Brutalist: Ali film temelji na resnični zgodbi?

'The Brutalist' je ambiciozno velik in kinematografsko epski film o priseljenskem arhitektu, ki pobegne iz svojega evropskega rojstnega mesta z velikimi ameriškimi sanjami in odkrije njihovo tragično visoko ceno. László Toth je v središču zgodbe kot madžarsko-judovski arhitekt in holokavst preživeli, ki z ženo Erzsébet pobegne v Ameriko, da bi začel življenje na novo. Najde pokroviteljstvo Harrisona Van Burena, bogatega industrialca, ki naroči njegov prvi projekt odličnega dizajna. Kljub temu je Lászlóju pred nami še vedno burna pot, saj je prisiljen računati s ceno umetnosti kot družbena manjšina v dejanski brutalnosti kapitalizma.

Film Bradyja Corbeta, v katerem se zgodba začne v poznih štiridesetih letih prejšnjega stoletja, predstavlja fascinantno pripoved, ki povezuje različne teme od bolj očitne arhitekture in kapitalizem na bolj subliminalne vidike priseljevanja, razredne razlike in še več. Glede na notranjo povezavo Lászlója in njegove zgodbe z zgodovino, še posebej v povojnem kontekstu, postaneta izvor lika in njegove zgodbe neizogibna točka spletk.

Povezava brutalista z zgodovinsko arhitekturo

'The Brutalist' si prizadeva povedati verodostojno poročilo o izkušnji priseljencev, ki zajema množico drugih tematskih točk, povezanih z umetnostjo in družbeno politiko. Kljub temu film ne uporablja podlage iz resničnega življenja, da bi to dosegel. Ostaja popolno leposlovje režiserja Bradyja Corbeta in njegove scenaristične partnerice Mone Fastvold. S tem projektom filmski dvojec, ki sta partnerja tudi v resničnem življenju, na fascinanten način povezuje arhitekturo z umetnostjo in priseljensko identiteto.

Med raziskovanjem tega področja je Corbet opazil izrazite družbeno zaznane podobnosti med priseljenci in brutalizmom kot arhitekturnim slogom. V 50. letih 20. stoletja, ko se je slog uveljavljal v arhitekturi, je sprva požel negativen odziv javnosti. Ta družbena reakcija ima »drugačnost«, polno agresije do novega, vendar brez razumevanja. Seveda ponuja vzporednico s sovražnostjo, s katero so se številni priseljenci v zgodovini soočali in se še naprej srečujejo. Enako, skupaj s pogostnostjo brutalistične arhitekture v praksi priseljenskih arhitektov, je filmarja pripeljalo do povezave med obema, kar je postalo plodna tla za filmsko raziskovanje.

Iz istega razloga se film dogaja v poznih štiridesetih letih prejšnjega stoletja, kjer sledi izkušnjam judovsko priseljenec, ki v bistvu zamenja fašizem Evrope za dvolični ameriški kapitalizem. To omogoča, da pripoved obravnava povojni vpliv na arhitekturo, kar je na nek način vzporedno z izkušnjami Lászlója Totha kot priseljenskega umetnika. Zato je kljub izmišljenosti zgodbe zgodovinsko odmeven realizem v ozadju izkušenj protagonistovega lika od scenaristov zahteval obsežno raziskovanje preteklosti.

Brady Corbet je želel črpati navdih za Lászlója pri resničnem arhitektu

Brady Corbet si je med celotnim razvojnim procesom 'The Brutalist' namenoma želel ustvariti izmišljeno zgodbo namesto biografske. Kljub številnim zgodovinski naslovov v svoji kinematografiji, se zdi, da ima Corbet pri svojem delu raje fiktivni objektiv. Kot je filmski ustvarjalec že izjavil, meni, da vzpostavljanje fiktivnosti ustvarja prostor za večjo pozornost pri analizi dogodkov in tem, ne pa za fiksacijo na natančnost. Kot tak, ko se je lotil naloge, da se loti zgodovinske zgodbe, ki je delovala na nešteto družbenopolitičnih konceptov, je vedel, da se želi odločiti za izmišljeno pot.

Kljub temu sta Corbet in Mona Fastvold opravila izčrpno raziskavo med razvojem zgodbe. Kot del te raziskave je Corbet želel poiskati resnične arhitekte Bauhausa, ki so postali ameriški arhitekti, katerih kariera bi lahko predstavljala primerke zgodbi Lászlója Totha. Kljub temu, da se je posvetoval z arhitekturnim zgodovinarjem, filmski ustvarjalec ni mogel najti ustreznega precedensa iz resničnega življenja. Kasneje je ta primer opisal kot 'strašljivega', saj je govoril o izgubljenem potencialu mnogih, ki bi lahko bili briljantni umi.

Kljub temu sta Corbet in Fastvold ohranila nekakšen navdih v enem specifičnem resničnem arhitektu iz preteklosti. Marcel Breuer, madžarsko-nemški arhitekt, znan po svojem modernističnem delu, je bil ena najzgodnejših referenčnih točk za scenariste v zgodnjih dneh zasnove projekta. Tako kot László je bil Breuer judovski arhitekt, ki je prišel v Ameriko med begom pred holokavstom. Med raziskovanjem sta Corbet in Fastvold našla omembe nestrpnosti, s katero se je Breuer soočal v letih, ko je bil naročen za delo na katedrali opatije sv. Janeza. To je predstavljalo vzporednico med dejanskimi arhitektovimi izkušnjami in pripovedjo na platnu, ki si jo scenaristi prizadevajo doseči v filmu.

Osebne povezave za The Brutalist

'The Brutalist' ohranja inherentno osebno povezavo z Bradyjem Corbetom, ki postane očitna skozi tematski odmev zgodbe. Lászlójeva pripoved pripoveduje jasno zgodbo o umetniških sporih, saj je arhitekt prisiljen delovati pod palcem besnega industrialca v brutalnem zobniku kapitalizma. Ta koncept ni veliko drugačen od težav, s katerimi sta se Corbet in Mona Fastvold srečala med razvojnim procesom projekta. Pravzaprav je nastajalo sedem let, preden je filmskim ustvarjalcem uspelo vstaviti prave dele, da bi ambiciozen projekt prenesli na velika platna.

Na ta način nianse kapitalizma, kot jih raziskuje pripoved, ohranjajo ključni izvor v Corbetovih izkušnjah in sklepih. Druga možnost je, da so deli filma nehote končali tako, da imajo globoko povezavo s preteklostjo glavnega igralca Adriena Brodyja. Medtem ko ostaja bolj očitna podobnost med Brodyjem in Lászlójem v njunem madžarskem ozadju, ima slednji pravzaprav nenavadno vzporednico z igralčevo materjo, Sylvio Plachy. Je madžarska priseljenka, ki je prišla v Ameriko v 50. letih prejšnjega stoletja in si do 60. let ustvarila uspešno kariero v umetnosti kot fotografinja.

Posledično je Brody – ki ga je vseeno zanimala upodobitev Lászlójevega lika – še bolj gravitiral k temu. Nepričakovana povezava prikazuje pristnost življenja in kariere arhitekta na zaslonu ter vzpostavlja obsežen občutek resničnosti okoli zgodbe. Tako film, čeprav ohranja distanco do kakršnih koli biografskih elementov, uspešno predstavi realistično pripoved.