Razdeljevanje med razredi 2017, kot ga razčlenjuje nov 'En dan naenkrat'
V prvi epizodi En dan naenkrat, Netflixov ponovni zagon dolgoletne serije Norman Lear, Penelope (Justina Machado) se prepira s svojim 12-letnim sinom Alexom (Marcel Ruiz), ki si želi nove drage superge. Mama, pravi, vem, da nismo bogati. Toda ali smo revni?
To je priložnostna linija, ki postavi šalo. (Penelope opomni Alexa, da imata televizijo, hladilnik in prenosni računalnik. To so stvari, ki jih imajo revni ljudje! pravi.) Toda temelji na priznanju, ki ga v glavnem času ne slišiš več: da obstaja razredna ločnica , nebulozen, a resničen, in da je vaša družina bližje slabi strani.
Novi En dan naenkrat, ki prihaja v petek, je živahen in poln glasu, redek ponovni zagon, ki je boljši od izvirnika. Gre za vrnitev v najboljšem smislu, v obdobje mainstreama, družbeno angažiranih sitkomov o kuhinjskem pomivalnem koritu. In tako kot je politična razprava nasprotovala raznolikosti razredu v tekmovanju z ničelno vsoto, je to opomnik, da se to dvoje ne izključujeta.
V sedemdesetih letih prejšnjega stoletja je bila televizija polna likov, ki so živeli od plače do plače, pa naj bodo taksisti ( kabina ), natakarice ( Alice ), avtomehanika ( Chico in moški ) ali delavci v pivovarni ( Laverne in Shirley ). G. Lear, maestro sitcomov tiste dobe, je pripravil zbirko oddaj, kot je ta: Vsi v družini, Dobri časi, Sanford in sin. G. Lear, an populistični liberal stare šole , naredil veliko idejo TV o malem fantu.
Deloma je program odražal takratno gospodarstvo. Povprečna ameriška plača dosegel vrhunec leta 1973 , srednji sloj pa je bil širši. Toda, ko je dohodkovna neenakost v 80. in 90. letih prejšnjega stoletja začela naraščati, se je televizija, tako kot vsaka soseska, ki so jo udarile tržne sile, gntrificirala.
Stopnje oglaševanja so postajale vse bolj vezane na demografijo občinstva, zaradi česar so bili revnejši gledalci manj vredni. Osnovni kabel je razdrobil gledanost – več oddaj, narejenih za manjše niše – in vrhunska omrežja, kot je HBO, so se osredotočila na serije o vrstah ljudi, ki bi si lahko privoščili plačilo za omrežja, kot je HBO. Televizija je privabila vrhunsko občinstvo tako, da jim je pokazala različice sebe. zbogom, Roseanne Conner ; zdravo, Carrie Bradshaw.
SlikaKredit...CBS, prek Getty Images
Z nekaj izjemami (kot je ABC-jeva The Middle) so se sitkomi preselili v pisarne, kavarne in dnevne sobe, naseljene z udobnimi liki iz belih ovratnikov. (Nedavni temnopolti je zvito priznal to odstranitev; njegovi premožni starši so bili zgroženi, ko je njun najmlajši sin opravil preizkus sposobnosti, ki ga je označil za bodočega kvalificiranega delavca.)
Delo – neprofesionalno, nezdravniško/odvetniško/policijsko delo – je postalo stvar osnovne kabelske resničnostne televizije (najsmrtonosnejši ulov). Tako kot je dejanska delovna sila za potrošnike postajala vse bolj nevidna, pregnana v tujino ali skrita z e-trgovino, so ljudje iz delavskega razreda vstopili na televizijo skozi revna vrata ali pa sploh ne.
Z One Day at a Time – kot sta Fuller House in Gilmore Girls, še en izdelek Netflixovega prizadevanja, da izkoplje vse naše nostalgične spomine – peak TV obnavlja nekaj od tega, kar je vrhunska televizija odvzela: vrsto družine, ki kupuje meso po znižani ceni v trgovini z živili. in čigav stari avto zastane, ko prižgeš klimo.
Najboljša TV leta 2021
Televizija je letos ponudila iznajdljivost, humor, kljubovanje in upanje. Tukaj je nekaj poudarkov, ki so jih izbrali TV kritiki The Timesa:
- 'Znotraj': Napisana in posneta v eni sobi, posebna komedija Bo Burnhama, ki se pretaka na Netflixu, obrne pozornost na internetno življenje sredi pandemije .
- 'Dickinson': The Serija Apple TV+ je zgodba o izvoru literarne superjunakinje, ki je zelo resna glede svoje teme, a neresna glede sebe.
- 'Nasledstvo': V drami HBO o družini medijskih milijarderjev, biti bogat ni več tako kot je bil .
- 'Podzemna železnica': Osupljiva priredba romana Colsona Whiteheada Barryja Jenkinsa je pravljična, a zelo resnična.
Izvirni One Day at a Time, ki temelji na izkušnji soustvarjalke Whitney Blake kot ločene matere, je bil lažji in bolj za enkratno uporabo kot All in the Family. (Še vedno imam tople spomine na duet Mackenzie Phillips in Valerie Bertinelli Ne zlomi mi srca, ampak ne zavajajmo se.)
Toda govorilo je času. V primerjavi z odkrito Maude gospoda Leara je Ann Romano (Bonnie Franklin) izrazila svoj feminizem praktično – skakala je iz službe v službo, prejemala najemnino in vzgajala dve neodvisni dekleti. (To je bilo leta 1975, le pet let po tem, ko se je zdelo preveč nezaslišano, da bi se Mary Richards ločila v šovu Mary Tyler Moore.)
Posodobitev, ki jo g. Lear producira z Glorio Calderón Kellett in Mikeom Royceom, premakne prizorišče iz Indianapolisa v Echo Park v Los Angelesu in družino ponovno zamisli kot kubansko-ameriško. (Medkulturna predelava njegovega dela gospoda Leara spominja, kako je britansko Steptoe and Son priredil kot Sanford in sin z afroameriško zasedbo.)
Gloria Estefan ponovi tematsko pesem , zdaj sinkopirano. Obstaja tretja generacija v živo: Rita Moreno, ki ukrade sceno, kot Penelopina kubansko rojena mati Lydia. 15-letna hči Elena (Isabella Gomez, šarmerka) je šolska prvakinja v debatah, ki svojo prihajajočo quinceañero vidi kot orodje patriarhata. Vseprisotno stanovanje super, Schneider (Todd Grinnell) - v izvirniku ga igra Pat Harrington , z brki, ki so zaznamovali sleaze-chic iz 70. let prejšnjega stoletja – je zdaj trmasti hipster, katerega oče je lastnik stavbe.
SlikaKredit...Michael Yarish / Netflix
Najbolj produktivno ponovno razmišljanje vključuje Penelope, veteranko Afganistana, ki dela kot medicinska pomočnica. Vojna je končala njen zakon – ločila se je od svojega moža, prav tako vojaka, ki je zaradi stresa dobil težave s pitjem – in pustila tesnobo in zadrgo. Oddaja razume, da komedijam o bolj privilegiranih družinah na nek način ni treba, da okoliščine oblikujejo izbiro in natančne stroške.
Kljub smehu studijskega občinstva serija najbolje deluje v dramskem načinu, ki ga vodijo liki. Sezona ima serijski lok in gospa Machado (prej Six Feet Under) s čustvenim materialom obvlada z lahkim pridihom. Ena najmočnejših epizod je zgrajena okoli dolgega, frustrirajočega telefonskega klica z Ministrstvom za veterane, ko se Penelope poskuša prepirati z napotnico kiropraktika.
Humor, ki temelji na zingerju, je bolj okoren. Stephen Tobolowsky nosi nekaj znanih podzapletov na delovnem mestu kot Penelopin žalostni šef, oddaja pa se močno opira na šale Rickyja Ricarda o Lidijinem naglasu.
Kljub temu, če je komedijo mogoče datirati, se zdi retro pristop – večkamerski, gledališki, temelji na temah – aktualen, saj naslovi spominjajo na nemir iz 70. let in zdi se, da novoizvoljeni predsednik tvita iz naslanjača Archieja Bunkerja. (Ena od tem sezone, priseljevanje, pristane težje, če drugače, kot bi lahko bila pred volitvami.)
Seveda lahko en sitcom predstavlja le toliko. Skriptna TV še vedno zanemarja podeželsko Ameriko, čeprav je Netflix v zadnjem času stopil v to vrzel z Ranč. NBC-jeva prijazna serija na delovnem mestu Superstore govori o gospodarstvu, ki je brez reklamne retorike bolj za storitve in maloprodajna delovna mesta kot za tekoče trakove.
Morda bodo kmalu imeli družbo: ABC, na primer, govori o izdelavi svojega programiranja bolj srednjeameriško ozaveščeni po volitvah. Če nam takšna prizadevanja uspejo najti naslednjo Roseanne, je to vse v redu.
Toda novi dan za časom, ki prihaja, medtem ko so družine latinoameriških TV še vedno redkost, tudi mimogrede ovrže lenobno poizvolilno mnenje, da je delavski razred evfemizem za belce, da obstaja izbira ali-ali med politiko identitete ki predstavljajo premalo zastopane in se na razrede osredotočajo na ekonomske boje ljudi.
Če lahko televizija pomaga razdeljenim Američanom, da se bolje vidijo, je to s pripovedovanjem bolj specifičnih zgodb vseh vrst. Res je, da na televiziji ne vidimo dovolj ljudi iz delavskega razreda, vojaških veteranov ali španskih družin. In ugani kaj? Včasih nas ta En dan na čas spomni, da najdeš vse te ljudi pod isto streho.