Obstaja nekaj oddaj, ki so se od samo televizijskih programov razvile v sestavni del našega vsakdana. V tem primeru, ko rečem 'nekaj našega', govorim o mlajši publiki, ki predstavlja velik del tistega, kar se producira na televiziji. In prav zaradi te navdušene skupine gledalcev so nekatere animirane televizijske oddaje postale kulturne ikone. Oba kanala, Cartoon Network in Nickelodeon , so odgovorni za prikazovanje številnih takih oddaj otroci . Ena takih oddaj je Spuži Kvadratnik ‘, Ki je bil prvič predstavljen na Nickelodeonu leta 1999 in se od takrat spremenil v globalno franšizo.
Zgodba oddaje je postavljena v podvodno mesto, imenovano Bikini Bottom. Večina naseljenih rib Bikini Bottoma niso samo navadne ribe. Vozijo se naokoli z avtomobili in celo gradijo hiše iz kosov razbitin ladij. Na dnu morja je celo bazen s slanico, kjer se te ribe družijo. Celotna postavitev je nekoliko nadrealistična, s čudnimi, a inovativnimi postavitvami, ki jih običajno vidimo na slikah Salvadorja Dalija ali Man Raya. V tem mestu živi naš osrednji lik, podvodna goba, imenovana SpongeBob Squarepants. Dela v restavraciji in uživa v navdušenem življenju s številnimi drugimi podvodnimi bitji, ki so njegovi prijatelji. Serija sledi različnim dogodivščinam, v katere se spognejo SpongeBob in njegovi prijatelji.
Najbolj impresiven vidik predstave je, kako je ustvarjalcem uspelo iz svoje domišljije ustvariti celotno podvodno mesto, hkrati pa ohraniti zanimive podrobnosti. Fascinantni vidiki Bikini Bottoma dokazujejo, da je z animacijo mogoče veliko stvari, kar v resničnih situacijah in lokacijah včasih ni tako enostavno. Serija je v svoji izvedbi prejela široko priznanje kritikov in številne nagrade. Če iščete več oddaj, ki so stilsko in tematsko podobne tej seriji, potem ste prišli na pravo mesto. Tu je seznam najboljših oddaj, podobnih 'SpongeBob SquarePants', ki so naša priporočila. Več teh serij, kot je 'SpongeBob SqaurePants', si lahko ogledate na Netflixu, Hulu ali Amazon Prime.
Še ena serija Nickelodeon, 'Jezni bobri' se osredotoča na lika Daggetta in Norberta Beaverja. Sta brata, ki sta se odločila, da bosta živela sama in se tako odselila iz hiše staršev in se preselila v gozd blizu pametno imenovanega kraja, imenovanega Wayouttatown. Zaradi česar je ta serija edinstvena in pomemben del tega seznama je prikaz gozda kot majhnega mesta, kjer srečno prebivajo le živali in rastline. Niso znaki iz zaloge, ampak so dobro zaokroženi s pristnimi občutki, značajskimi lastnostmi, težnjami in zgodovino . Naša dva osrednja lika imata tudi številne odtenke v svoji osebnosti in odnosih, ki si jih delita med seboj. Medtem ko je Daggett čeden in občutljiv, je Norbert dobro prebran, umirjen in racionalen. Celo delijo ljubezensko-sovražni odnos, ki je v seriji upodobljen prefinjeno. Pisanje je tisto, zaradi česar je 'Jezni bobri' zanimiva ura. Serija je sicer prejela ljubezen tako kritikov kot občinstva, a se je nadaljevala šele po četrti sezoni.
V produkciji Cartoon Network Studios, to serijo je postavljen v svet, kjer obstajajo le antropomorfne živali. Liki, okoli katerih se predstava vrti, so pajka opica Lazlo, plah slon Raj in albino pigmejski nosorog, imenovan Clam. Vsi se skupaj z različnimi udeležujejo poletnega tabora živali in tu se Lazlo in njegovi prijatelji podajajo v različne dogodivščine. Te dogodivščine so tako nadrealistične kot smešne narave. Ustvarjalec serije Joe Murray je kasneje dejal, da je razvil osebnost vsakega od likov serije na podlagi tega, kako so take živali v resničnem življenju. Ko je prvič zasnoval zgodbo, jo je Murray načrtoval izdati kot knjigo. Toda potem, ko je nadaljeval z gradnjo sveta, v katerem obstajajo ti liki, je Murray spoznal, da knjiga ne bo upravičila zgodbe, ki jo želi upodobiti. Tako je izšel s konceptom te serije.
Včasih obstajajo določene reference v animiranih oddajah, ki se lahko izgubijo, ko se poskušate osredotočiti na ciljno občinstvo. Toda ljudje določene generacije lahko uspejo ugotoviti reference in uživajo v poklonu, ki so ga v njihovem času poklonili uspešnicam. Ena takih predstav, ki bi jo lahko uživali ljudje določene starostne skupine, je 'CatDog'. Serija govori o hibridnem dvojčku, od katerih je polovica mačka, druga polovica pa pes. Kljub temu, da sta brata, sta si zelo različni bitji in uživata v popolnoma drugačnih stvareh. Pes uživa v preganjanju avtomobilov in jedi v restavracijah, medtem ko je Cat bolj skromno in kulturno bitje. Način projiciranja teh likov je jasen poklon komičnim dvojcem prejšnjih dni, kot sta Laurel in Hardy ali Abbott in Costello. Mačka in pes, čeprav sta si tako različna lika, ki se včasih posmehujeta, prav tako delita globoko ljubezen drug do drugega.
Tako kot SpongeBob je tudi tu postavitev napolnjena z več bitji, ki so živali, vendar lahko govorijo in živijo kot ljudje. Kritiki so pozdravili pisanje serije. Ena stvar pri oddaji, ki izstopa, je dejstvo, da so osrednji junaki predstave dvojčka in v naši družbi taki ljudje res težko živijo svoje življenje. Štejejo se, da niso dovolj produktivni za družbo, zato so v veliki meri marginalizirani. Super je, da so ustvarjalci serije uspeli narediti predstavo okoli takšnih likov, ki se kljub svojim nenaravnim fizičnim lastnostim zabavajo.
‘ReBoot’ ima odlično zgodovinski pomembna, saj gre za prvo serijo, izdelano v celoti z uporabo računalniške grafike. Vendar to ni glavni razlog, zakaj se je ta oddaja znašla na tem seznamu. Ustvarjalci serije so mojstrsko opravili svoje delo pri ustvarjanju futurističen svet, kjer liki živijo v digitalnem mestu. Vsak vidik mesta nadzoruje zapleten računalniški sistem, imenovan Mainframe. Obstaja več skrbnikov, ki imajo nalogo zaščititi ta glavni računalnik pred kakršnimi koli virusi. Eden takih varuhov, Bob, je glavni junak zgodbe. Medtem ko večina skrbnikov meni, da virusi nimajo pravice do obstoja in bi jih bilo treba takoj ubiti, Bob meni, da jih je mogoče spremeniti tako, da delujejo v prid glavnemu računalniku. Bob se skupaj s prijatelji Enzo in Frisket po najboljših močeh trudi, da bi bil glavni računalnik na varnem.
Showrunnerjem je briljantno uspelo ustvariti svet, v katerem so bila vsa bitja nekako povezana z računalniško terminologijo ali pa so sama povezana z ravnanjem z računalniki. Takšen lik je Miška, ki je tudi računalniški heker. Potem je tu virus z imenom Hexadecimal, katerega obraz je prekrit s plastmi mask, od katerih vsaka prikazuje določeno čustvo. Takšna simbolizacija je sestavni del predstave. Zanimivo je, da se v seriji sproža tudi razprava med smrtno kazenjo in popravno kazenjo, saj je Bob strogo proti ubijanju virusov in jih namesto tega želi spremeniti tako, da prenehajo biti škodljivi. Tak socialni komentar je tisto, zaradi česar serija izstopa.
Ene najbolj inovativnih animiranih oddaj vseh časov, 'Pogum strahopeten pes', ni mogoče opisati zgolj kot otroško serijo. Zamisel Johna R. Dilwortha se v oddaji osredotoča na tri like - Muriel, njenega moža Eustacea in njihovega hišnega psa Courage. Živijo v kraju, ki je znan preprosto kot Nikjer. Živijo v mirnem življenju, ki ga pogosto napadajo nadnaravno bitja. Največkrat je pogum tisti, ki se zelo potrudi, da svoje lastnike reši pred jezo teh bitij. Serija izstopa po temnem in nadrealističnem humorju, ki ga uporablja, in briljantnih nadnaravnih likih, ki jih izmislijo ustvarjalci. Čeprav je serija obračunana kot otroška predstava, so nekatere epizode dokaj strašljive z bitji, kot so Scary Violin Girl, Mask Girl in The Magic Tree Of Nowhere. Poleg tega je v seriji tudi nekaj nasilnih trenutkov, kjer se udi raztrgajo in organi eksplodirajo. Kakor koli že, le redki groza komedije so uspele biti tako strašljive kot 'Pogum strahopetni pes'.