10 najboljših samomorilskih filmov vseh časov

Ne bi me presenetilo, če bi nas kot človeka vlekli na bolezne teme samomora in samouničenja. Kino v teh časih pogosto nastopi kot katarza, kar razveseli naše boleče fetiše. Samomor je zastrašujoče zapletena tema, ki je zbudila zanimanje neštetih učenjakov, teoretikov in filozofov po vsem svetu. Čustveni in psihološki skrajnosti, ki človeka potisnejo v najtemnejše kote, so bili pogosto predmet izbire mnogih filmskih ustvarjalcev.

Nagnjenja k samomoru bi se lahko rodila iz hude depresija , strah ali včasih nezmožnost soočenja s vsakdanjim. Nerazumljivi življenjski zavoji človeka pogosto ženejo na plapolajoče robove norosti in smrtnosti. In ni presenetljivo, da sem med raziskovanjem tega članka naletel na veliko prezrtih filmov, ki se lotevajo tem samomora, depresije in izolacije. Da pa bi omejili število filmov, je tukaj seznam najboljših filmov, ki so se kdaj ukvarjali s samomori. Nekaj ​​najboljših filmov o samomorih si lahko ogledate na Hulu ali Amazon Prime.

10. Mishima: Življenje v štirih poglavjih (1985)

Zanimivo izpraševanje velikega Paula Schraderja o Yukio Mishimi, kontroverznem pisatelju-militaristu povojne dobe, ki je neslavno storil ritualni samomor, je eden najbolj podcenjenih filmov, ki so jih kdajkoli posneli. Schrader odlepi človeka, ki stoji za Mišimo, in v zelo stilizirani drami secira dogodke njegovega življenja z uporabo zapletene pripovedi, ki se čudovito razplete z neokrnjeno jasnostjo in skladnostjo. Film ohranja določeno distanco do osrednjega lika in se vzdrži presojanja, hkrati pa je neomajno iskren do svoje teme in tem, ki sproža vprašanja o materializmu, ekstremizmu, kultu in samomoru. Veliki Roger Ebert je film dodal na svoj seznam 'Velikih filmov' in film označil za 'zmago jedrnatega pisanja in gradnje'.

9. Navadni ljudje (1980)

Ne razumite me narobe glede tega, ampak Robert Redford Klasični prvenec je veliko več kot le samomor. Film je čustveno izčrpavajoča izkušnja, ki se ukvarja s človeško izgubo, žalostjo in okrevanjem. 'Navadni ljudje' prikazuje razpad družine višjega srednjega razreda po tragični smrti enega od njihovih sinov v čolnski nesreči. Žalost, nerazložljiva žalost, strah, pomanjkanje komunikacije in čustvena osamljenost se skrivajo okoli likov, ki jih poganjajo na rob okončin, ko vidimo, kako se odmikajo in skačejo v jame psihološkega sesutja.

8. Heathers (1988)

Presenetljivo smešen pogled na samomor najstnikov, 'Heathers' je ustvaril valove med najstniškimi uporniki svoje generacije in je proglašen za eno največjih najstniških komedij doslej. Film raziskuje jezo najstnice Veronice, ki se, da bi se rešila snobovske klike, ki uničuje njen ugled dobre deklice, združi z sociopatom, da bi ubila 'kul' otroke. Film lebdi okoli tem o samomoru najstnikov in se mu brutalno posmehuje s prijetno temnim okusom humorja. 'Heathers' je razbil stereotipe, povezane z najstniškimi filmi, in dal glas generaciji upornikov, kar je v preteklih letih sprožilo neizmeren kult.

7. Harold in Maude (1971)

To temno smešno eksistencialistična drama raziskuje nenavadno zvezo med dvajsetletnico, obsedeno s smrtjo, in 79-letnico, večno ljubiteljico življenja. Film se dotika filozofske tematike življenja in smrti, medtem ko združuje elemente temnega humorja, ki vas briljantno uspejo prebiti na zelo globoki ravni. Harold je srhljivo obseden s samomori in smrtjo ter orkestrira lažne samomore in obiskuje pogrebe. Na enem od pogrebov sreča Maude, 79-letnico in oba začneta razvijati vez medsebojnega hobija obiskovanja pogrebov. Film je razvil ogromen kult, kritiki pa ga zdaj obravnavajo kot enega najboljših ameriških filmov, ki so jih kdajkoli posneli.

6. I Stand Alone (1998)

Kontroverzna izbira, a nedvomno zapeljiva, ki jo je treba prezreti. Eden najbolj kontroverznih provokatorjev sodobne kinematografije, Gaspar Noe , izbruhnil na prizorišče s to močno motečo, motečo umetnino, ki odstrani kipeče jezo, ki uničuje zastrašujoče psihološke robove ukrivljene človeške psihe. 'Stojim sam' sledi Mesarju, ki se po izpustu iz zapora zaradi napada znajde na poti sredi ničesar; družba zavrnila, izolirala in zapustila. Celoten film vodi do vrhunca njegovega manično-depresivnega stanja duha in obupa. Film pluje skozi teme nihilizma, obupa, samomora in spolnega nasilja. Vse to bo kasneje postalo zaščitni znak Noejevega kina.

5. Deviški samomori (1999)

Prvenec celovečernega filma Sofije Coppole, prirejen po istoimenskem romanu Jeffreyja Eugenidesa, pripoveduje zgodbo o petih najstniških sestrah, ki so v 70-ih živele v Detroitu, potem ko je najmlajša med njimi poskušala storiti samomor. Zaradi tega jih starši omejijo na notranjost njihove hiše, ki med dekleti povzroča jezo, izolacijo in depresivne samomorilne težnje. Coppola vliva film s svojim subtilnim humorjem in nežno melanholičnim pridihom, ki filmu daje določeno toplino in se graciozno dotika tem samomora, depresije in osamljenost med mladostniki.

4. Ure (2002)

Boleče podcenjen film, v katerem igrajo podobni Meryl Streep in Julianne Moore z osupljivo osrednjo predstavo iz Nicole Kidman , 'Ure' je močan, mučen pogled na boleče ranljivosti človeškega stanja. Film, ki ga sovražijo in ga imajo radi v skoraj enaki meri, je znan po svojih osupljivih glavnih predstavah in obsežnih partiturah. 'Ure' pripoveduje o depresivni pisateljici, katere roman vpliva na življenje več drugih žensk iz različnih časovnih obdobij. Film je lahko glasen v svojem pristopu k obravnavanju zapletenih tem samomora in depresije, vendar dobro urezani liki in čarobne predstave njegovega vodstva zagotavljajo, da ni nekaj, na kar lahko pogledate stran.

3. Ogenj znotraj (1963)

Veliki Louis Malle se poglobi v resnice samomorilnih misli in smisla življenja in obstoja skozi depresivnega alkoholika, ki je na rehabilitaciji in se odloči, da bo še zadnjič obiskal svoje prijatelje, da bi poiskal resnice življenja, ki se jim vedno izogiba, preden jih konča. 'Ogenj znotraj' je globoko human in oseben pogled na eksistencialne teme in vrednost obstoja in ustvarjanja. Alain Leroy se sreča s prijatelji, da bi ga še bolj potisnil k nesmislu njegovega obstoja, saj njegovo nerazumevanje odtenkov in zapletenosti življenja doseže vrhunec, ko podleže neznanski zapletenosti življenja okoli sebe.

2. Okus izbire (1997)

Morda najgloblje filozofsko raziskovanje samomorov in smrti v kinu, iranski avtor Abbas Kiarostami Poetična zgodba o iskanju človeka, ki ga je pripravljen pokopati po njegovi smrti, je močno razmišljajoča, čustveno močna kinematografska izkušnja, ki vam ostane v mislih že dolgo po tem, ko so zasluge narasle na pravi način Kiarostamija. ‘Okus češnje’ je eden manj dostopnih Kiarostamijevih filmov in je med kritiki zelo razhajal. Veliki Roger Ebert je v svoji kritiki film raztrgal in ga ocenil kot 'mučno dolgočasen', medtem ko so ga mnogi imeli za mojstrovino. Filmski ustvarjalec, ki rad postavlja vprašanja kot odgovarja, Kiarostami intelektualno poglablja filozofijo smrti in nam omogoča, da vpogledamo v smisel življenja, namen našega obstoja in odnos z naravo.

1. Sedma celina (1989)

V tem, kar bi lahko šteli za najbolj šokantni prvenec v zgodovini filma, Michael Haneke svoje gledalce uničuje in šiba z grozljivimi tišinami, duši silovite implozije, ki pestijo človeško psiho. 'Sedma celina' opisuje čustveno in psihološko propadanje avstrijske družine višjega srednjega razreda, ki jo pestijo vsakdanje življenje in površnost življenja v sodobni družbi. Njihovi razlogi niso izrecno opisani. Toda Haneke nas, kot vedno, sili, da upoštevamo čisto rednost njihovih dejanj, ki jemljejo njihov obstoj. 'Sedma celina' je šokantno lepa umetnina, ki se vam s strupeno močjo kinematotra zakoplje pod kožo.