Mae Martin sprejema dvoumnost v filmu 'Feel Good' in v življenju

V intervjuju ustvarjalec in zvezdnik Netflixove komedije razpravlja o megli meji med dejstvi in ​​fikcijo, o vrednosti negotovosti in veselju, da je končno postal glavni mož.

Mae Martin se ni nameravala soočiti z množico osebnih demonov s polavtobiografsko tragikomično Netflixovo serijo Feel Good. Samo tako se je odigralo.

Več kot 12 polurnih epizod, razporejenih v dve sezoni - druga in zadnja sezona bo debitiral 4. junija - Martin, kanadski strip in pisatelj, razkriva številne težke teme, vključno s spolno identiteto, spolno disforijo, spolno usmerjenostjo, spolno pretočnostjo, spolno zlorabo, odvisnostjo, rehabilitacijo, obžalovanjem, zapuščenostjo, slavo, maščevanjem in represijo (in vsem travme in dvojnosti v njih).

In kljub vsemu je smešno, neizmerno toplo in naravnost očarljivo. In ljubezenska zgodba.

Absolutno nismo šli v to z nobeno izjavo o poslanstvu, mi je Martin povedal v intervjuju za Zoom ta mesec iz Londona. Nočem govoriti o tovrstnih zelo politiziranih ali aktualnih temah - samo, da vplivajo na moje osebno življenje.

V veliki meri temelji na Martinovih lastnih izkušnjah, Feel Good spremlja lik po imenu Mae Martin, ki je odraščala v Torontu, začela se ukvarjati s stand-upom kot mlada najstnica in je bila nekaj let pozneje vržena iz družinskega doma zaradi odvisnosti od drog. (V Feel Good Lisa Kudrow igra Maeino mamo, Charlotte Ritchie pa Maeino dekle.) Potem ko se v 1. epizodi brezglavo potopi v težavno romanco, nevarnosti Maeine zasvojitvene narave izbruhnejo na površje. Pot do zdravljenja je ovinkasta in polna lukenj.

Slika

Charlotte Ritchie igra Martinovo dekle v filmu Feel Good, ki v veliki meri temelji na življenju stripa.Kredit...Netflix

Martin, ki je zelo biseksualna , nebinarni in uporablja zaimke they/m, Joe Hampson, soustvarjalec oddaje, pa je želel povedati povezljivo in realistično zgodbo o zapletenosti odnosov in o zasvojenem vedenju, ki ga zelo poznam, je dejal Martin.

Martin je začel delati stand-up v Torontu pri 13 letih, sčasoma pa je opustil šolo in delal pri Second Cityju, najprej na blagajni in nato na odru. Martin je Hampsona spoznal na festivalu komedije leta 2012 in dvojec je nato predstavil več oddaj - večinoma znanstvenofantastične serije, skrivnosti umorov in druge žanrske zgodbe -, ki jih nihče ni želel. Kar je bilo najboljše, je dejal Martin. Bile so res smrdljive.

Nato se je britanski Channel 4 obrnil na Martina, potem ko si je leta 2017 ogledal njihovo stand-up oddajo Dope, o ljubezni in odvisnosti. Ideja je bila pripovedovati bolj avtobiografsko komedijsko-dramo, je dejal Martin. Feel Good je bil premierno prikazan marca 2020 na Channel 4 in na Netflixu po vsem svetu, Martin pa si je pred kratkim prislužil nominacijo za BAFTA za vlogo v seriji. Decembra ga je Netflix podaljšal za drugo sezono (v načrtu sta bila vedno dve). 'Feel Good' so resnično uresničene otroške sanje, je dejal Martin, da bi lahko 'dobili deklico.'

Odraščal sem v želji, da bi bil vodilni mož, so dodali.

Na tej poti je Martin pridobil slavne občudovalce, kot je za oskarja nominirani igralec Elliot Page, ki se je ta mesec v e-poštnem sporočilu označil za Martinov oboževalec in za prijatelja. Maeina integriteta, ranljivost in inteligenca jih ločujejo tako kot osebo kot ustvarjalno silo, na katero je treba računati, je dejal Page. Ko sem prvič videl njihovo delo, me je presenetila njihova iskrena in niansirana upodobitev spola in spolnosti in očitno odmeva tudi pri drugih ljudeh.

Martin, ki je star 34 let, a je videti nekaj let mlajši, je videti skoraj žareče s kratkimi, skoraj belimi lasmi in velikimi svetlimi očmi - predstavljajte si vilina iz Gospodarja prstanov, ki se druži v umazanih komedijskih klubih Srednjega sveta. Nova stand-up turneja z naslovom Sap bo debitirala to jesen v Veliki Britaniji in se poglobila v to, kako razumemo, kako slabo se vse zdi ves čas, in ostanemo na površini, mi je povedal Martin. Bolj odraža, kakšni so bili moji možgani v zadnjem letu.

Najboljša TV leta 2021

Televizija je letos ponudila iznajdljivost, humor, kljubovanje in upanje. Tukaj je nekaj poudarkov, ki so jih izbrali TV kritiki The Timesa:

• • 'Znotraj': Napisana in posneta v eni sobi, posebna komedija Bo Burnhama, ki se pretaka na Netflixu, usmerja pozornost na internetno življenje sredi pandemije.
  • 'Dickinson': The Serija Apple TV+ je zgodba o izvoru literarne superjunakinje ki je smrtno resen glede svoje teme, a neresen sam o sebi.
  • 'Nasledstvo': V odvratni drami HBO o družini medijskih milijarderjev, biti bogat ni nič takega, kot je bil nekoč.
  • 'Podzemna železnica': Osupljiva adaptacija romana Colsona Whiteheada Barryja Jenkinsa je pravljičen, a zelo resničen .

To so urejeni odlomki iz našega pogovora.

S Feel Goodom veliko zagrizete in čeprav je zagotovo odkrit, je presenetljivo nežen.

Vsakič, ko se odločite nekaj naučiti ljudi, lahko to postane polemika. Te polarizirajoče politične sile sprejemajo stvari, kot sta spol in spolni napad, in zdaj je okoli njih res poln pogovor, kjer moraš biti dokončen v tem, kar govoriš. Vse je zvočno in vse res vnetno. Zato nam je bilo pomembno, da smo jih obravnavali na način, ki je pokazal človečnost. V resnici smo želeli le sprejeti njihovo dvoumnost in nianse. Nismo želeli biti reduktivni.

Slika

Feel Good se je pojavil, ko je britanski Channel 4 pristopil k Martinu, potem ko je videl njihovo stand-up oddajo Dope, o ljubezni in odvisnosti.Kredit...Eli Nogol

Predstava raziskuje siva področja obstoja: med užitkom in bolečino, odraslostjo in mladostništvom, zaupanjem in sramom. Kot gledalec sem si ves čas želel, da bi se usmeril proti notranjemu miru, a nisi ravno dosegel.

Med ljudmi, s katerimi sem delal, in med pristojnimi oblastmi je bilo nekaj govora, da bi včasih pri nekaterih vprašanjih pristali na bolj dokončnem mestu, vendar je bilo zame precej pomembno. Nekako obstajam v tem sivem območju svojega življenja med optimizmom in pesimizmom. Mislim, da to počne veliko ljudi - kot so gnusi in aroganca. Vsi smo nekako vlečeni v te nasprotujoče si smeri.

In tudi pri nebinarni identiteti, mislim, da se v številnih pogovorih o spolu nekako domneva, da gre za prehod iz ene binarne v drugo. In moja izkušnja spola je bila veliko bolj tekoča. V veliko teh pogovorih ni veliko prostora za negotovost. Počutim se res negotovo glede številnih stvari, zato preprosto ne bi bilo pošteno, če bi bil preveč predpisan.

Uspeš tudi pristno govoriti s queer občinstvom, medtem ko heteronormativno občinstvo nekako poučuješ o dinamiki istospolnih odnosov, ne da bi se držal za roke.

Ko sem odraščal ali v svojih 20-ih, nikoli nisem videl vrste seksa, ki sem ga na primer predstavljal na zaslonu. In zato mi je bilo pomembno, da se počutim pristno.

Odmaknili smo se od nekaterih zapiskov, ki so nam prišli do nas, za katere smo menili, da bi spodbudili preveč držanja za roke za občinstvo – na primer, Oh, tako to deluje. Samo pokažite na dejanski način. Ljudje se bodo hitro prijeli.

Seksualni prizori so bili neopravičeni in so obstajali tudi kot del večje zgodbe. Zakaj vam je bilo pomembno, da ne namigujete le na ta dejanja in izkušnje?

Pogosto je queer seks prikazan kot res nežen in raziskovalen. Na papirju ima ta par, v katerega naj bi verjeli, zelo malo skupnega in občasno drug v drugem resnično razkrijeta najslabše. Zato je bilo res pomembno, da smo kot občinstvo mislili, da sta spolno zelo združljiva. Drugače predstava ne bi imela smisla.

Zanimivo je bilo v povratnih informacijah o oddaji, nekaj je bilo kot: Toliko je seksa. Resnično sta dva prizora v prvi sezoni in mislim, da dva v drugi. V primerjavi z Girls ali Fleabag ali katero koli od teh oddaj je zelo malo seksa. Ampak mislim, da je izstopal pri ljudeh, ker je drugačen spol.

V seksualnih prizorih se veliko dogaja čustveno in narativno. Druge vrste čudaških stvari, ki sem jih videl, pogosto jih režirajo ravne fantje, se lahko zdi, kot da se nenadoma ustavimo in potem nekaj časa gledamo ta čuden nerealen seks. To nam je bilo pomembno, da ni bilo voajerskega občutka.

Slika

Več ko je zastopanosti, bolj je dovoljeno imeti pomanjkljive like, je dejal Martin.Kredit...Alexander Coggin za The New York Times

Ste bili sploh zaskrbljeni, da bi se igrali v ta televizijski in filmski kliše problematične queer osebe?

Vsekakor. Ena stvar, in predvidevam, da to velja tudi za druge premalo zastopane skupine, je, da več ko je zastopanosti, bolj je dovoljeno imeti pomanjkljive like, ki so sebični in ni nujno, da so vedno samo žrtve homofobije. ali rasizem, ali nekako junaško. Lahko so tridimenzionalni, resnični ljudje, ki delajo napake. Dobil sem nekaj povratnih informacij: Želim si, da to ni bil težaven odnos. Ampak preprosto ne bi bilo pristno. Nisem imela veliko brezhibnih odnosov. [smeh.]

Bolj zanimivo se mi je zdelo, da so liki, homofobija, s katero se srečujejo, predvsem ponotranjena. To je nekaj, s čimer sem se veliko srečal. Večina ljudi, s katerimi sem hodil, je bila prej heteroseksualna, preden je hodila z mano. To je torej proces, skozi katerega sem veliko šel in imam veliko empatije do tega ponotranjenega sramu.

Kako razčleniti, kje se konča prava Mae in začne lik Mae?

To še vedno ugotavljam, mejo med dejstvom in fikcijo. Lik je tam, kjer sem bil pred približno 10 leti. Čustvena resnica je resnična - veliko situacij ali ljudi je polepšanih ali rahlo izmišljenih, vendar je v njej ogromno resnice.

Kakšen je vaš odnos do stand-upa? Kaj ali kdo vas je tako mladega navdihnilo, da ste ga poskusili?

Vem, zakaj me je to pritegnilo. Ne vem, zakaj sem pomislil, da bi moral vstati in poskusiti. Moji starši so bili ljubitelji komedije; Vedno sem imel občutek, da želim ljudi razveseliti. Vsi ti komiki, ki so jih imeli radi moji starši - Steve Martin, moj oče pa je imel rad vso britansko komedijo - sem se počutil, kot da so rock zvezde. Zdelo se je kot čarovniški trik, ki so ga počeli. Ko sem bil star približno 11 let, so me odpeljali v komedijski klub.

To, da se nekdo nasmej, je tako močan občutek. Torej, ko sem začel to početi, sem šel gor in povedal stvari o sebi, za katere me je skrbelo, da bodo rekli nasilneži. In potem so mi nenadoma ploskali za vse čudne stvari o meni, ki te lahko uničijo v srednji šoli, tako da se je zdelo varnejše okolje kot v srednji šoli.

Kljub temu ste včasih v Feel Good precej kritični do komedijske kulture in kulture zakulisja.

Upam, da je uravnoteženo in lahko vidite, koliko pristne ljubezni imam. Vsi moji prijatelji so moški komiki in jaz sem odraščal s temi ljudmi. Seveda so jastrebi v vsaki panogi, verjetno, in zagotovo je še vedno velik problem v industriji komedije. Počutim se, kot da smo le spraskali površino. Komedija me je morda izpostavila nekemu nevarnemu svetu, vendar me je tudi rešilo tega.

Več kot enkrat ste povedali, da se niste nameravali pogovarjati o tako tehtnih temah. Ali vas skrbi, da bodo ljudje napačno razlagali vaše namere?

Vedno se preveč zavedam, da se zdim pridigar. Strah me je, da bom zvenel preveč resno ali kaj podobnega, in vedno želim spomniti ljudi, da sem samo neumen komik. Spol in spol sta stvari, ki mi trenutno nekaj pomenita.

Mogoče bi se moral samo objeti! Na primer, zakaj me je zaradi tega sram?