Al Pacino, eden najboljših in najbolj prepoznavnih hollywoodskih igralcev vseh časov, ima za seboj nesporen katalog ikoničnih nastopov.
Legendarni izvajalec, ki je prejel oskarja, emmyja in tonyja (znan kot 'trojna igralska krona'), nas upravičeno sili, da iščemo popolne besede za opis njegove nesporne veličine.
Že več kot pet desetletij je solidna filmska zvezda in je bil zato del več kritiško in komercialno uspešnih filmov.
Rojen v New Yorku leta 1940, je imel težavno otroštvo in mladost; nekaj, kar je otipljivo v vlogah, ki jih je v preteklih letih izbral za portretiranje na celuloidih.
Čeprav je znano, da so ga njegove čustveno nabite predstave prevzele, so tudi pogosto dovolile, da je globoko v njem bes eksplodiral na velikem platnu.
Po poročilih se je Pacino v zgodnjih letih svoje kariere težko spopadal s slavo zvezd in vrstniki. Zato ni presenetljivo, da je verjetno edini mainstream izvajalec, ki je občasno nihal med skrajnostmi popolnega nadzora in popolnim pomanjkanjem le-tega.
Njegove značilne filmske lastnosti zamišljene resnosti in eksplozivnega besa so mu omogočile, da je izstopal med množico odličnih izvajalcev v Hollywoodu.
Kot večina legendarnih igralcev v svetu kinematografije ima tudi on za sabo veliko dobrih celovečercev. Tako je le očitno, da bo o nekaterih vredno govoriti več kot o drugih.
Čeprav je bil vsak od njegovih najboljših projektov prava modra klasika zase, so bili tudi dokaz, da sta njegovo življenje in igralska kariera polni neverjetnih vzponov in padcev.
Moški je po polomiji revolucije leta 1985 v svoji karieri doživel nekakšen padec. Odločil se je, da se štiri leta ne bo soočil s kamero. Vendar se je vrnil z Sea of Love, ki se je izkazala za eno večjih uspešnic leta 1989.
Kljub temu sem kot občudovalec Al Pacina in njegovega dela vesel, da lahko omenim, da je filmska ikona v zadnjem času doživela svojo mini renesanso; vse po zaslugi njegovih opaznih projekcij likov v priznanih filmih in televizijskih oddajah, kot so The Irishman, Once Upon a Time… in Hollywood, House of Gucci in Hunters.
Vendar se njegov izjemen niz nastopov ne konča s temi priznanji. Prav tako ne njegov tleči pogled, ki že desetletje prodira v srca in misli navdušenih obiskovalcev kinematografov.
Hitro nam torej dovolite, da vam predstavimo ali v tem primeru ponovno predstavimo najboljše filme in predstave igralca, čigar intenziven pogled se je utrl v naši kulturni zavesti.
Ta epska kriminalna drama, ki jo vodi Francis Ford Coppola, temelji na istoimenski uspešnici Maria Puza in velja za enega najboljših filmov vseh časov.
Vznemirljiva zgodba o družini, moči, nezakonitosti, zvestobi in izdaji spremlja Don Vita Corleoneja, vodjo mafijske družine, ki se odloči predati krmilo svojega imperija svojemu najmlajšemu sinu Michaelu.
Vendar pa ne ve, da bo njegova odločitev nehote ogrozila življenja njegovih najdražjih. Čeprav studio nikoli ni želel, da bi Al Pacino igral Michaela Corleoneja, je bil Coppola prepričan, da bo mladi igralec dal vse od sebe, da bi liku s svojimi jeklenimi očmi in hladnim obnašanjem vdahnil življenje.
Boter, ki osvetljuje temno plat moči in pokvarjenost ameriških sanj, je bil nominiran za 11 oskarjev.
Pacino je svoj lik odigral do popolnosti in ostalo je, kot pravijo, zgodovina.
Michael Corleone ni le največja vloga v Al Pacinovi karieri, ampak je tudi eden največjih likov, ki so jih kdaj skicirali za mainstream film.
Medtem ko nam je prvi del dal idejo o Michaelovem vzponu, drugi odlično ponazarja njegovo neverjetno preobrazbo.
Vidimo človeka, ki poskuša razširiti kriminalni imperij svoje družine, medtem ko izdaje in resna nevarnost še naprej prežijo za vogalom.
Boter II. del prikazuje Michaelovo pokvarjeno naravo, hkrati pa omogoča gledalcu, da stopi v njegove čevlje. Medtem ko je večino svojih dejanj usmerjen v zaščito interesov svoje družine, se še vedno počuti samega na svetu.
Rečeno je, da je Al Pacinova prelomna igra v seriji The Godfather še naprej vplivala na njegovo duševno zdravje skozi sedemdeseta leta.
Priporočeno:
Top 50 najbolj epskih filmov vseh časov
Pacino je v svoji karieri dvakrat sodeloval z režiserjem Michaelom Mannom in dosegel zmagovite rezultate. Njegov drugi projekt s filmskim ustvarjalcem, The Insider, vas osupne s svojo privlačno in udarno pripovedjo.
Nominiran za neverjetnih sedem oskarjev, film pripoveduje zgodbo o Jefferyju Wigandu; nekdanji vodja Brown & Williamson Tobacco Company, ki obljublja, da bo šel v živo na televiziji, da bi razkril surovo resničnost o delovanju tobačnih podjetij.
Nikoli se Mannovo spektakularno pripovedovanje ne zdi zamegljeno zaradi njegovega trajanja (158 minut). Medtem ko Pacino nosi pravno dramo na svojih kot skala trdnih ramenih, ko igra Lowella Bergmana z osupljivo subtilnostjo, je zmagovalna poteza Russella Crowa tista, ki zasenči vse.
Pripomoček ustvarjalcem za poudarjanje pomembnosti govorjenja resnice v vsakem trenutku. Ta film si je res treba ogledati.
Priporočeno:
Top 70 najboljših trilerjev za ogled leta 2023
Izjemna filmografija Al Pacina vsebuje še en odličen film v obliki režiserskega podviga Michaela Manna Heat.
Pravzaprav ne bi bilo pretirano trditi, da je ta elegantna, elegantna in prepričljiva kriminalna drama pomenila vrhunec v režiserjevi karieri.
Zgodba sledi poročnici Hanni; razposajen in glasen detektiv, ki se odloči prijeti zelo sposobnega sezonskega kriminalca, ki se je zaobljubil, da bo izvedel še zadnji rop, preden za vedno odneha.
Glavna atrakcija tega filma je nedvomno soočenje med legendarnim Pacinom in Robertom De Nirom. Ni treba posebej poudarjati, da režiser mojstrsko pripravi njune sestanke, vendar je v celotnem filmu le en izjemen sedeči pogovor med glavnima igralcema.
Preprosto si ne morete privoščiti, da bi zamudili ta napeti triler mačke in miši.
Priporočeno:
Najboljših 50 najboljših akcijskih komedij za ogled leta 2023
Posodobljena remake istoimenskega filma iz leta 1932, epska kriminalna drama Briana De Palme Scarface je videla, da je Al Pacino oživel lik Tonyja Montane.
Zvezdnik je to ikonično vlogo odigral tako dobro, da ni le postala večji del popularne kulture, ampak tudi lik, ki ga je poskušal posnemati vsak ambiciozni igralec na svetu.
Zgodba oriše potovanje Tonyja Montane in njegovega tesnega prijatelja Mannyja, ki trdo delata, da bi v Miamiju zgradila močan mamilarski imperij.
Vendar pa je nesporno povečanje Tonyjeve moči povezano s krepitvijo njegovega ega. In ko je obkrožen s sovražniki, njegova paranoja začne pestiti njegov imperij in odriva njegove ljubljene.
Al Pacinov Tony Montana spusti legendarne replike levo in desno in zagotovi, da lik postane superzvezdnikova druga najvplivnejša vloga vseh časov (za Michaelom Corleonejem).
Priporočeno:
Top 25 najboljših filmov Cie vseh časov
Med najboljšimi filmi, ki jih je režiral Quentin Tarantino, se Bilo je nekoč v Hollywoodu v prvi vrsti vrti okoli življenj dveh svojih vidnih protagonistov, namreč Ricka Daltona in Cliffa Bootha, ki ju z odliko igrata hollywoodska superzvezdnika Leonardo DiCaprio oziroma Brad Pitt.
Medtem ko je Pacino viden v precej kratki vlogi v tej sodobni mojstrovini, se njegova prisotnost zagotovo čuti kot legendarni agent za kasting Marvin Schwarz.
Tarantinov deveti projekt uspe poustvariti vzdušje nenehno razvijajočega se Hollywooda z velikim strokovnim znanjem, zahvaljujoč njegovi natančni režiji, izjemni fotografiji, hipnotičnemu ozadju in ustrezni scenografiji; vse to pride prav, da se zlati dobi kinematografije primerno poklonimo.
Priporočeno:
Top 17 najboljših filmov Blake Lively za ogled leta 2023
Al Pacino se je večinoma znašel v vlogi policaja ali gangsterja v številnih kriminalnih filmih, katerih del je bil.
Vendar pa mu je Irec Martina Scorseseja dovolil, da je upodobil močnega resničnega Teamsterja Jimmyja Hoffo. Film spremlja potovanje voznika tovornjaka Franka Sheerana, ki se globoko zaplete z Russellom Bufalinom in njegovo kriminalno družino iz Pensilvanije.
Kmalu zatem lahko gledalci vidijo Sheerana, ki se vzpenja po lestvici in postane najboljši morilec. Njegova junaštva ga seznanijo s Hoffo in skoraj takoj začne delati za človeka.
Prva uspešna kombinacija Al Pacina in Roberta De Nira po 90. letih prejšnjega stoletja, The Irishman, je prišla na naslovnice zaradi uporabe tehnik digitalnega staranja svojih igralcev.
Film sestavlja solidna igralska zasedba in opravlja hvale vredno delo, saj prikazuje starejšo ekipo hollywoodskih težkokategornikov na vrhuncu njihove igre.
Zato ni presenetljivo, da je bil nominiran za 10 zasluženih oskarjev.
Priporočeno:
Top 50 najboljših poker filmov za ogled leta 2023
Veliki režiser Sidney Lumet se je ponovno povezal z Alom Pacinom za zelo zabavno roparsko dramo Dog Day Afternoon.
Med najvplivnejšimi Pacinovimi filmi je pokazal eno svojih odličnih predstav vseh časov. Zgodba temelji na resničnih dogodkih in spremlja burno potovanje moškega, ki se odloči oropati lokalno banko v Brooklynu, da bi plačal operacijo svoje ljubice.
Toda njegov rop ne gre po načrtih in prisiljen je vzeti talce. Ne le, da je ta projekt fascinanten prikaz ropa, ki je ponesrečen, ampak, zanimivo, služi tudi kot učinkovita kritika ameriške družbe v sedemdesetih letih prejšnjega stoletja.
Pasje popoldne, ki si ga morajo ogledati goreči oboževalci igralca, je napeto in zabavno od začetka do konca. Zato ni presenetljivo, da je ta projekt v prihodnjih letih vplival na filme o ropu.
Priporočeno:
Top 40 najbolj priljubljenih filmov Bradleyja Cooperja [razvrstitev]
Ta napeta drama, ki jo je priredil David Mamet po svoji s Pulitzerjem nagrajeni igri z istim naslovom, služi kot pregled zakulisnih mahinacij v nepremičninski pisarni.
Film, ki je bil znan po eni najboljših igralcev vseh časov, je trajna klasika, ki uspeva na izjemnih igrah celotne zasedbe.
Čeprav Al Pacino ni imel največje vloge v tem režijskem podvigu Jamesa Foleyja, je bila njegova karizma, milo rečeno, otipljiva.
Ni čudno, da je bil edini član igralske zasedbe, ki si je za svojo igro lika prislužil nominacijo za oskarja.
Priporočeno:
Top 35 najboljših filmov Morgana Freemana [razvrstitev]
Znano je, da je Sidney Lumet v svoji dolgi in plodni kinematografski karieri režiral več odličnih naslovov. Ko je združil moči z Alom Pacinom za Serpica, je bil rezultat čustveno nabita policijska drama, ki je slednjemu že zgodaj pomagala utrditi sloves kot igralec neprimerljive intenzivnosti in prirojenega šarma.
Predstavimo se Franku Serpicu; vestnega newyorškega policista, ki se zaveže, da bo odkril globoko zakoreninjeno korupcijo v lokalni policiji.
Vendar kmalu ugotovi, da se njegovi nepošteni tovariši obračajo proti njemu. Ta prepričljiva drama, ki je bila umeščena med prva dva Botra, je velikemu Alu Pacinu prinesla zasluženo nominacijo za oskarja za najboljšega igralca.
Priporočeno:
15 najboljših filmov Andrewa Garfielda [razvrstitev]
Ni mogoče zanikati, da ni veliko filmskih ustvarjalcev po vsem svetu, ki bi lahko izzvali Christopherja Nolana, ko gre za režijo pametnih, atmosferičnih in znanstvenih psiholoških trilerjev.
Vendar je Insomnia z Al Pacinom in Robinom Williamsom v glavnih vlogah precej premalo viden in podcenjen Nolanov projekt. Zgodba nas seznani s policijskim detektivom, ki se odpravi v mesto na Aljaski, da bi raziskal umor najstnice.
Ob prihodu ugotovi, da je glavni osumljenec z njim začel igrati psihološko igro mačke in miši; zato vpliva na njegovo duševno stabilnost.
Ta osupljivi film, ki temelji na kritiško hvaljenem istoimenskem norveškem filmu iz leta 1997, uspeva z vrhunskima igrama Pacina in Williamsa.
Priporočeno:
Top 20 najboljših filmov Owena Wilsona vseh časov
Čeprav je Al Pacino v svoji karieri večkrat igral mafijca, mu je uspelo vsakega od teh likov nekako obravnavati edinstveno.
V filmu Donnie Brasco, ki ga je režiral Mike Newell, ponuja pošten in prizadev nastop v vlogi resničnega mafijskega morilca iz 1970-ih 'Leftyja' Ruggiera.
Zgodba sledi agentu FBI pod krinko, ki se privoli infiltrirati v eno od petih kriminalnih družin v New Yorku.
Njegov edini cilj je, da se hitro povzpne po lestvici in poišče pravo priložnost, da enkrat za vselej zruši gangsterje in njihove imperije.
Medtem ko dodatek Johnnyja Deppa naredi Donnieja Brasca veliko bolj gledljivega, je Pacino tisti, ki znova dokazuje svoj obseg kot verodostojen filmski igralec.
Legendarni igralec v tej pretresljivi in dobro odigrani kriminalni drami precej subtilno izrazi svoje težave in razočaranje.
Na podlagi romanov Carlito's Way in After Hours sodnika Edwina Torresa, Carlito's Way ponovno združuje Al Pacina z režiserjem Brianom De Palmo po izjemnem uspehu Scarface pred desetletjem.
Zgodba spremlja Carlita Briganteja, ki se je po izpustitvi iz zapora odločil živeti na videz mirno življenje. Vendar kmalu odkrije, da je nerad postal del posla z mamili, iz katerega ni več možnosti pobega.
Ta kriminalna drama, ki jo je režiral De Palma s panašizmom in izjemno iskrenostjo, je skoraj tako elegantna in energična, kot so; čeprav je Scarfaceu tonsko tuj.
Dejstvo, da Sean Penn igra tudi ključno stransko vlogo v filmu, je vredno ogleda.
Nepozabna fraza Al Pacina, 'Hu-ah!', ni le uspela premakniti občinstva nazaj v zgodnja devetdeseta leta prejšnjega stoletja, temveč je navdušila tudi glasove Akademije.
Zato ne preseneča, da si je igralec za film prislužil svojega prvega in edinega oskarja. Sentimentalna drama pripoveduje zgodbo o šolarju, ki potrebuje denar.
Kmalu zatem se strinja, da bo oskrboval moškega z okvaro vida, medtem ko je njegova družina odsotna. Vendar pa ne ve, da ima polkovnik za konec tedna druge načrte.
Medtem ko je Pacinova borbena upodobitev slepega in čudnega upokojenega vojaškega podpolkovnika prestala in bo prestala preizkus časa, tega ne moremo reči za ta pretresljivi režiserski podvig Martina Bresta.
Če ste kdaj pomislili, da tako prefinjen igralec in človek, kot je Al Pacino, nikoli ne more biti 'Satan', no, zagotovo ga lahko igra za svoje goreče oboževalce.
Zvezdnikov čut za dramatiko mu je dobro služil v Hudičevem odvetniku; posebna nadnaravna grozljivka, ki temelji na istoimenskem romanu Andrewa Neidermana.
Zgodba sledi Kevinu Lomaxu; odvetnik, ki se zaposli v odvetniški pisarni v New Yorku. Vendar pa se mu kmalu porodi prepotrebno spoznanje, da je njegov delodajalec sam hudič, ki mu ne bo pustil kamna neprevrnjenega.
V filmu, v katerem igra tudi karizmatični Keanu Reeves, je Pacino tisti, ki poskrbi za primerno vrhunsko predstavo. Kljub temu se prvi drži in opravlja tudi pohvale vredno delo.
Čeprav ta režiserski podvig Taylorja Hackforda ni tako naporen ali resen, pripoveduje elegantno atmosferično zgodbo, ki je oživela z zavzetimi nastopi zvezdniške zasedbe.
Medtem ko je Al Pacino ponudil čudovito zadržane predstave v The Godfather Part I & II in Serpico, je bila njegova projekcija lika v pravni komediji-drami Normana Jewisona, ... In pravica za vse, nedvomno najbolj razkošna v njegovih zgodnjih letih v filmih. Predstavimo se obrambnemu odvetniku Arthurju Kirklandu, ki se znajde v etični dilemi, ko je prisiljen zagovarjati sodnika v primeru posilstva.
Bodite pozorni na Pacina, čigar nadvse zabavne prepire v sodni dvorani in hiter odgovor si je užitek ogledati v tem scenariju, ki je prejel vredno nominacijo za oskarja.
Igralec v filmu Al Pacino je poskrbel, da je znova zablestel v tem biografskem filmu, narejenem za televizijo, ki ga je posnel Barry Levinson.
Film nam pripoveduje zgodbo o dr. Jacku Kevorkianu, ki je začetnik samomora s pomočjo zdravnika in javnosti predstavi nenavadno idejo.
Medtem ko se vidi, da tisti, ki so mu blizu, podpirajo njegovo ideologijo, se od zunaj sooča z močnim nasprotovanjem.
You Don't Know Jackov scenarij je temeljil na knjigi Between the Dying and the Dead Neala Nicola in Harryja Wylieja.
Medtem ko je drama prejela številne nominacije za nagrade, je Al Pacino za svojo vlogo Kevorkiana prejel nagrado Primetime Emmy, Golden Globe in Screen Actors Guild.
Panika v Needle Parku, ki jo je posnel Jerry Schatzberg, spremlja življenja odvisnikov od heroina, ki obiskujejo Needle Park v New Yorku.
Čeprav je bil to šele drugi film, ki ga je posnel Al Pacino, je bila to njegova prva 'osrednja' vloga v pravem pomenu besede.
Poleg tega je film zaznamoval prvenec njegove soigralke Kitty Winn, ki je za svojo projekcijo lika osvojila nagrado za najboljšo igralko na filmskem festivalu v Cannesu.
Pacino je v filmu odigral vlogo odvisnika od heroina, ki je bil znan po realističnem prikazu uživanja drog v tistem času.
Igralec je prikazal predstavo, ki je bila hkrati pomembna in očarljiva v enaki meri. Oba s soigralcem sta se potrudila, da sta ponazorila vse vzpone in padce cikla zasvojenosti.
Medtem ko se je Pacino kmalu zatem izkazal za glavno filmsko zvezdo, Winnova kariera ni mogla tako cveteti.
V tem režiserskem podvigu Jerryja Schatzberga se nam predstavita dva prijatelja - Max, bivši zapornik, in Lionel, ki je mornar.
Al Pacino, ki igra vlogo potlačenega potepuha Lionela, se je ponovno povezal s svojim režiserjem The Panic in Needle Park, da bi ponudil še eno pohvale vredno igro v zgodnjih letih svoje slavne kariere.
Gledalci si lahko ogledajo senzacijo Botra, ki se ukvarja s klovnovskimi dejanji, da prikrije globoko v sebi zakopano žalost. In ko se končno zlomi v sceni 'vodnjaka', postane zaporedje, na katerega je treba biti pozoren.
Pacino si je v tem delil zaslon z Geneom Hackmanom in rečeno je, da sta oba odlična izvajalca kot potepuha potovala po Kaliforniji, da bi se pripravila na vlogo.
No, zdaj vemo, zakaj sta na zaslonu delila tako neverjetno kemijo.
Filmski ustvarjalec Francis Ford Coppola se je odločil poustvariti izjemen uspeh prvih dveh delov serije The Godfather z izdajo njenega tretjega dela leta 1990.
Vidimo postaranega in modrega Micheala Corleoneja, ki sprejme težko odločitev, da konča kriminalni imperij svoje družine. A čeprav si za naslednika izbere svojega nečaka, ga mafija noče izpustiti.
Tretji del Botra, ki zaključuje izmišljeno zgodbo Michaela Corleoneja, želi osvetliti tudi nekaj dogodkov iz resničnega sveta, kot sta smrt papeža Janeza Pavla I. in papeški bančni škandal.
Medtem ko so kritiki hvalili nastopa Al Pacina in Andyja Garcíe, niso bili preveč zadovoljni s slabo igro lika Sofie Coppole in zapletenim zapletom filma.
Slog Al Pacina se vrača v tej komediji-drami, ki jo vodi Dan Fogelman in jo je napisal in režiral Dan Fogelman v svojem celovečernem režijskem prvencu.
Zgodba sledi ostarelemu zvezdniku Dannyju Collinsu, ki najde pismo Johna Lennona; nekaj, zaradi česar želi spremeniti svoj življenjski slog.
Ne samo, da se ponovno združi s svojim nezakonskim sinom in njegovo družino, ampak poskuša tudi skleniti mir s svojimi preteklimi demoni, ki se vračajo, da bi ga preganjali.
Film se v veliki meri opira na Pacinovo hvale vredno osrednjo igro, za katero je bil nominiran za nagrado zlati globus za najboljšega igralca - filmski muzikal ali komedija na 73. podelitvi zlatih globusov.
Dobro dokumentirano dejstvo je, da je Al Pacino že dolgo ljubil Shakespeara. Zato nismo bili niti malo presenečeni, ko smo ga ujeli, ko je izvedel enega svojih najbolj podcenjenih nastopov v priredbi Beneškega trgovca Michaela Radforda za velika platna.
Ta romantična drama, ki temelji na Shakespearovi istoimenski drami, je imela kraljevo premiero v prisotnosti princa Charlesa leta 2005.
Pacino igra Shylocka z izjemno lahkoto in učinkovitostjo v tem filmu, ki uspeva na Radfordovi čedni produkciji in primerni kostumografiji.
Ta biografska kriminalna drama, ki jo vodi Ridley Scott, temelji na knjigi Sare Gay Forden The House of Gucci: Senzacionalna zgodba o umoru, norosti, glamurju in pohlepu.
Zgodba sledi Patrizii Reggiani; tujec iz skromnih začetkov, ki se poroči z družino Gucci. Kmalu zatem vidimo njen neustrašni duh in nebrzdano ambicioznost, ki sprožita predrzno spiralo izdaje, dekadence, maščevanja in na koncu hladnokrvnega umora.
Čeprav Al Pacino v filmu ne igra osrednje vloge, je njegova projekcija lika Alda Guccija zagotovo pomembna za njegovo strukturo zapleta.
Če kot morebitni filmofil niste vedeli, da je kultni Al Pacino režiral tudi film, pa o človeku vendarle niste vedeli vsega, kajne?
Kitajska kava je neodvisen celovečerec, ki ga je posnel Pacino. Sledi potovanju Harryja in Jakea, dveh neuspešnih pisateljev, ki preživita precej katarzični večer v diskurzu o denarju, estetiki, njunem prijateljstvu in Harryjevem novem rokopisu.
Film je bil premierno prikazan na filmskem festivalu Telluride in leta 2000 prikazan na filmskem festivalu Tribeca. Na slednjem dogodku ga je predstavila še ena legenda filma, Robert De Niro.
Zaupajte Alu Pacinu, da bo presenetil svoje številne oboževalce kot marljiv izvajalec tudi po vseh teh letih; kot je razvidno iz njegove upodobitve lastnika igralnice, ki prevari člana titularne ekipe prevarantov.
Ni treba posebej poudarjati, da je zaradi njegove vloge Willyja Banka zaključno poglavje izjemno kul trilogije Stevena Soderbergha vredno ogleda. V filmu ujamemo Dannyja in njegovo tolpo tatov, ki poskušajo izvesti najtežji rop, da bi ubranili enega od svojih.
Ne vedo, da sama sreča ne more zlomiti neusmiljenega Willyja in njegove igralnice. Čeprav zapletu manjka vsebine, Oceanovih trinajst gledalcem ponuja neverjetno zvezdniško zasedbo in humorno zabavo.
Morje ljubezni, ki ga je na platno vodil Harold Becker, je bil prvi večji film Al Pacina, ki je prišel v kinematografe po štiriletnem premoru.
Zgodba spremlja detektiva, ki preiskuje vrsto umorov. Kmalu zatem se romantično zaplete z žensko, ki je morda kriva.
Pacino je prejel nominacijo za zlati globus za svojo iskreno igro lika v tem psiho-seksualnem trilerju. Čeprav scenarij napreduje predvidljivo, je njegova izvedba tako čutna, kot bi lahko bila s priznanim A-listerjem na čelu zadev.
Tudi Pacino in Barkin si v tem delita nesporno kemijo.
Ta režiserski podvig Garryja Marshalla, ki ga je za filmsko platno prilagodil Terrence McNally iz svoje lastne off-broadwayske igre Frankie and Johnny in the Clair de Lune, je prvič po izidu Scarface leta 1983 ponovno združil soigralca Al Pacina in Michelle Pfeiffer.
Zgodba spremlja nekdanjega kaznjenca Johnnyja, ki se zaposli kot kuhar v lokalni restavraciji. Med delom tam ugotovi, da se zaljubi v čustveno ranjeno natakarico Frankie, katere ljubezen je odločen pridobiti.
Prisrčna romantična komedija je bila dobrodošla sprememba za Pacina, ki je bil najbolj znan po svojih intenzivnih igrah. Vendar pa je lepota Frankie in Johnnyja v tem, da sta dve prelepi filmski zvezdi videli upodabljati osamljena mala človeka, ki se trudita najti pravo ljubezen.
Ta televizijska drama v režiji Barryja Levinsona igra Al Pacina kot nekdanjega nogometnega trenerja Penn Statea Joeja Paterna, ki ga pogosto imenujejo najboljši trener v zgodovini ameriškega nogometa.
Vendar pa v filmu lahko vidimo, kako se je moški znašel vpleten v škandal spolne zlorabe, ki je vodil do njegove neizogibne odpustitve.
Ta udarna dramatizacija dogodka iz resničnega sveta, ki vznemirja dušo, je povzdignjena s spretno režijo Barryja Levinsona in močno igro vlog Al Pacina.
Čeprav film v resnici ne odgovori na dolgotrajna vprašanja o nekoč priljubljenem univerzitetnem nogometnem trenerju, ponuja prepotreben vpogled v škandal.
Ta režiserski podvig Oliverja Stona je pogled v zakulisje izmišljene profesionalne nogometne ekipe. Zgodba spremlja veteranskega nogometnega trenerja, ki se mora, medtem ko se spopada z izgubami svoje ekipe in notranjimi spori, pomiriti z lastnikom ekipe.
Vsaj delno temelji na romanu On Any Given Sunday obrambnega igralca lige NFL Pata Toomaya, v tem filmu igra Al Pacino v glavni vlogi skupaj z nadarjenimi igralci, kot so Cameron Diaz, Dennis Quaid in Jamie Foxx v stranskih vlogah.
Poleg tega je Any Given Sunday predstavil več nekdanjih igralcev ameriškega nogometa v epizodnih vlogah.
To dokudramo je napisal, režiral in v njem igral glavno vlogo. Premierno je bil prikazan na 68. beneškem mednarodnem filmskem festivalu. Salomé, ki je na platna prišla nekaj let kasneje, je bila nova različica tega filma brez dokumentarnih elementov.
Wilde Salomé je prejela nagrado Queer Lion in je bila odlična disekcija Salome Olivie Wilde. Sloni na neponovljivi predstavi Jessice Chastain, brez katere Pacino ne bi nikoli posnel filma.
Kot rečeno, je ta projekt vsekakor razsvetljujoče potovanje v svet Wilda.
Ta komedija-drama s Fredom Coejem je zaznamovala filmski prvenec Al Pacina. Film, ki temelji na izvirni zgodbi Stanleyja Shapira, sledi potovanju mlade ženske, za katero se zdi, da se bori za neodvisnost.
Ta zgodba o odraščanju želi občutljivo prikazati generacijsko vrzel v obdobju, v katerem je bila morda najbolj ekstremna.
Prijeten film, ki je prav tako zabaven, Jaz, Natalie, se ponaša z živahnim newyorškim vzdušjem in odlično igralsko zasedbo.
Medtem ko Patty Duke nosi film na svojih ramenih, novinec Al Pacino naredi vtis že v svojem prvem prizoru.
Ta vohunski triler, ki ga je na velikem platnu vodil Roger Donaldson, v glavnih vlogah igrajo Al Pacino, Colin Farrell in Bridget Moynahan.
V zgodbi najdemo mladega in bistrega novaka Cie, Jamesa Claytona, ki ga najame Walter Burke, njegov višji inštruktor, da zagotovi, da lahko najde spečega agenta, ki se je očitno infiltriral v agencijo.
Medtem ko je ta dovršeni triler dovolj privlačen večji del svojega trajanja, potrebuje preveč zasukov, da bi proti koncu izpadel precej predvidljiv.
Kljub temu sta Pacino in Farrell v tem nastopu vsak iskrena.
V tem režiserskem podvigu Williama Friedkina vidimo Steva Burnsa Al Pacina, ki gre pod krinko v podtalno gejevsko subkulturo S&M v New Yorku z edinim ciljem, da bi ujeli serijskega morilca, ki preži na geje.
Cruising, ki je delno temeljil na istoimenskem romanu novinarja New York Timesa Geralda Walkerja, je bil odprt za mešane kritike in zmerno nastopal na okencih za vstopnice.
Vendar pa so njegovo snemanje in promocijo spremljali protestniki za pravice homoseksualcev, ki so bili mnenja, da jih film stigmatizira.
Čeprav je Pacino v tem vznemirljivem trilerju predano nastopil, ni več upošteval njegove občutljive teme.
Črni komedijski krimič v režiji Fisherja Stevensa prikazuje nadarjene igralce, kot so Al Pacino, Christopher Walken in Alan Arkin, v pomembnih vlogah.
Film pripoveduje zgodbo o Docu, ki je dobil nalogo, da ubije svojega starega prijatelja Vala. Toda preden opravi svojo nalogo, sprejme klic, da preživi nekaj časa s svojo potencialno žrtvijo in njunim prijateljem Richardom.
Najprej, ko ujamete velike Walkena, Pacina in Arkina, kako sedijo v restavraciji in razpravljajo o dobrih starih časih, se kot gledalec počutite prijetno in prinese občutek nostalgije.
Zaradi odličnih nastopov vsakega od prej omenjenih igralcev je Stand Up Guys vredno ogleda.
Dick Tracy Warrena Beattyja je eleganten film, ki temelji na istoimenskem liku iz stripa iz 1930-ih. Zgodba prikazuje legendarnega policijskega detektiva Dicka Tracyja, ki se spopade z gangsterskim šefom Big Boy Capriceom in njegovo skupino neusmiljenih mafijcev.
Medtem ko je bil Al Pacino hvaljen zaradi upodobitve vodilnega kriminalnega šefa v mestu, je bila pop zvezda Madonna tista, ki je ponudila osupljivo predstavo kot Breathless 'The Blank' Mahoney.
Precej edinstven zabavljač, ta film je bil priznan zaradi svoje zvezdniške zasedbe, protetičnega ličila in umetniške režije.
Salomé, ki jo je napisal in za ekraniziral Al Pacino, igrata Pacino in Jessica Chastain v glavni vlogi. Film pripoveduje svetopisemsko zgodbo o Salome; dekle, ki se strinja, da bo izvedlo 'ples sedmih tančic' v zameno za glavo Janeza Krstnika na srebrnem krožniku.
Spremljevalni del Pacinove Wilde Salomé je celoten učinek tega filma globoko ganljiv. Vendar je pomembno poudariti, da Salomé ni za vsakogar.
Ta napeti dramski film je bil drugo sodelovanje režiserja Harolda Beckerja z Alom Pacinom po uspehu Morja ljubezni leta 1989.
Zgodba prikazuje nedolžnega fanta, ki je ubit v streljanju med policistom in članom mafije.
Stopnjevanje napetosti podžupanu ne pušča druge možnosti, kot da posreduje. Vendar kmalu odkrije, da ima lahko razkritje resnice strašne posledice.
V ključnih vlogah igrajo tudi John Cusack, Bridget Fonda in Danny Aiello, Mestna hiša želi preudarno raziskati politično korupcijo, hkrati pa ohraniti svojo zabavno vrednost nedotaknjeno.
Phil Spector, ki ga je za ekraniziral David Mamet, je biografski dramski televizijski film, ki temelji na sojenjih za umor glasbenega producenta, tekstopisca in glasbenika Phila Spectorja.
Zgodba sledi glavnemu liku, ki je obtožen umora Lane Clarkson. Medtem ko se ukvarjamo z njegovimi sojenji, vidimo tudi zapleten odnos, ki ga je delil s svojo zagovornico, Lindo Kenney Baden.
V glavnih vlogah igrajo izjemni izvajalci, kot sta Al Pacino in Helen Mirren, film pa uspeva zaradi enakomerno odličnih predstav.
Vendar pa so bili ustvarjalci kritizirani zaradi fikcionalizacije več vidikov primera za velika platna.
Z Al Pacinom, Mary Elizabeth Mastrantonio in Jerryjem Baronejem v ključnih vlogah je Two Bits napisal Joseph Stefano, ki je film označil za osebni projekt.
Zgodba spremlja 12-letnega Gennara, ki namerava priti v novo filmsko hišo, medtem ko izpolnjuje željo bolnega dedka leta 1933 v južni Filadelfiji.
Film, ki je pozabljen del Pacinove bogate in zelo uspešne filmske kariere, je uspel z elanom prikazati realizem Filadelfije iz tridesetih let prejšnjega stoletja.
Opazna sprememba za filmsko zvezdo, ko je prišel na platna, ima Two Bits prisrčno zgodbo, ki jo lahko pove, ne da bi postal preveč sočen.
Ta satirični znanstvenofantastični film je napisal, produciral in režiral Andrew Niccol. Opisuje napeto potovanje producenta, ki postaja vse bolj zaskrbljen, potem ko je slavna igralka zapustila njegov film.
Vendar se odloči, da bo stvari vzel nekoliko resneje in na koncu digitalno ustvari igralko, ki nadomesti zvezdo.
Čeprav satira ni dovolj ostra in so liki rutinski, je ta igra z Al Pacinom razmeroma spodobna ura.
S1m0ne je prejel mešane ocene na blagajnah, vendar se je izkazal za zmeren uspeh.
Preden je Al Pacino zažgal filmska platna z izdajo filma Scarface, so ga videli igrati dramatika Ivana Travaliana v drami, ki jo je vodil Arthur Hiller.
Zgodba sledi Travalianu, ki se mora ob soočanju s stresom, ki ga povzroča njegova igra, ki jo uprizarjajo na Broadwayu, spoprijeti tudi z vzgajanjem svojega sina, pastorke oziroma pastorke.
Avtor! Avtor! odprt za strogo povprečne ocene na okencih za vstopnice. Medtem ko se je nekaj filmskih poznavalcev zdelo, da je drama nekoliko zabavna, so bili drugi zmedeni glede tega, da je superzvezda del te zmešnjave.
Direktor D.J. Carusov Two for the Money oriše potovanje Brandona Langa; nekdanji zvezdnik univerzitetnega nogometa, ki utrpi poškodbo, ki je končala kariero.
Kmalu zatem ga opazijo, kako se združuje z igralniškim tajkunom iz New Yorka, Walterjem Abramsom. Ta športno-dramski film, ki ga vodijo mogočni igralci na filmskih platnih, kot so Al Pacino, Matthew McConaughey in Rene Russo, nosi športno šopirjenje.
Vendar na njegovo neambiciozno strukturo zapleta in obete glede blagajne ni bilo vredno staviti. Ni presenetljivo, da je bil film deležen neugodnih kritik in je bil tako kritiški kot komercialni debakel.
Pričakovanja so bila v nebo visoka, ko sta veterana superzvezdnika Al Pacino in Robert De Niro po letih združila moči v tem akcijskem trilerju, ki ga je vodil Jon Avnet.
Toda za razliko od njihovih izjemno uspešnih prejšnjih sodelovanj je Righteous Kill zgrešil cilj za dobrih nekaj milj. Zgodba filma nas seznani z dvema detektivoma, Turkom in Roosterjem, ki poskušata ujeti serijskega morilca, katerega tarča so sociopatski kriminalci.
Vendar se začneta soočati z več težavami, ko se morata združiti s parom mlajših detektivov. Čeprav se Pacino in De Niro trudita po svojih najboljših močeh dvigniti ta precej rutinski projekt, ju izda otrden scenarij in njegov neumni finale.
Al Pacino in filmski ustvarjalec Barry Levinson sta se znova združila v tej komediji-drami, ki temelji na istoimenskem romanu Philipa Rotha.
Zgodba spremlja ostarelega igralca, ki utrujen od svojega življenja poskuša narediti samomor. Vendar se stvari spremenijo na bolje, ko naleti na mlado žensko in se z njo zaplete v razmerje.
The Humbling je bil prikazan v sekciji posebnih predstavitev mednarodnega filmskega festivala v Torontu in sekciji zunaj konkurence 71. beneškega mednarodnega filmskega festivala.
Medtem ko drama deluje kot vrhunec neke vrste Pacinove filmografije iz poznega obdobja, je še vedno v najboljšem primeru enkratna ura.
Film Manglehorn režiserja Davida Gordona Greena je bil izbran za tekmovanje za zlatega leva na 71. beneškem mednarodnem filmskem festivalu.
Film, ki ga vodi vrhunski Al Pacino, spremlja potovanje Manglehorna, ekscentričnega ključavničarja iz majhnega mesta, ki ga je ženska, ki jo je oboževal, pustila strtega srca in izgubil pred mnogimi leti.
Kmalu zatem ga vidimo, kako skuša svoje življenje začeti znova s pomočjo novoodkritega prijatelja.
Medtem ko veteranski superzvezdnik zagotavlja podcenjeno predstavo v naslovni vlogi, to ni dovolj, da bi nadomestilo neenakomeren scenarij.
Film pa lahko in morajo vsaj enkrat obiskati vneti oboževalci priznane filmske igralke.
Naredite prostor za Bobbyja Deerfielda Al Pacina, ki je priljubljen ameriški dirkač na evropskem dirkališču. Poleg tega, da se seznanimo z naslovnim likom, imamo priložnost spoznati tudi njegovo ljubezen Lillian Morelli, ki je na žalost neozdravljivo bolna.
Ta pretirana melodrama, posneta po romanu Ericha Marie Remarqueja Nebesa nimajo favoritov, je razočarala oboževalce, ki so upali, da se bo zgodba razpletla na dirkalni stezi.
Medtem ko so akcijske posnetke posneli tekmovalni kinematografi in so bili privlačni, je bil Al Pacino edina gonilna sila filma.
Ni treba posebej poudarjati, da je igralec prejel nominacijo za zlati globus za najboljšega igralca v filmu (drama).
Ta režiserski podvig Jona Avneta gledalcem predstavi forenzičnega psihologa Jacka Gramma, ki pomaga pri obsodbi serijskega morilca Jona.
Toda na predvečer Jonove usmrtitve Jack končno prejme grožen klic, ki mu pove, da ima le še 88 minut življenja.
88 minut, ki so naletele na presunljiv odziv tako kritiško kot komercialno. Ni treba posebej omenjati, da ustvarjalci niso uspeli upravičiti talenta, ki so ga imeli v rokah.
Ta režiserski podvig Davida Wheelerja, ki ga je produciral in z Al Pacinom v glavni vlogi, je bil posnet in zmontiran v poznih osemdesetih letih.
Vendar pa je bil izdan šele v zori devetdesetih let. Zgodba spremlja Grahama in Raya, ki ju vidimo, kako se drug z drugim igrata nenehne miselne igre z naključnimi nasilnimi dejanji.
Film The Local Stigmatic, ki temelji na istoimenski odrski igri Heathcotea Williamsa, traja le 56 minut, zato verjetno ni bil nikoli predvajan v kinematografih.
Ljudje, ki jih poznam, Daniela Algranta nam omogočajo, da se seznanimo z Eli Wurman; izgoreli piarovec, ki je priča umoru dekleta svoje stranke.
Kmalu zatem se mu utrne spoznanje, da za umorom zagotovo stojijo res močni ljudje in da je na žalost lahko on njihova naslednja tarča.
Umirjena igra Al Pacina in prizori, ki si jih deli s Kim Basinger, so glavni poudarki tega fascinantnega, a pomanjkljivega trilerja.
Medtem ko legendarni igralec prenaša film skozi in skozi, mu pomaga tudi šarmantna Téa Leoni.
Ta zgodovinski dramski film, ki ga je vodil Michael Polish, spremlja potovanje ameriškega pevca in igralca, ki ga ameriške oblasti ujamejo in pošljejo pred sojenje, potem ko so ga nacisti prisilili, da prepeva porazno vojno propagando.
Medtem ko odvetnik James Laughlin pristane braniti Mildred Gillars, se trudi odkupiti njen ugled. Vse, kar bi radi povedali o tem celovečercu, je, da je poleg Pacina preostala igralska zasedba enako grozna.
Zato ne bi bilo pretirano trditi, da ga bodo v prihodnje verjetno obiskovali le ljubitelji priljubljenega igralca.
Naj povzamemo z omembo, da je film posnet po knjigi Axis Sally Confidential Williama E. Owena.