Top 10 filmov Larsa von Trierja, ki so jih kdaj ustvarili

Lars von Trier je nemirni režiser - v dobrem smislu. Prizadeva si, da bi nam vsakič, ko kupimo vstopnico za ogled njegovih filmov, omogočil novo izkušnjo. Njegovo globoko razumevanje človeške psihe in nagnjenost k inovativnemu filmskemu ustvarjanju je tisto, zaradi česar je postal takšen turneja v svetovni kinematografiji. Ko se enkrat predstavite njegovemu svetu, boste zasvojeni vse življenje. Tu je seznam najboljših filmov Larsa von Trierja. Več teh filmov Larsa von Trierja si lahko ogledate na Netflixu, Hulu ali Amazon Prime.

10. Šef vsega (2006)

Zaupajte Larsu von Trierju, da bo z vsakim svojim filmom pripravil nekaj inovativnega. Ta je vključeval avtomatizirano kamero. 'Šef vsega' izstopa kot edini poskus plodnega režiserja, ki se je spoprijel s polnopravno komedijo - natančneje črno komedijo - in dokazal je, da lahko na mizo prinese nekaj novega tudi v uporabljeni in zlorabljeni zvrsti komedije. Zaplet vključuje spletkarja in skrivnostnega lastnika danske informacijske družbe, ki skoraj pade v grob, ki ga je izkopal, ko se odloči, da ga bo prodal potencialnemu kupcu. Film deluje tudi kot situacijska komedija s pomočjo brezhibnega časovnega okvira danskega igralca Jensa Albinusa.

9. Evropa (1991)

Film ima vse lastnosti užitka množice - idealistična Američanka, Nemčija po drugi svetovni vojni, in pro nacistična ženska fatale. Dodamo še režiserjevo eksperimentiranje kombiniranja črno-belih vizualnih elementov z vdori barv in uporabo zaslonov za zadnjo projekcijo, zaradi česar je ogled filma nadrealistična izkušnja. Film je na zaslonu postavil nova merila na področju vizualnega eksperimentiranja. Pomagalo je tudi, da je imel film poleg vseh tistih privlačnih vizualnih videz privlačno zgodbo in srce in dušo, ki sta se ujemala s tako kaosom, ki je bil neločljivo povezan s fabulo. Na filmskem festivalu v Cannesu leta 1991 je prejel tri nagrade, a je na Zlatni palmi izgubil pri filmu 'Barton Fink' bratov Coen, kar je režiserja vidno razburilo.

8. Kraljevina (1994)

V redu 'The Kingdom' je pravzaprav mini serija iz zgodnjih 90-ih, vendar je prejela tako ugodne odzive kritikov in gledalcev, da je postala nekakšna identiteta režiserja v razpravi. Serija je postavljena na danskem bolnišničnem oddelku, kjer medicinsko osebje in bolniki doživljajo moteče nadnaravno dogajanje. Serija je znana in kritizirana tudi zato, ker predstavlja zbor pomivalnih strojev z Downovim sindromom in senzacionalizira zdravstveno stanje. Izračunana uporaba barvne sheme, obarvane s sepijo, je prav tako prispevala k užitku predstave. Potekal je dve čudoviti sezoni in celo navdihnil ameriškega ripa, znanega kot 'kraljevska bolnišnica'. Na seznamu '1001 filmov, ki jih morate videti, preden umrete', je ponosen.

7. Idioti (1998)

Pohvalno je, kako Lars von Trier ohranja ravnovesje med predstavitvijo prepričljive pripovedi in uporabo nekonvencionalnih načinov snemanja filmov. Tu zaposluje lastno zamisel, tj. 'Dogme 95', ki jo je zasnoval skupaj s kolegom iz Danske Thomasom Vinterbergom. Koncept Dogme 95 v teoriji in praksi se želi vrniti k naravnemu načinu snemanja filmov, kar pomeni tudi odpravljanje nekaterih sodobnih naprav, ki olajšajo goreče delo snemanja filmov. Koncept je deloval v prid filmu, saj pripoveduje zgodbo o moških in ženskah, ki se odrečejo običajnemu življenju in socialni varnosti, da bi živeli kot 'idioti', in več kot voljno krši vsa pravila družbenih etiket, kar sčasoma pripelje do njihovega morebitni propad. Vendar se proti koncu razkrije, da niso bili uporniki brez razloga in včasih lahko ostanemo zdravi, le če smo nori.

6. Nimfomanka 1. in 2. letnik (2013)

Ta ni za tiste z malodušnimi ali moralno zaljubljenimi vzponi. Lars von Trier v tem imenuje stvari, ki spreminjajo način, in spremenil način prikazovanja spolnih prizorov v običajnem kinu. Seks v njegovih dveh delih magnum opusa ni le človekova želja, temveč medij za razkritje človeške psihe - njene moči in večinoma slabosti. Po izidu je precej dolgo prevladoval na področju filmskih pogovorov. Če lahko pogledate dlje od očitne titlacije, potem je v filmu marsikaj treba ceniti in stvari, ki so ostale neizrečene, se najbolj zadržijo, ko se končni krediti zvrstijo.

5. Dogville (2003)

Njegovi oboževalci so najbolj razdeljeni glede učinkovitosti filma 'Dogville' kot privlačnega dela filma. Nekateri pravijo, da je to priložnost uničena, nekateri pa jo označujejo za avantgardno delo. Dobro podkovani filmski kritiki pa so si enotni v pohvalah za film. Eno je gotovo, film spreminja igro. Njegov mojstrski komad v velikosti komore se pri uresničevanju njegove moči močno opira na brechtovske ideje in orodja. Kljub omejenosti prostora za gibanje igralci dobro opravijo svoje delo - predvsem Nicole Kidman - kot ženska, ki se skriva pred mafijcem v majhnem gričevnatem mestu.

4. Plesalka v temi (2000)

Kot že ime pove, je to najtemnejši film Larsa von Trierja, a na zvit način tudi njegov najbolj vesel. Pripoveduje o češki delavki priseljenki v tovarni z degenerativnim očesnim stanjem, ki živi s svojim mladim sinom, ki je prav tako trpi. Zbrala je denar za plačilo njegovega očesnega posega, toda njen tesen prijatelj ga ukrade in takrat se razkrije tragedija. To je grozljiva zgodba, ki vas vleče za srce, ko se počutite v stiski protagonista, vendar ste tako nemočni kot ona. Režiser najde način, kako to mračno zgodbo o bolečini in brezizhodnosti narediti edinstveno, tako da vključi elemente klasičnih hollywoodskih muzikalov, da pokaže kontrast med našimi željami po radosti in ostrino resničnosti. Vodja filma Björk je bil proglašen za najboljšo igralko na evropskih filmskih nagradah.

3. Melanholija (2011)

Kako bi se odzvali, ko bi izvedeli, da se vaš zelo priljubljeni planet Zemlja zelo kmalu konča? Film raziskuje štiri like, ki so v dneh pred uničenjem zemlje doživljali različna čustva. Na zelo subtilen način obravnava tudi vprašanje duševnega zdravja in tega, kako lahko depresija povzroči, da se človek obnaša na nenavadne in nepredvidljive načine, tako da se osredotoči na zaostrene odnose med dvema sestrama. Tu je konec sveta odraz tistega, kar je v mislih človeka, ki je popolnoma odrezan od okolice. Filmski ustvarjalec je sam razkril, da film vsebuje elemente iz njegovega osebnega življenja, in utrjuje svoje prepričanje, da imajo depresivni ljudje naklonjeni miru med katastrofalnimi dogodki. Film je med ljubitelji fantastičnih znanstvenofantastičnih filmov dosegel kultni status, znan pa je tudi po svojih osupljivih vizualnih delih in očarljivi kinematografiji.

2. Antikrist (2009)

Film ima zelo biblijsko vibracijo, saj se očitno sklicuje na dobro, zlo, Satana in silo narave. Na filmskem trgu v Cannesu sta bili kupcem na voljo dve različici filma - katoliška in protestantska. To je zgodba o tem, kako žalost različno vpliva na moškega in žensko in kako je včasih skoraj nemogoče od nje okrevati. Številni kritiki so filmu očitali, da je odkrito mizogin, saj prikazuje žensko bitje kot vir mnogih zlob. Vsakemu svoje, vendar filma ni lahko pogledati na kakršen koli način. Obstajajo grafični prizori nasilja - mučenje in pohabljanje genitalij - in eksplicitni seksualni prizori.

1. Razbijanje valov

Breaking the Waves je drugi film v njegovi 'Trilogiji zlatega srca', vsi oddelki njegovih gledalcev pa ga tudi štejejo za njegovo najboljše delo do danes. To je film o moči žrtvovanja in nesebični naravi ljubezni. V tem močnem in ganljivem kinematografskem delu je duhovnost prikazana kot sinonim za spolne želje. Režiser previdno stopi v povezavo med izpolnitvijo želje in telesno žrtev, ki jo spremlja, tako da občinstvo ne bo napačno razlagalo njegovih namenov prikazovanja seksa v duhovni luči.