cerebralno paralizo, sposobna nadzorovati le levo nogo. Da bi se pripravil na to zahtevno vlogo, je Daniel obiskal šolsko kliniko Sandymount v Dublinu in sklenil prijateljstva z invalidnimi osebami in začutil njihov notranji boj. Ves čas snemanja ga je posadka morala prevažati na invalidskem vozičku in hraniti z žlicami, kar je povzročalo draženje članov posadke. Po snemanju filma se ni mogel nihče pritoževati, saj je predstava Day-Lewisa prinesla priznanja in pohvale z vsega sveta.

Potem ko je divje živel s puško in se naučil graditi kanuje za film 'The Last of Mohicans', si je prislužil nominacijo za oskarja za 'V imenu očeta', kjer je dejansko preživel čas v zaporniški celici in vprašal posadko. člani, da ga zlorabljajo samo zato, da bi prišel v kožo liku. Za PTA je dobil drugega oskarja ‘Tam bo kri’ , pred tem pa je prišel Scorsesejev ep 'New Yorške tolpe'. Bill Cutting, s kamnitim očesom, sposobnostmi metanja nožev in težkim naglasom New Yorkerja, je bil grozljiv. Daniel Day-Lewis je živel lik, najel je cirkusante, da bi ga naučili umetnosti metanja nožev.

V Stevenu Spielbergu biopic 'Lincoln', je morda dal svojo najboljšo predstavo doslej, s svojo popolno reinkarnacijo pokojnega ameriškega predsednika. Lincolna je upodobil kot spretnega mojstra šarma in manir, ki je svojo oblast naložil z nonšalantno anekdoto, naredil druge namerne, da so mu všeč, in opravil prave stvari ob pravem času. Utrujenost starca in utrujenost v glasu, ki ga je po dolgem življenju izčrpal in ga poklicne in osebne katastrofe ranili, ga brezhibno oživi.

Neverjetno je videti, kako daleč lahko gre Daniel, da vstopi v lik - način, kako je čarobno spremenil svojo telesno strukturo v nekoga sklonjenega, tankega in nagibajočega se, ki je držal desno roko z levo za hrbtom, poudarjal civilni status, nasmeh ko zasliši dva temnopolta vojaka, ki razpravljata o vojni. Gledalcu je dal gotovost upanja tudi v teh nemirih. Želel si je, da bi se Lincoln spet vrnil. Daniel Day-Lewis je ves čas snemanja ostal v značaju, s Sally Field je pisal sporočila v jeziku tega obdobja in posadko prosil, naj ga pokliče gospod predsednik. Day-Lewis je nekdo, ki ga vsi igralci spoštujejo in ga cenijo. Je skromen, tih in resnično predan svoji umetnosti. Za nas oboževalce je res žalostno, da se je po igranju Paula Thomasa Andersona umaknil iz igre 'Fantomska nit' .

Copyright © Vse Pravice Pridržane | cm-ob.pt