9 najboljših nemških filmov na Netflixu zdaj

Netflix je v sodobnem času postal zelo talilni lonec univerzalnih kinematografskih kultur. Uveljavil se je kot platforma, kjer se združujejo različne metode filmskega ustvarjanja z vsega sveta, da bi proslavili moč kinematografije. Netflix se ponaša z vsemi zahodnimi deli sveta, vključno z Ameriko, do vzhodne sfere, vključno z Indijo. S tako raznoliko skupino narodnosti ima vsevedna nemška industrija nekaj odličnih datotek na Netflix. Ugledna filmska ustvarjalca, kot sta Luis Bunuel in Werner Herzog, sta utrla pot, da se nemški filmi štejejo za enake kakovostnim kinematografom, novodobni vizionarji pa niso razočarali. Tu je seznam res dobrih nemških filmov na Netflixu.

9. Poskus (2001)

Skupina dvajsetih mladeničev dva tedna za poskus prizna svoje življenje in identiteto. Tarek, tajni novinar, najde majorja letalstva, ki razpravlja o naravi tega eksperimenta. Skupina je razdeljena med stražarje in zapornike in tako začne igro faz, ki iz njih iztrebi življenje. 'Soočeni pripovedni slog Das Experimenta in hitra zgodba sta na videz neskladna s tem, kako so nemški filmi običajno. Kratke trenutke, ki niso navdušujoči, nadomeščajo mučni posnetki in notranji konflikti likov, tako da gledalec ne pušča prostora za sapo. Miselni, pameten in neizmerno privlačen 'Das Experiment' predstavlja zmagovit napor, vreden vašega časa.

8. Hannah Arendt (2012)

Osupljivo prebivališče najbolj plodne in spoštovane filozofinje v zgodovini Barbare Sukowe bi se lahko uvrstilo med največje predstave stoletja. V von Trottinem opazovalnem in kaljenem upodabljanju Arendtovega poročanja o nehumanih dejanjih Adolfa Eichmanna za New Yorkerja Sukowa zasveti in z zavidljivo globino zasidra čudovito poglavje v Arendtovem življenju. Čeprav film ne odraža Arendtove strasti in spretnosti, Sukowa svoje globoko humane instinkte in dobrohotnost pooseblja z zastrašujočimi trenutki šoka in nejevernosti in zagovarja intenzivno preučevanje likov.

7. Smešne igre (1998)

'Smešne igre' so napeta vznemirljiva vožnja okrog skromne družine, ko preživijo počitnice v prekletosti: Anna, George in njihov otrok se dotaknejo baze v svojem bleščečem jezeru sredi sreče in srečajo nenormalnega in prostega mladeniča - obiskovalec njihovih sosedov '- ki ima na koncu precej brutalne nagnjenosti. Interna grozljivka-komedija je bila leta pozneje oživljena za ameriške zaslone, vendar je lahko le uspela pokvariti zapuščino briljantnega filma Hanekeja. 'Smešne igre' raziskujejo različne težnje družbe, da se obnaša, ko je pod neizmernim pritiskom. Kaotična in čudna postavitev deluje kot kulisa, o kateri psihologi pogosto sanjajo, da bi v resničnem življenju domnevali. Haneke doseže redko stopnjo popolnosti pri oblikovanju zgodbe okoli te nesramne okolice, neokrnjene in prijetne od zunaj, pokvarjene in grozljive od znotraj.

6. Goli med volkovi (2015)

Holokavst je nekaj, česar se človeštvo ne more nikoli odreči. Še vedno je najslabša plat človeške narave, ki si jo lahko zamislimo. Nešteto prikazov bede judovskih žrtev na celuloidu. Zgodbe o neizprosni grozi in globoki tesnobi so se nas vse dotaknile. 'Naked Among Wolves' pa gre po manj uhojeni poti in si prizadeva najti trenutke sreče v grozljivi okolici. Koncentracijsko taborišče Buchenwald postane posoda za neizmerno človeško in ostro opazno prozo Filipa Kadelbacha o triletnem dečku, ki se je prikradel v škatli na najslabšem kraju na zemlji. Hans Pippig ga vzgaja kot enega od svojih, ga varuje pred nacistično pozornostjo in se vzdržuje nehotene svobode svojih ljudi. 'Naked Among Wolves' objema svojo mračno kulturo z brezpogojnim in pobožnim očetom in sinom, kot je ljubezen, ki ruši sile sovraštva in preganjanja. Čeprav je grobo okrog robov, potrpljenje režiserja in prisrčni igralci cvetijo v tej dobro narejeni celovečerki.

5. Beli trak (2009)

Kje bi bil svet brez absurdnega, briljantnega kina Michaela Hanekeja? Njegova izjemna vizija in zabaven slog snemanja filmov sta se nas vsega dotaknila in nas navdušila nad njegovo obrtjo. Haneke gradi svoj nadrealistični svet v pretvezi močno razdeljene družbe, katere morala je globoko zasidrana v hudobnosti razreda in kapitalizma. Elitisti vladajo nad splošno populacijo in postanejo del vstaje, ki grozi, da bo vsestranske narave. Črno-belo se pogosto uporablja kot metaforično orodje za nasprotovanje dejanjem in motivom ljudi, za katere so značilne različne družbene morale. Haneke spodkopava običajne predstave o pripovedovanju zgodb in z vsem srcem predstavlja osvežujočo in strašljivo kinematografsko izkušnjo, ki je ne boste pozabili kmalu.

4. Tek Lola Run (1999)

'Teci, Lola, teči' so sanje vsakega režiserja. Osvežujoče izviren in živo oživljen z zvezdniško zasedbo, sanjski posnetek filma 'Teci, Lola, teči' je opojen. Medtem ko se mnogim zdi nejasen in odkrito stiliziran, film resnično premika meje običajnih pripovednih struktur, da bi izrisal zaplet v treh scenarijih. Loloino odločanje raziskuje v zelo inventivnem in frenetičnem okolju, pri čemer goji film neusmiljeno. Vsako njeno dejanje je natančno preučeno in razširjeno na način, ki vam bo ostal brez sape. Nemška kinematografija zagotovo pridobi s to močno napolnjeno kinematografsko izkušnjo.

3. Propad (2004)

‘Propad’ prikazuje zadnje Hitlerjeve dni pri svojih najbolj ranljivih, saj Nemci začenja resnica vojne. Narejen z nespremenljivo zvestobo Hitlerjevemu ekscentričnemu in drznemu osebnemu prostoru, ‘Propad’ se ne odmika od svojega frenetičnega protagonista. Zaplet ostaja v bunkerju in z velikim namenom premika padle subjekte. Ni veliko osredotočenosti na dogajanje zunaj, vendar je veliko pozornosti namenjeno temu, kar se dogaja znotraj, podobno njegovemu glavnemu junaku. Hiterl reže osamljeno postavo, kljub temu da so bili z njim prisotni njegovi najbližji sodelavci in družina. Mojstrska osebnost Bruna Ganza o Hitlerjevih posebnih idiosinkrazijah je grozljiva in res nenavadna. ‘Propad’ je vredna študija značajev verjetno najbolj osovraženega človeka v zgodovini sveta.

2. Toni Erdman (2016)

V dobi ženskega prevladujočega položaja in zelo izolirane korporativne kulture Winfried ne vidi veliko svoje delovne hčerke Ines. Kar naenkrat podcenjeni glasbeni inštruktor se odloči, da jo preseneti z obiskom po odhodu stare psičke. To je nespretna poteza v luči dejstva, da se resnično zaposlena, preobremenjena Ines kot strateg podjetja v Bukarešti ukvarja z nujnim podjetjem. Sprememba zemljišča obema ne pomaga, da bi videla več oči v oči. Winfried, ki je prizemljen joker, svojo punčko rad moti s sirastimi triki in postane glavni vir humorja v filmu. Še bolj obžalovanja vredno pa so njegovi majhni udarci ob njenem običajnem načinu življenja na dolgih druženjih, prenočiščih in poročilih o usmrtitvi.

Oče in punčka prideta v slepo ulico, Winfried pa pristane, da se vrne domov v Nemčijo. Vnesite čudovitega 'Tonija Erdmanna': Winfriedova gladka govorica spreminja samopodobo. Prikriven v poceni obleki, bizarni lasulji in bistveno bolj nenavadnih lažnih zobeh, je Toni pretovoril čolne v Inesino strokovno življenje in se izgovarjal, da je njen celostni mentor. Kot Toni je Winfried drznejši in se ne umiri, vendar Ines reši težavo. Bolj ko pritiskajo, bližje napredujejo. V vsej neumnosti Ines začne dojemati, da si lahko njen muhast oče zasluži nekje v življenju vse, kar je treba upoštevati.

1. Čoln (1981)

Das Boot je izstopajoč med najbolj resničnimi in resničnimi vojnimi filmi v zgodovini celuloida. Film temelji na romanu nemškega fotografa iz druge svetovne vojne Lothar-Guentherja Buchheima, ki temelji na osebnih spominskih delih, življenje neustrašnega skiperja U-Boat (Jurgen Prochnow) in njegove neizkušene skupine, ko si ogledujejo Atlantik in Sredozemlje v iskanju zavezniških plovil , izmenično kot iskalec in plen. Zapleta skorajda ni, zato zmogljivost filma izvira iz dveh aretirajočih, epskih prizorov spopadov in njegovih prefinjenih elementov izčrpavajočih ur, ki so jih sedeli za prošnje ali indikacije sovražnika. Razen enega odločnega poročnika Hitlerjeve mladine nobeden iz ekipe ni posebej zvest nacistom, nekateri pa naravnost ogrožajo svojega firera; to moškim omogoča občutljivost opazovalcev, ko svoje neizprosne, turobne obveznosti izvajajo v zaprtih, nesramnih četrtinah ali pričakujejo propad, saj stroški globokosti detonirajo po celotni podmornici.

Prochnow je briljanten kot vodja jeklenih živcev in veliko število stranskih nastopajočih umetnikov - vsi Nemci - je tudi močnih, kljub dejstvu, da upodobitve mejijo na modne besede vojnih filmov (mladostni član posadke, ki ima zapustil svojo nosečo ljubico, glavnega inženirja, čigar zakonec je resnično bolan). Resnična zvezda je, kakor koli že, kinematograf Jost Vacano, ki naredi napako, klavstrofobijo v podmornici, da postane presenetljivo življenje, ko njegova kamera zaključi skupinske lopute, stopnice, v pograde in pod kanale, kar ustvari veliko občutek klavstrofobije, medtem ko jo vbrizgava v razvoj.