Umiranje je enostavno, komedija je težka, je bilo rečeno. Komedija je najbolj tvegana zvrst filma, saj med izdelavo nikoli ne veš, ali deluje do montaže. Upate, vaši izumrli vam dobro služijo, a preprosto ne veste, tu režiserju služi izjemen filmski čut. Na prizorišču je lažje, ker tiste okoli režiserja pozorno spremljajo, da bi se prepričali, ali se smejijo, a filmski set je zelo drugačen.
Obstajajo tudi križanci, kjer se ena oblika združi z drugo, da postane ena, ali pa se celotna zvrst združi z drugo. Najnovejša oblika nove komedije je parodija, ki jo je bolj ali manj ustvaril Mel Brooks, ki se je v sedemdesetih letih, z začetkom Blazing Saddles (1974), ljubeče zabaval iz različnih filmskih zvrsti. Najstarejša oblika je slapstick v kombinaciji z burlesko, modro in vulgarno komedijo.
Chaplin je bil tisti, ki je razumel, kako narediti komedijo odlično, prikradal se je v svojih močnih družabnih sporočilih med meli smeha ali veselih solz. Njegovo darilo za slapstick je bilo genialno, vendar ga je združil s svojo divjo družbeno zavestjo in ustvaril nekaj najboljših komedij vseh časov. V štiridesetih letih je Preston Sturges naredil nekaj odličnih filmskih satir, Arsenic in Old Lace (1944) pa je bil med prvimi črnimi komedijami, ki so našli občinstvo. In tako so se razvili, pojavili so se veliki režiserji, ki so režirali briljantne komedije z igralci, ki so delali briljantno, a pogosto ignorirali delo. Danes je v žanru glavne komedije deset podžanrov. Tu so opredeljeni s primeri najboljših žanrov.
Morda najbolj izpopolnjena oblika komedije, črna komedija, je odvisna od tega, da občinstvu postane neprijetno in nasmeh zasmehuje iz tabu tem, kot so umor, seks, religija, politika, vse, kar je bilo tabu pri raziskovanju filma. Dobro pisanje in pametna režija sta bistvenega pomena, resnična črna komedija pa ostane temna do konca filma, nič ne polepša stvari do zaključka. Ustvarjalci morajo imeti pogum svojih prepričanj in komedijo spremljati do hladnega finala. Arzen in stara čipka (1944) je bil prvi odličen tak film, zasnovan na dolgoletni predstavi, ki ni mogel postati film, dokler se Broadway tek ni končal. Chaplin je poskušal črno komedijo s svojim briljantnim, vznemirjajočim monsieurjem Verdouxom (1947), hladnim filmom, toda občinstvo ga v vlogi niti v resnici ni govorilo. Danes velja za mojstrovino, ob izidu pa so jo osramotili.
Največja črna komedija za mnoge ostaja Kubrickov mojstrski dr. Strangelove (1964), osupljivo delo o koncu sveta, narejeno kmalu po kubanski raketni krizi, ko se je svet resnično bal jedrske vojne. Resnična črna komedija vse do temnega konca, kjer vidimo konec sveta, je sicer smešna, a temno tako drzna. Njegov film Clockwork Orange (1971) je pogosto opevan tudi kot črna komedija, čeprav prehaja tudi v družbeno satiro, enako temno in enako briljantno. Novejše črne komedije vključujejo Death Beasures Her (1990) in hudobni strip Very Bad Things (1998). Do neke mere je Suicide Squad (2016) tudi črna komedija, ki superherojski film obrne na glavo, tako da zlobneži postanejo junaki.
Burleska je povezana z vodviljem in svoje korenine dolguje zgodnjim nočnim klubom, kjer je bil humor spolni in tvegan. Filmi Mae West bi bili primer zgodnjih burlesknih filmov, ki so začeli izgubljati privlačnost sredi tridesetih, ko je bil strog moralni kodeks prilagojen kinu. Iz tega sloga komedije bi izhajali Abbott in Costello, Fanny Brice, Eddie Cantor, celo Martin in Lewis. Je najmanj producirana od podvrsti komedije.
Fant sreča dekle, fant izgubi dekle, fant dobi dekle nazaj, so preizkušena in resnična pravila hollywoodskih romantičnih komedij. Zgodilo se je eno noč (1934) je postavil standard za romantično komedijo, ki so ji sledile slavne komedije Hepburn-Tracy, kot sta Pat in Mike (1951) ali filmi Rock Hudson-Doris Day petdesetih. Dve veliki zvezdi, ki bosta premagali konflikt, a bosta do konca skupaj. Leta 1977 je Woody Allen ustvaril bolj realističen pogled na žanr in dodal četrto pravilo: fantje in deklice so se dokončno razdelili, prvič vidno v Annie Hall (1977). Tudi Allen se ne more načenjati ljubezni, kot je bil s svojo čudovito polnočjo v Parizu (2011). Kadar v romantični komediji vidimo Toma Hanksa ali Meg Ryan, računamo na srečen konec, enako lahko rečemo tudi za Julijo Roberts. V devetdesetih letih smo meje spolov prestopili z gejevsko romantično komedijo, kot je Birdcage (1996).
Opredeljena kot inteligentna uporaba besed in duhovitosti za zmanjševanje neumnosti, kar najbolje deluje pri navadnem človeku, ki se obremenjuje s podjetniško ali vladno oblastjo. Običajno satira lahko hodi z roko v roki s črno komedijo ali politično komedijo. Charlie Chaplin nam je dal veliko satiro Veliki diktator (1940), divjo satiro o Hitlerju in fašizmu. Preston Sturges je imel velik uspeh na začetku svoje kariere z The Great McGinty (1940), vendar so se velike satire pojavile pozneje v šestdesetih in sedemdesetih letih, ko so imeli več ugriza. Diplomant (1967), Bolnišnica (1971), mreža (1976) je bila vsaka raztrgana satira in komentar na družbo, vrhunsko napisan, režiran in delovan. Broadcast News (1987) je bila čudovita satira, eden najboljših filmov v desetletju, ki je deloval s strupenim strupom Holy Hunterja in Williama Herta.
Ta oblika je odvisna od fizične bolečine in ponižanja lika za smeh. Splošno velja za najnižjo obliko komedije, ki privlači otroke v zelo mladih letih. Očiten primer so risanke Warner Brothers Road Runner ali zgodnji filmi Three Stooges. V zadnjem času Slap Shot (1977), tudi satira ponuja močno slapstick komedijo in histeričen Home Alone (1990), v katerem Kevin muči vlomilce s svojo vrsto bolečih pasov. Nasilje v filmih je ponavadi kakovostne risanke, kar pomeni, da znaki, čeprav so omamljeni in morda poškodovani, vstanejo in napadejo, da se znova in znova poškodujejo.
Dolga leta so domnevali, da so filmi o politiki strup za blagajne, kar preprosto ni res. Če se bo politična komedija lahko dotaknila stališč sedanje družbe, bo film sprejet in ljubljen še leta. V The Great McGinty (1940) se skitnica dvigne na zelo visok položaj moči v politiki, samo da bi ga njegova poštenost strmoglavila. Petinosemdeset let po tem, ko bi nam Warren Beatty posnel podoben film, Bulworth (1998), ki je občinstvo prosil, naj sprejme politike, ki so našli novo poštenost. Beatty je raztrgan film posnel kot eno največjih političnih komedij doslej. Seveda so bili tudi drugi, briljantna satira Biti tam (1979) prehaja v politično komedijo, kot tudi Bob Roberts (1992).
Medtem ko je farsa odvisna od neverjetnih okoliščin, je komična igra odvisna od neverjetnih likov. Liki niso podobni vsem, kar pričakujemo, v filmih, kot sta Bringing Up Baby (1938) ali My Man Godfrey (1940), oba zgodnja primera žanra. Brata Marx, ki jih ne cenim, so bila trideseta mojstra šund komedije. V zadnjem času bi bila Napoleon Dynamite (2004) takšna slika ali segala nazaj Poročena z mafijo (1988) ali celo Moonstruck (1987), kar prav tako prehaja v romantično komedijo. Poskusi neuspešne komedije, ki bi propadla, bi bila The Fortune (1975) in Ishtar (1987), čeprav je Warren Beatty, zvezdnik obeh, imel več sreče z najnovejšimi Pravili ne veljajo (2016). Brata Coen se dobro znajdeta v komediji z vijaki v svojih filmih Raising Arizona (1987) in The Big Lebowski (1998). Kaj je Monty Python? Screwball, kolikor gre, liki so tako smešni, kot se pojavijo.
Odvisno od neverjetne zaplete, ki je izvedla vratolomno hitrost, ponavadi z napačno identiteto kot ključem zgodbe, je farsa lahko divje zabavna, če jo naredimo pravilno. Težava je v tem, da mora vse streljati na vse cilindre, da bo film deloval, igral, režiral, pisal, montiral, vse to mora biti na mestu. Liki se premetavajo skozi film, skoraj pogrešajo, skoraj odkrijejo, nenehno pa jih izvajajo z realizmom. Preston Sturges se je v štiridesetih dobro odrezal s svojo farsično komedijo v filmih Hail the Conquering Hero (1944) in The Miracle of Morgans Creek (1944). Billy Wilders čudovit Some Like It Hot (1959) pogosto velja za eno največjih komedij vseh časov, vendar verjamem, da ga je presegla vrhunska Tootsie (1982), za katero menim, da je najboljša farsa. Alexander Payne je režiral ljubko farso Sideways (2004), najboljšo po Tootsie (1982). Woody Allen je občinstvu z Bullets Over Broadway (1994), enega najboljših filmov z očarljivimi predstavami, dal čudovito, staromodno farso. Če se dobro opravi, lahko farsa igralcem ponudi zahtevne vloge, kot je bil primer z Jimom Carreyem v The Truman Show (1998). Najboljša farsa v zadnjih letih je vrhunski hotel Grand Budapest (2014), briljantni film, ki preide v deželo.
Mislim, da je dokaj jasno. Singin ’in the Rain (1952) je verjetno najboljši, kdaj koli narejen, čeprav je La La Land (2016) zagotovo lahko zagotovil najboljši žanr. Liki rutinsko počijo v pesem, glasba pa se lahko predvaja v smeh, kot je bila tudi v The Rocky Horror Picture Show (1975), parodijski prehod. Ko na zaslonu ne uspe, kot je bilo močno pri The Producers (2006), ni upanja, da bi ga unovčili. Ponavadi najbolje delajo, polni energije.
Čeprav so se parodijski filmi pojavili v tihi dobi, se je njihova vladavina zares začela v sedemdesetih letih z Blazing Saddles (1974) Mela Brooksa, ki je bil ljubeč odziv ameriškega vesterna. Ključna beseda je ljubeča, saj mora pisatelj in režiser živeti zvrst ali vrsto filma, iz katerega se norčuje. Medtem ko so mladi Frankenstein (1974) zavajali grozljivke, Tihi film (1976) je bil sam po sebi razumljiv in Visoka anksioznost (1978), ki se je odlično zabavala s filmi o Hitchcocku, so bile parodije sredi sedemdesetih let izjemno uspešne in od tam kar eksplodirale. Letalo (1980) se ni usmililo s priljubljenimi filmi o katastrofah, Brooks pa se je odlično zabaval z Vojno zvezd (1977) s Spaceballs (1987). Do danes je še vedno priljubljen parodijski film, ki je s publiko povezan z ljubezensko zvezo s filmi.