50 najboljših hollywoodskih režiserjev vseh časov
Če ostaneš sam na zapuščenem otoku v Tihem oceanu z vsemi življenjskimi potrebščinami, vključno s hrano, vodo, oblačili in stanovanjem; kako bi se odzvali? No, obstaja velika verjetnost, da ne boste resnično uživali v situaciji, saj je samota komaj namerno zahtevana! Tudi mi ne bi! Vendar lahko za eno stvar jamčimo. Ne bomo se pritoževali, če bomo dobili dostop do neskončnega števila hollywoodskih filmov. Zdaj se lahko vprašate, zakaj Hollywood! Tudi na to obstaja odgovor. Hollywoodu je uspelo pritegniti našo pozornost kot nobena druga svetovna kinematografska industrija. Bolj kot kar koli drugega imamo s Hollywoodom. Čeprav lahko občudujemo prefinjenost evropske kinematografije in cenimo ženstvenost Japonski filmi , ne bi mogli živeti brez osnovne ponudbe hollywoodskih filmov.
Tako smo mislili, da lahko tudi dokumentiramo svojo ljubezen do Hollywooda in kakšen boljši način za to, kot da pripravimo seznam najboljših režiserjev, ki so se kdaj izkazali v ameriški kinematografiji. Hollywood je že več kot stoletje produciral filme. Torej, naloga je bila res mučna. Vendar smo se končno uspeli dogovoriti, kdo vse naj bo na seznamu. Čeprav se ne morete strinjati, upoštevajte, da seznam ni bil pripravljen samovoljno. Veliko priprav, nesoglasij in neviht je spremljalo postopek priprave. Torej, brez več zadržkov si oglejmo seznam najboljših režiserjev doslej.
50. Steven Soderbergh
Nedvomni doajen sodobne hollywoodske kinematografije, Steven Soderbergh je eden najbolj nadarjenih avtorjev v današnjem krogu. Soderbergh je že zgodaj zaznamoval svoj neodvisni film 'Sex, Lies and Videotape', nato pa je režiral nekaj nezaslišanih filmov. Kot nekdo, ki veliko poudarja pomen montaže in kinematografije, ne preseneča, da ima večina njegovih filmov nekakšno umetniško usmeritev. Nekaj njegovih drugih pomembnih podvigov vključuje 'Out of Sight', 'Erin Brockovich', 'Traffic', 'Ocean's Eleven', 'Contagion' in 'Magic Mike'.
49. Kathryn Bigelow
Bigelow je začela s kratkimi filmi, nato pa režirala svoj prvi celovečerni film 'The Loveless'. Čeprav je nenehno režirala filme, so jo zares opazili šele v filmu 'The Hurt Locker', ki jo je postavil med najbolj iskanih režiserjev, potem ko je postala prva ženska, ki je zmagala v Najboljši režiser Oscar . Njena naslednja 'Nič tema trideset' Izkazalo se je, da je še boljši film in če spor ne bi pokvaril tega filma, bi lahko videli, da je zmagala Najboljša slika podelitev znova. Žal pa je, da je edina režiserka na tem seznamu. To vam pove, kako daleč mora Hollywood še storiti v smislu promocije ženskih režiserskih talentov.
48. Ron Howard
Prebrit režiser in cenjen igralec, Ron Howard je na obeh položajih oblekel aplomb. Za Howarda natančnost zaznamuje njegov režiserski slog. Navadni, a eksperimentalni, Howardu je v njegove podvige uspelo vliti umetnost in trgovino. Nekateri izmed njegovih najbolj cenjenih filmov vključujejo klasike, kot so 'Cocoon', 'Apollo 13', 'Lepe misli' in 'Da Vincijeva šifra'.
47. Cameron Crowe
Crowe ima edinstven dar kot režiser: razume mladostnike, njihovo negotovost in njihove sanje, kot nihče drug na tem seznamu. Posnel je dva kultna mladostniška filma: 'Povej karkoli' in 'Skoraj znan'. Nato ima v svojem življenjepisu tudi enega največjih romantičnih filmov iz devetdesetih: ‘Jerry Maguire’. Z ‘Vanilla Sky’ je dokazal, da lahko preseže to, da bi postal najstniški oz romantični filmi . V zadnjem času bi morda izgubil svoj čarobni pridih, a ne bom presenečen, če bo pred koncem kariere posnel še en ikoničen film.
46. Tim Burton
Ekscentrično in čudno, Tim Burton je bila vedno izjema v kinematografskem svetu. Burton, znan predvsem po snemanju precej domiselnih filmov s temno in gotsko tematiko, se je odlično odrezal tudi v animaciji. Medtem ko so nekateri njegovi filmi kritiki in občinstvo zelo cenili, so bili nekateri njegovi podvigi v najmanjši meri pozabljivi. Toda pri Burtonu lahko vedno pričakujemo takšne odstopanja. Nekateri izmed njegovih boljših kinematografskih podvigov vključujejo 'Beetlejuice', 'Edward Scissorhands', 'The Nightmare Before Christmas', 'Ed Wood' in 'Big Fish'.
45. Robert Zemeckis
Eden od poznavalcev posebnih učinkov je Robert Zemeckis zaslužen za režijo nekaterih najvplivnejših ameriških filmov, ki so jih kdajkoli posneli. Kot nekdo, čigar dela so pogosto kritizirali zaradi očitnega pomanjkanja družbene pomembnosti, se je Zemeckis vedno držal pištole. Seznam največjih hollywoodskih avtorjev brez omembe Zemeckisa je nepopoln. Nekaj njegovih filmov, ki lomijo pot, vključuje tako priljubljene podvige, kot so 'Romancing the Stone', 'Back to the Future Trilogy', 'Who Framed Roger Rabbit' in 'Forrest Gump' .
44. John Huston
Verjetno prvi zagovornik Ameriški film Noir , John Huston bi lahko veljal za enega od očetov sodobnega Hollywooda. Tudi scenarist in igralec par excellence, Huston se nikoli ni izogibal eksperimentiranju v času, ko je bila ameriška filmska industrija podvržena nenehnim omejitvam. Oseba, ki je inteligentno prikazovala človeške slabosti in temno resničnost družbe, noben njegov film ni bil dolgočasen. Hustonova zbirka del je izjemno spoštovana in občudovana resnično nekaj, kar je vredno ceniti. Nekaj njegovih najpomembnejših podvigov so 'Malteški sokol', 'Zaklad Sierre Madre', 'Key Largo', 'Asfaltna džungla', 'Afriška kraljica', 'Noč Iguane' in 'The Človek, ki bi bil kralj '.
43. Spike Lee
Nedvomno eden najpomembnejših filmskih ustvarjalcev sedanje generacije in tudi eden redkih režiserjev, ki kinematografski medij uporablja ne le kot umetniški izraz, temveč tudi kot instrument za družbene spremembe. Spike Lee Filmi so preučevali rasne odnose, kolorizem v temnopolti skupnosti, vlogo medijev v sodobnem življenju, urbani kriminal in revščino ter druga politična vprašanja. S svojimi filmi, kot so 'Do the Right Thing', 'Malcolm X' in '25th Hour', se je skliceval na pogovore, ki so bili včasih zelo potrebni za družbene spremembe.
42. Alejandro González Iñárritu
Iñárritu , s svojim prvim filmom 'Amores Perros', je prišel v središče pozornosti, potem ko je bil film nominiran za Najboljši tujejezični oskar . Potem je nadaljeval raziskovanje ljubezni, maščevanja in smrti skozi svoje temne filme, kot sta '21 gram 'in' Babel '. Njegov nastop v temni komediji je bil sprejet z odprtimi rokami 'Birdman' je prejel splošno priznanje za svojo vizijo in pogum. Njegov naslednji 'The Revenant' je še dodatno dokazal svoj talent. Zdaj je dvakrat Najboljši režiser Oscar zmagovalec - podvig, ki ga je v zgodovini oskarjev doseglo le nekaj režiserjev.
41. Wes Anderson
Eden najbolj nadarjenih novodobnih hollywoodskih režiserjev, Wes Anderson je znan po predstavitvi precej resnih zgodb pod oblačilom inteligentnega humorja. Hitri rezi, občasni dialogi, hitro snemanje kamer, gejevski in čudni liki - večino njegovih filmov zaznamujejo domiselni elementi. Veliko njegovih filmov govori o boleznih sedanje generacije. Na srečo pa je pred Andersonom še veliko kinematografskih let. Nekateri njegovi najbolj cenjeni filmi so 'The Royal Tenenbaums', 'The Darjeeling Limited;' 'Moonrise Kingdom' in 'The Grand Budapest Hotel'.
40. Oliver Stone
Oliver Stone je nedvomno eden najbolj plodnih režiserjev, ki jih je Hollywood kdaj videl. Po uspešni karieri hollywoodskega scenarista (vključno s priznanimi deli, kot sta 'Scarface' in 'Midnight Express'), je Stone režiser pridobil svetovno priznanje za svojo močno grozljivo protivojno mojstrovino 'Vod'. Stoneov kino je politično osveščen filmski ustvarjalec vedno z eksplicitnimi političnimi komentarji in socialnimi neskladji. Medtem ko je velik del njegove kinematografije preporen zaradi nagnjenosti k raziskovanju spornih zgodovinskih dogodkov 20. stoletjathstoletja, Stoneova pozornost do detajlov in zapletene izdelave vedno zagotavlja prepričljivo kinematografsko izkušnjo. Toda njegov najbolj kontroverzni film, zarotni film iz leta 1991 'JFK', še naprej pritegne občinstvo. Z izmišljenim pripovedovanjem dogodkov okoli atentata na Kennedyja je 'JFK' najboljši primer izvrstne Stoneove kinematografske moči in upamo, da bodo njegova nadaljnja prizadevanja še naprej tako močna in spodbudna kot kdaj koli prej.
39. Brian De Palma
Brian De Palma, ki je večinoma znan po svojih vidno močnih in močnih filmih, ima posebno strokovno znanje pri prikazovanju kriminala skozi svoje kolutne dogodivščine. Priljubljena in umetniška obenem je De Palma nagnjena k čudnim in motečim skladbam in snemanju kamer. De Palma uživa posebno naklonjenost psihološkim trilerjem. Nekaj njegovih kritično priznanih filmov vključuje 'Carrie', 'Oblečena v ubijanje', 'Blow Out', 'Scarface' , 'Nedotakljivi' in 'Carlitova pot'.
38. Michael Mann
Ploden filmski ustvarjalec, Michael Mann velja za enega najboljših sodobnih predstavnikov umetniške oblike. Mann je kot avtor vedno bolj želel tragedijo kot srečni konec. Večina njegovih filmov govori tudi o etičnih in moralnih nejasnostih. Za nekoga, ki se je v noirish kinematografiji vedno izkazal dobro, je Mann vedno imel stalno bazo oboževalcev. Nekateri izmed njegovih najbolj vplivnih filmov vključujejo 'Manhunter', 'The Last of the Mohicans', 'Vročina' , 'Insider' in 'zavarovanje'.
37. Mike Nichols
Mike Nichols je imel poseben dar: imel je sposobnost delati v različnih žanrih in je bil sposoben izvleči najboljše iz igralcev, ne glede na njihove igralske izkušnje. Svojo kariero je začel kot gledališki režiser, vendar je na filmsko sceno vdrl s filmom 'Kdo se boji Virginije Woolf?'. Prelomen in odmeven film je kritike vodil, da so Nicholsa razglasili za 'novega Orsona Wellesa'. Njegov naslednji film 'Diplomant' nadalje dokazal svoj izjemen talent. Njegova naslednja filma se nista ujemala s prvima dvema, vendar je v svojih filmih še naprej dajal priložnosti za nove talente. Njegov drugi zadnji film ‘Closer’ nam je dal vpogled v to, kako velik režiser je moral biti v svojih najboljših letih.
36. Alfonso Cuarón
Cuarón ni navaden filmski ustvarjalec. Je eden redkih režiserjev, ki lahko trdi, da je dober v več žanrih. Nekdo, ki njegove filmografije ne pozna preveč, bi se presenetil, ko bi ugotovil, da je majhen, a očarljivo briljantni španski film 'Y Tu Mamá También' posnel isti fant, ki je režiral verjetno največjo znanstveno fantastiko te generacije: 'Gravitacija'. Potem je režiral tudi tisto, kar mnogi trdijo, da je najboljše znanstvenofantastični triler tega stoletja: 'Otroci moških'. Nekoga, ki ima v svojem repertoarju tri izjemne filme, ki se med seboj zelo razlikujejo, lahko označimo le kot genija.
35. Ang Lee
Vizija in ambicije kinematografskega čudeža, kot je Ang Lee ni mogoče kvantificirati z besedami, ampak samo povejmo, da je eden najbriljantnejših in najdrznejših filmskih ustvarjalcev, ki danes delujejo v Hollywoodu. Lee je bil leta 1995 uspešen tajvanski filmski ustvarjalec, ki se je v Hollywood preselil s filmom 'Sense and Sensibility' in je v preteklih letih uveljavil svoje sposobnosti kot mojster pravljic in obrtnikov. Ampak, šele njegov Oskar zmagovalno moderno mojstrovino 'Brokeback Mountain', da je svet prepoznal njegovega genija. Srčna gejevska romansa, ki je bila na ameriškem Zahodu v 60. letih 20. stoletja, je bil pomemben kulturni in filmski dosežek in do danes ostaja njegovo najboljše delo. Leejeva kinematografija je z močnim čustvenim nabojem in nagnjenostjo k zgodbam, ki so se pojavile v človeštvu, uspela prebiti nešteto kulturnih ovir in biti splošno odmevna. In z drugo oskarjevo nagrado za njegovega vizualno osupljivega in filozofsko globokega 'Pijevo življenje' , Ang Lee še naprej povečuje višino v svojem prizadevanju za kinematografsko transcendenco.
34. Ridley Scott
Med najboljšimi britanskimi režiserji vseh časov, Ridley Scott v kinematografsko areno vdrl s kultno klasiko znanstvenofantastične grozljivke 'Alien', ki je s svojimi osupljivimi vizualnimi učinki in napeto napetostjo navdušila domišljijo gledalcev. Mojster znanstvenofantastičnih trilerjev in akcijskih filmov, Ridley Scott je dosledno zagotavljal prepričljive kinematografske izkušnje, prepletene s slojevitimi družbeno-političnimi prizvoki. S svojim 1982 neo črna kult-klasika 'Iztrebljevalec' , na novo je opredelil žanr znanstvene fantastike; izvrstno izdelava a distopična prihodnost s kompleksnimi filozofskimi podtoni vere, človečnosti, tehnologije in ošabnosti. Z 'Blade Runner' je prikazal nenavaden ukaz nad svojo obrtjo, kar se je pokazalo v njegovih prihodnjih delih, vključno z 'Thelmo in Louise', 'Gladiator' in 'Black Hawk Down'. Z osupljivim vizualnim slogom in inovativnimi produkcijskimi zasnovami Ridley Scott še naprej eksperimentira s svojo obrtjo; in kljub nekaj debaklom v preteklih letih od njega še naprej pričakujemo večje stvari.
33. Milo & scaron; Oblika
Milo & scaron; je naredil neizbrisen pečat v češkoslovaški kinematografiji Formanov prihod v ameriški filmski krog je bil kot bič svežega zraka. Fantastičen eksponent novega vala filmskega ustvarjanja, Formanov režiserski slog je bil močno navdihnjen v takratni evropski kinematografiji. Tako je imela večina njegovih filmov izrazito umetniško usmerjenost k hiši, kljub napadu trdega komercializma. Forman je bil ključnega pomena pri snemanju dveh najvplivnejših ameriških filmov doslej - 'One Flew Over the Cuckoo's Nest' in 'Amadeus'. Poleg prej omenjenih je znan tudi po filmih, kot sta 'Hair' in 'The People vs. Larry Flynt'.
32. Christopher Nolan
Rockstar sodobne kinematografije, že samo ime tega genija vzbuja nepojasnjena čustva za njegove oboževalce. Nolan je znan kot mojster inteligentnih uspešnic in ga mladi cinephili ljubijo in častijo po vsem svetu. Eden najbolj izvirnih in domiselnih režiserjev danes, Nolan je s svojimi zabavnimi, a globokimi umetninami revolucioniral obseg priljubljene kinematografije v Hollywoodu. Po tem, ko je v briljantno prišel v ospredje z briljantnim skrivnostnim filmom neo-noir ‘Memento’ , Nolan je s prelomom poti postal globalni pojav 'Trilogija temnega viteza' . Nolan je s kompleksnim in labirintnim razvojem zapletov ter bogatimi tematskimi in filozofskimi podtoni morale, pravičnosti, identitete in mahajoče narave časa in prostora uspel doseči nekaj, kar je kdaj koli kdaj drugemu avtorju uspelo - prepletati umetnost z glavnim kinematografom. Čeprav njegov prvenec res štejemo za njegov najboljši in čustveno najgloblji film do danes, je Nolanova kinematografska moč z leti dozorela in z njegovo epsko vojno dramo 'Dunkirk' izšel prihodnje leto, od njega pričakujemo velike stvari v prihodnosti.
31. Cecil DeMille
Izkušeni showman Cecil DeMille je v veliki meri priznan kot eden prvih doajenov ameriške kinematografije. Z zavidljivo paleto del, ki vključujejo neme filme in tokije, je DeMille umetniško obliko komercializiral bolje kot večina svojih sodobnikov. Njegov režiserski slog je bil večinoma eklektičen in je vključeval delce modernizma v svoji prvotni obliki. Vendar se je odlikoval v biblijskih pripovedih in ustvaril nekaj najboljših filmov v omenjeni zvrsti. Nekatera njegova najbolj cenjena dela vključujejo 'Deset zapovedi', 'Kralj kraljev', 'Križev znak', 'Samson in Dalila', 'Največja predstava na zemlji' in 'Deset zapovedi'.
30. William Wyler
William Wyler je bil eden redkih ameriških avtorjev, ki je poudarjal pomen kinematografije, med svojimi kolegi znan kot brezkompromisni perfekcionist. Resnično doajen filmskega ustvarjanja med Zlata doba Hollywooda , Wyler je bil v štiridesetih in petdesetih letih bistvenega pomena pri snemanju nekaterih najpomembnejših filmov. Nekatere izmed njegovih najpomembnejših podvigov vključujejo 'Jezebel', 'Mrs. Miniver “,„ Najboljša leta našega življenja “,„ Rimski praznik “in„ Ben-Hur “.
29. George Lucas
Bolj znan kot producent in pisatelj, George Lucas Prispevek k ameriški kinematografiji je pomemben. Znan po uvajanju Vojna zvezd in Indiana Jones franšiz, le malokdo ve, da ima impresiven repertoar filmov tudi kot režiser. Potem ko je Lucas ustanovil svoj razred s kritiško priznanim znanstveno-fantastičnim filmom 'THX 1138', je nadaljeval s klasičnimi filmi, kot so 'Ameriški grafiti', 'Vojne zvezd' in 'Trilogija prequel Star Wars'. Lucas v veliki meri velja za eno najpomembnejših osebnosti v razvoju hollywoodske kinematografije.
28. D. W. Griffith
Široko znan kot oče ameriške kinematografije D.W. Griffith je ena najbolj kontroverznih osebnosti v zgodovini ameriške kinematografije. Z uporabo revolucionarnih tehnik kamer in pripovedi je Griffith navdihnil generacijo filmskih ustvarjalcev po vsem svetu. Danes najbolj znan po zasnovi rasno nabitih, a tehnično revolucionarnih zgodovinskih dram 'Rojstvo naroda', je Griffithovo kino prispevalo k uvajanju novih in eksperimentalnih filmskih gibanj po vsem svetu. Ko je v treh desetletjih režiral več kot 500 filmov, je šele v filmu »Birth of a Nation« postal gospodinjsko ime, hkrati pa je pritegnil pomembne kritike zaradi svojega rasističnega upodabljanja Državljanska vojna in poznejšo rekonstrukcijo. Odziv na film ga je navdihnil za izdelavo filma 'Nestrpnost', nedvomno njegov najboljši film in monumentalen kinematografski dosežek. Epska drama je med prvimi umetniškimi filmi v zgodovini filma v nekaj stoletjih prekrivala štiri vzporedne pripovedi. Za nazaj, čeprav se nam zdijo moteči njegovi politični in ideološki elementi njegovega filma, je neizpodbiten njegov ogromen prispevek k kinematografski umetnosti.
27. Buster Keaton
Človek, ki ga je Roger Ebert označil za 'verjetno največjega igralca-režiserja v zgodovini kinematografije', je genij Busterja Keatona v sodobnem kinematografskem diskurzu v veliki meri pozabljen. Keaton je skupaj z velikim Charliejem Chaplinom v dvajsetih letih 20. stoletja spremenil obraz komedije. Keaton, znan po svojem delu v nemih filmih, je po letih uspeha kot igralec in komik režiral kot režiser v filmu 'The Three Ages' (parodija na 'Nestrpnost' D W Griffitha). Sledila je trojka čarobnih kinematografskih del, kot so 'Sherlock Jr.', 'Snemalec' in 'General'; od katerih je zadnji nedvomno najboljši kinematografski del obdobja nemih filmov. S svojo nagnjenostjo k ekstremu slapstick in fizično komedijo je Keaton navdihnil generacijo mladih avtorjev, vključno z velikim Orsonom Wellesom. Na žalost ni mogel nikoli doseči priljubljenosti Charlieja Chaplina in Harolda Lloyda in je preživel leta v pozabi, preden so ga kritiki v 60. letih ponovno odkrili, vendar njegova dela še niso pridobila spoštovanja, ki si ga resnično zaslužijo.
26. James Cameron
Vse, kar smo si kot otrok v 90-ih letih želeli, je bilo gledati 'Titanic' in videli, kako je velika ladja udarila v ledeno goro, kar lahko potrdimo za veliko naših prijateljev. Takšna čarovnija je bila James Cameron na platnu tkal s svojo epsko katastrofo-dramo iz leta 1997 o potopu 'nepotopljivega'. Toda genij Jamesa Camerona je bil uveljavljen pred leti s svojim kultnim znanstveno-fantastičnim akcijskim trilerjem 'Terminator' . James Cameron je eden najbolj iskanih in finančno uspešnih filmskih ustvarjalcev, kar jih je kdaj videl svet. Cameron, ki je bil znan po tem, da je izvajal ogromne projekte s prekomernimi proračuni, si je z leti ustvaril nišo z vizualno navdušujočo in čustveno bogato kinematografijo. Vizualni pripovedovalec zgodb in tehnik par excellence je strastno jedro njegovih podob tisto, zaradi česar je njegov kino splošno odmeven. Neaktiven skoraj desetletje po svoji tehnično briljantni 3D pustolovščini 'Avatar' , upamo, da se bo vrnil k temu, kar počne najbolje.
25. Clint Eastwood
Eden najbolj iskanih igralcev v Hollywoodu, še preden se je podal v filmsko ustvarjanje, Clint Eastwood je danes eden najbolj cenjenih in priznanih veteranov kinematografije. Po letih svetovnega slovesa kot 'Človek brez imena' v filmu 'Dollar's Trilogy' Sergia Leoneja je Eastwood kot režiser prvič nastopil v napetem trilerju 'Igraj megleno za mene' in takoj ugotovil, da je resen filmski ustvarjalec. Toda trajalo je še dve desetletji, da je končno izstopil iz sence Eastwooda, igralec, s svojim Zahodni mojstrovino 'Neodpuščeno', kjer je izbral žanr, ki je največ prispeval k njegovi igralski karieri, in ga postavil na glavo, da bi predstavil enega najbolj temnih, globokih in zapletenih vesternov, kar jih je kdajkoli naredil. Njegova kinematografija je pogosto polna podbesedilnih tematskih elementov etike in religije; s svojimi liki, ki jih pogosto preganjajo nasprotujoče si morale in ideali vere in pravičnosti. Pri svojih 86 letih je Eastwood še naprej ploden, kot je bil kdajkoli prej, in prepričani smo, da ima v rokavih še nekaj trikov.
24. John Ford
Vsak seznam hollywoodskih režiserjev, ki izključuje John Ford John Ford ne more imeti nobene verodostojnosti, bi ga lahko resnično poimenovali kot enega od ustanovnih očetov ameriške kinematografije. Ukvarjal se je tako z zahodnim kot z epskim žanrom. Nekateri načini urejanja, ki jih je razvil Ford, so še vedno v modi. Nekaj njegovih mojstrovin vključuje tako prelomne filme, kot so 'Stagecoach', 'The Grapes of Wrath', 'How Green Was My Valley', 'The Searchers', 'The Man Who Shot Liberty Valance'. Alfred Hitchcock nekoč o Fordu rekel: 'Film Johna Forda je bil vizualno zadovoljstvo.'
23. Elia Kazan
Znan po uvajanju Marlon brando v svet kinematografije Elia Kazan velja za eno najvplivnejših ameriških filmskih ustvarjalk doslej. Z režiserskim slogom, ki je zajemal globoko osebne in zapletene družbene odtenke, bi Kazan lahko izbral najboljše od izbranih igralcev. Enako znana v Broadwayu, nekatera najbolj vplivna kolutna dela iz blagajne Kazana vključujejo takšne nedvomne mojstrovine, kot so 'Gentleman's Agreement', 'Tramcar z imenom želja', 'On the Waterfront' in 'East of Eden'.
22. Richard Linklater
Če res želite izvedeti več o lepoti življenja in njegovih majhnih nepomembnih trenutkih, si vzemite nekaj časa in si oglejte vse Richard Linklater filmi. Njegova opažanja o življenju, ljubezni, odnosih in prijateljstvih so neverjetno razsvetljujoča. Ni presenetljivo, da je posnel takšne filme 'Pred trilogijo' in 'Fantovščina' ki niso nič drugega kot izvlečki iz običajnega življenja. Brez modnega pripovedovanja zgodb, brez avtomobilskih nesreč, brez junakov in zlikovcev; v njegovih filmih so samo ljudje: pomanjkljivi in resnični. Richard Linklater morda nikoli ne bo dobil nagrade Najboljši režijski oskar (tako kot mnogi drugi režiserji na tem seznamu), vendar se bo v zgodovino zapisal kot eden največjih izvirnih filmskih ustvarjalcev.
21. Paul Thomas Anderson
Eden najbolj zapletenih in najbolj ezoteričnih avtorjev danes, kino P.T. Anderson je že ob prvi uri zaznati. Oborožen s poglobljenim razumevanjem človeškega stanja je Andersonu vedno uspelo oblikovati prepričljive pripovedi, medtem ko je slikal zapleten portret sodobne družbe. Anderson je eden redkih filmskih ustvarjalcev, ki se bolj kot ne zapletenih zgodb ukvarja s kinematografskim pristopom, ki temelji na značajih, in je dosledno oblikoval nekaj najmočnejših karakterizacij v zgodovini kinematografije. Ali gre za njegovo srčno ansamblsko dramo 'Magnolija' ali zgodovinsko dramo 'Tam bo kri', Anderson vliva občutek surove energije, medtem ko se poglablja v univerzalne teme osamljenosti, usode, obžalovanja in nefunkcionalnih odnosov. Anderson je kljub temu, da je med mlajšimi udeleženci na tem seznamu, že uspel najti mesto v kinematografskih analih in resnično upamo, da bomo v prihodnjih letih od njega videli večje in boljše stvari.
20. David Fincher
David Fincher začel kot režiser glasbenih video spotov in od takrat naprej je ustvaril nekaj največjih kultnih filmov vseh časov. Fincher ima eno najpomembnejših lastnosti, ki določa filmskega genija: vsak kader vsakega njegovega filma ima svoj pečat. Ogledate si lahko samo en posnetek katerega koli njegovega filma in takoj prepoznate, da gre za film Davida Fincherja. Čeprav se zdi, da ga bolj privlačijo temnejši vidiki življenja, ni mogoče zanikati, da je vsak njegov film slogovno in edinstveno nepozaben. Pa naj bodo to njegove klasike 'Klub borilnih veščin' , 'Se7en' in 'Zodiak' ali celo novejši 'Gone Girl', ni pustil, da bi njegov čarobni dotik izginil.
19. Roman Polanski
Potem ko je posnel filme v več jezikih in tudi to s hvaležno kritiko, Roman polanski je eden redkih filmskih ustvarjalcev, ki bi ga resnično lahko imeli za globalnega. Kot nekdo, ki se je vedno poglabljal v temnejše vidike človeštva, bi Polanski lahko veljal za mojstra snemanja motečih filmov. Z grozljivim slogom snemanja filmov naj bi njegovi filmi užalili ali mistificirali občinstvo. Nekateri izmed njegovih najpomembnejših ameriških podvigov vključujejo 'Rosemary's Baby', 'Chinatown' in 'The Pianist'.
18. Ethan in Joel Coen
Eden najbolj nekonvencionalnih in divje izvirnih filmskih ustvarjalcev v zgodovini filma, Ethan in Joel Coen (oz. Bratje Coen kot so znani v javnosti) verjetno med najboljše filmske ustvarjalce, ki delajo danes. Z mračnim vizualnim slogom in zapleteno tematsko estetiko so brata Coen v današnjih časih prispevala k preoblikovanju obsega in meja kinematografije. Ne glede na to, ali gre za njihovo briljantno mojstrovino neo-noir zločina 'Fargo' ali Trippy črno-komedija 'Veliki Lebowski' , njihova kinematografija pogosto služi kot močan odboj ameriškim vrednotam upanja in idealizma. Njihovi filmi, ki pogosto uporabljajo močan in perverzen smisel za humor, so pogosto brez zapletenega razvoja zapletov, temveč se osredotočajo na popolnoma podrobne značilnosti in kako se odzivajo na svoje težave. Poglobljeni v univerzalno odmevne teme usode, usode in človeške narave, so brati Coen vedno uspeli s svojim filmom naslikati prepričljiv portret sveta, v katerem živimo.
17. Quentin Tarantino
V sodobni popkulturni govorici je kinematografija na splošno razmejena na dve obdobji - prej 'Pulp Fiction' in po 'Pulp Fiction'. Tak vpliv ima črna komedija neo-noir iz Quentin Tarantino , ki je spremenil obraz nasilja v kinu. Z vsega osmimi filmi v približno tri desetletja kariere ostaja Tarantino danes eno najbolj prepoznavnih hollywoodskih imen; s svojim stiliziranim nasiljem in razširjenimi dialogi je bil katalizator za začetek nove dobe kinematografske estetike v Hollywoodu. Tarantino se navdihuje v klasičnih ameriških zvrsteh, kot so kaper-komedija, satira, blaxploitation , špageti-zahodnjaški in jih nemoteno tka v nekaj povsem edinstvenega, kar imenujemo 'Tarantino-esque'. Toda zaradi česar je njegov kino resnično nepozaben, je njegov podbesedilni komentar o sodobni politiki, vojni in rasi. Nedvomno najvplivnejši filmski ustvarjalec svoje generacije je Tarantino s svojo drzno in ambiciozno vizijo navdihnil generacijo filmskih ustvarjalcev.
16. Frank Capra
Capra je bil v tridesetih letih eden najvplivnejših ameriških režiserjev in je tri zmagal Oskarji kot najboljši režiser. Frank Capra bi lahko posnel filme, ki so bili veliko pred časom. Capra, znan po tem, da je predstavil koncept improvizacije na mestu, je v svojih filmih popolnoma sinhroniziral tempo in akcijo. Priljubljeni filmski ustvarjalec Capra je bil sposoben s svojimi inspirativnimi filmi nasmejati obraze svojega občinstva. Nekaj njegovih kritično cenjenih filmov vključuje 'Zgodilo se je eno noč', 'Ne moreš ga vzeti s seboj', 'Mr. Smith gre v Washington «in» To je čudovito življenje «.
15. Victor Fleming
Leta 1939 sta v petih mesecih izšla dva največja ameriška filma doslej, oba v režiji istega moškega. Da, Victor Fleming je bil mož največje hollywoodske epske drame in njenega najboljšega in najbolj zapletenega otroškega filma. Čeprav je njegov kino po vsem svetu ljubljen in cenjen, je človek sam ostal pozabljen. Eden največjih pravljičarjev, ki jih je Hollywood kdaj videl, je Fleming v treh desetletjih imel plodno kariero in mu je vedno uspelo v njegov kino vliti občutek optimizma in surove energije. Ne glede na to, ali gre za epski film 'Gone with the Wind' ali globoko briljantni 'Čarovnik iz Oza', v njegovem kinu vedno obstaja občutek veličine in slave, ki se le redko ponovi. Medtem ko je prvi eden največjih hollywoodskih uspešnic z velikimi značilnostmi in nepozabnimi dialogi, je drugi med največjimi glasbenimi komedijami, ki so jih kdajkoli ustvarili in navdihnili generacijo avtorjev in filmskih ustvarjalcev, med katerimi so Salman Rushdie, David Lynch in Robin Williams.
14. Sergio Leone
Kontroverzno, a briljantno, poceni, elegantno, populistično, a vendar umetniško - noben režiser v zgodovini ni mogel deliti kritičnega in splošnega mnenja tako kot Sergio Leone. Leoneova dela, znana predvsem po predstavitvi žanra Špageti vesterni, zaznamujejo upodobitve nasilja, dolgih strelov in deglamurizacije človeštva. Tudi danes so nekateri njegovi filmi tako pomembni kot takrat, ko so bili objavljeni. Nekaj njegovih najpomembnejših del vključujejo 'Pest dolarjev', 'Za nekaj dolarjev več', 'Dobri, slabi in grdi', 'Nekoč na Zahodu', 'Raca, ti sesalec! 'in' Nekoč v Ameriki '. Ironija usode je, da Leone nikoli ni bil niti v mislih Oskarjeve nagrade .
13. David Lean
David pusto ni samo režiser; je institucija zase. Oseba, ki bi jo lahko šteli za pionirja epskega žanra, je bila Lean dosledno uvrščena med najboljše avtorje vseh časov. Nekateri njegovi projekti so močno vplivali na številne prihodnje filmske ustvarjalce; vidnejši Stanley Kubrick , Steven Spielberg , Sergio Leone in Spike Lee. Med odličnimi uredniki in briljantnimi scenaristi je nekaj njegovih najpomembnejših podvigov: 'Kratek srečanje', 'Velika pričakovanja', 'Oliver Twist', 'Most na reki Kwai', 'Lawrence of Arabia', 'Doctor Zhivago 'in' Prehod v Indijo '.
12. Orson Welles
Zgodba o Orsonu Wellesu bi se morda slišala, kot da bi jo iztisnili naravnost iz hollywoodskega filma; 23-letnemu gledališkemu režiserju, ki ni imel razumevanja in izkušenj s kinematografijo, je bilo naročeno, da napiše in režira dva filma. In kaj je storil? Ustvaril je razkošno epsko mojstrovino; kvazi- biopic enega najvplivnejših novinarjev stoletja, Williama Randolpha Hearsta, ki ga je preoblikoval v tistega, kar danes velja za največjega lika, kdaj upodobljenega na zaslonu, Charlesa Fosterja Kanea. S svojo prekleto kritiko običajnih pojmov ameriških sanj 'Državljan Kane' je revolucionaren del filma. Čeprav je zelo enostavno domnevati, da je bil Welles enkratno čudo, bi nadaljnje raziskovanje njegove kinematografije to percepcijo spremenilo. Wellesa so vedno zanimali ljudje in čustva, kar se jasno odraža v njegovem kinu, vse od priredb Shakespearovih tragedij 'Macbeth' in 'Othello' do mojstrovine Kafka 'Proces'. In sramota je, da večina del tega opusa ostaja podcenjena; lahko samo upamo, da bodo ljudje sčasoma gledali dlje od 'Državljana Kaneja' in njegova druga dela bodo dobila spoštovanje, ki si ga zaslužijo.
11. Terrence Malick
Transcendentalno & hellip ;. Eterično & hellip; Nebesno & hellip ;. V angleškem besednjaku ni dovolj besed, ki bi lahko natančno ponazorile delo čarovnika, ki je Terrence Malick . Zaupni genij, Malickova kinematografska filozofija je prebila nešteto običajnih filmskih ovir, hkrati pa je uspela ustvariti čustveno povezavo, za razliko od del katerega koli sodobnega filmskega ustvarjalca. Njegovi filmi uspešno prebijejo oviro, ki obstaja med filmom in njegovo publiko, in se neposredno povežejo z vašo zavestjo. Namesto da bi se poigraval s konvencionalnimi lepotami, kot sta zaplet in lok znakov, Malick preseže te kinematografske rekvizite, da bi ustvaril nekaj bolj čistega in pristnega. Nobenega režiserja od velikega Andreja Tarkovskega je vpletel vizualne podobe in kinematografsko poezijo, podobno kot Terrence Malick; Podobno kot je Tarkovsky v 70-ih s svojimi 'Mirror' in 'Stalker' spremenil pokrajino kinematografije, Malick znova predstavlja način dojemanja in razumevanja sodobnega filma in prepričani smo, da smo hvaležni, da živimo v teh časih.
10. Woody Allen
Na tem seznamu ni režiserja, ki bi posnel boljše filme o romantičnih odnosih kot Woody Allen . Je nadarjen komik, a način, kako v svoje zgodbe vcepi svoj humor, ni nič manj genialnega. Njegovi filmi so zlomili ljudi - takšni, kakršni smo vsi na tak ali drugačen način. Čeprav se lahko tem ljudem smejete, je vedno zanje prisotna žalost, ki je ne morete zamuditi. Skoraj vsak njegov film od 'Annie Hall' in 'Manhattana' do novejšega 'Modra jasmin' ima realistično kakovost, ki je hkrati smešna in žalostna. V svoji plodni karieri je že nekajkrat zgrešil, toda njegovi vrhovi so tako visoki, da so njegova korita pomilostljiva.
9. Steven Spielberg
Kakor koli ga že poskušate prikriti, otrok v vsakem od nas ne more zanikati vpliva Stevena Spielberga, ki nam je odprl vrata filmske čarovnije. Kot otroci smo bili navdušeni nad čarobnostjo vesolja z ‘E.T: The Extra Terrestrial’; kot mladostniki smo želeli biti kul, nergač Indiana Jones in kot mlajši odrasli nismo mogli zadržati solz, ko smo v 'Schindlerjevem seznamu' zagledali goreči rdeč plašč. Filmski strokovnjaki in intelektualci, ki so se ga filmski strokovnjaki in intelektualci osramotili, ker je 'umetniško votel' in finančno uspešen, je nedvomno eden redkih ameriških filmskih ustvarjalcev, ki je premostil vrzel med komercialno kinematografijo in umetnostjo. Že od njegovega prvega nastopajočega prvenca z razburljivimi 'Čeljusti' , Spielberg je neusmiljeno razbijal običajne pojme komercialnih uspešnic, hkrati pa je prikazal nenavadno povelje nad svojo obrtjo. V karieri, ki je trajala pet desetletij, je Spielberg uspešno eksperimentiral z žanri in temami; je pa njegovo leto 1993 Film o holokavstu , 'Schindlerjev seznam' ki izstopa kot njegov kronski dosežek, briljantno in srčno umetniško delo.
8. Sidney Lumet
Verjetno najbolj podcenjen od vseh hollywoodskih režiserjev, Sidney Lumet Številna dela predstavljajo določen mejnik v ameriški celuloidni zgodovini. Eden najboljših poznavalcev sodobnega realizma je bil Lumet znan po tem, da je pred snemanjem vsakega svojega filma izvedel obsežne raziskovalne študije. Lumet, ki je bil med vrstniki zelo spoštovan, je vedno raje tiho delal za zaslonom. Nekaj draguljev iz njegove zavidljive zbirke del vključuje tako brezčasne mojstrovine, kot so '12 Angry Men ',' Serpico ',' Murder on the Orient Express ',' Dog Day Popoldne ',' Network 'in' Prince of the City '. Samo travestija je, da Akademija za filmsko umetnost in znanost (AMPAS) ni uspel prepoznati Lumeta z Oskarjeva nagrada .
7. Billy Wilder
Verjetno najbolj umirjen in tematsko usmerjen avtor iz Zlata doba Hollywooda , Avstrijcu Billyju Wilderju pripisujejo zasluge, da je v obdobju od 40. let do Šestdeseta leta . Wilderjevi filmi so znani po izvrstno napisanih likih in nepozabnih dialogih. Kljub konzervativnemu režiserskemu slogu je njegova vsebina pogosto premikala meje običajne zabave. Nekatere najpomembnejše Wilderjeve podvige vključujejo 'Dvojna odškodnina', 'Izgubljeni vikend', 'Sunset Boulevard', 'Ace in the Hole', 'Stalag 17', 'The Seven Year Itch', 'Some Like It Hot' in ' Stanovanje'. Velja, da je Wilder začel kariero Williama Holdena in Marilyn Monroe. Skupno je režiral štirinajst različnih igralcev v filmu Oskar nominirane predstave, kar dokazuje njegovo sposobnost, da iz svojih igralcev izvleče najboljše.
6. Francis Ford Coppola
Verjetno 'Boter' ameriške kinematografije (namenjen besedni igri), Francis Ford Coppola je bil katalizator, ki je v 70. letih spodbudil revolucijo v ameriški kinematografiji in spremenil kinematografsko izražanje. S svojo potjo je revolucioniral pokrajino gangsterskih filmov 'Boter' in 'Boter II', ki je spodoben roman Maria Puza prilagodil prepričljivi analizi ameriških sanj in njihovih trhlih temeljev. Avtor z natančnim razumevanjem človeškega stanja je Coppolin kino tematsko bogat in filozofsko nejasen. Medtem ko žirija še vedno ni imenovala njegovega najboljšega dela, noben film bolje ne pooseblja njegove vizije in voha. ‘Apokalipsa zdaj’ ima. An protivojna drama nastavljena v Vietnamska vojna kjer ga vojaško iskanje smisla sredi nemira okoli njega vodi globoko v srce lastne zavesti. Umetniški dragulj epskih razsežnosti 'Aplocalypse Now' je najboljši primer čistega, nebrzdanega kina. Medtem ko Coppolina filmografija od takrat ne opravičuje svojega genija, noben avtor ne more trditi, da je na ameriško vest vplival tako, kot je.
5. David Lynch
Morda mu je pomagalo dejstvo, da je bil slikar že dolgo, preden se je lotil snemanja filmov David Lynch izogibajte se običajnemu filmskemu okolju. Za razliko od kinematografije vam slike v resnici nikoli ne dajo odgovorov. Zanje je značilna mistična lastnost, kjer je več odgovorov in nobena razlaga ni pravilna ali napačna. To umetniško filozofijo Lynch vnaša v svoje filmsko ustvarjanje, kjer so vsi njegovi filmi tisto, kar iz njih ustvarimo. David Lynch, priljubljen kot oče sodobnega nadrealizma, je eden te vrste; mešanje temnih tematskih elementov v lahkoten, skoraj parodičen ton; pušča občinstvo, ki se sprašuje, ali se smejati ali ogorčiti. S čudnimi liki, krvavo podobo in množico simbolike šokira in mistificira svoje občinstvo; hkrati pa ponuja prepričljiv prikaz sodobne družbe. Verjetno noben ameriški avtor, odkar je legendarni Stanley Kubrick ustvaril in odločno zapovedoval kinematografsko vizijo kot Lynch. Po desetletjih očitnega neupoštevanja mojstrstva tega genija svet končno prizna človeka in njegov prispevek; s svojo mojstrovino neo-noir 'Mulholland Drive' biti imenovan najboljši film 21. stoletja po anketi BBC . Še vedno ne ustreza moški viziji, vendar je dober začetek.
4. Charlie Chaplin
Nedvomno največji komik, ki se je kdaj rodil, Charlie Chaplin Njegovi dosežki kot kinematografskega genija in avtorja pogosto nastopajo kot igralci na hrbtni strani njegovih nastopov na zaslonu. Chaplin, znan po vsem svetu kot ustvarjalec ikoničnega potepuškega lika, je Chaplin s svojim kinematografom razbil nova področja in presegel vse vnaprej zasnovane predstave o komediji v filmu. Po letih, ko je bil igralec na obrobju Hollywooda, je režiser Chaplin fenomenalno debitiral z 'The Kid', kjer je skupaj z mladim Jackiejem Cooganom, ko je otrok zavrtel čarovnijo na zaslonu, v glavnem razredu tihe kinematografije. Vedno drzen in neusmiljen v prizadevanju za premikanje meja je Chaplin pogosto zavijal v svojo cono udobja, da bi ponovno izumil svojo obrt. Kljub temu, da je kategoriziran kot komični film, ima skoraj ves Chaplinov kino hudo evokacijo človeškega stanja; revščine, pohlepa, ljubezni, izgube in odrešenja. A kljub vsem njegovim fenomenalnim dosežkom le redki prepoznajo človeka zunaj njegove osebnosti na zaslonu kot komičnega igralca, čeprav je v resnici večplasten genij - igralec, pisatelj, skladatelj in nedvomno eden največjih avtorjev v zgodovini kinematografije.
3. Martin Scorsese
Od 'Mean Streets' do njegovih nedavnih del, kot je 'Tišina', 'Volk z Wall Streeta' in 'Hugo', Martin Scorsese uspelo ne le ostati relevantno, ampak je tudi nadaljevalo premikati kinematografske meje. Ukvarja se z zahtevnimi projekti in žanri in jih ustvarja po svoje - nazorno ponazarja njegov zadnji film 'Tišina'. Je edini režiser, ki dela že več kot 40 let, a kljub temu ni izgubil stika z občinstvom ali kritiki. Njegovi vrstniki iz 70. in 80. let, kot sta Coppola in De Palma, so se morda izgubili v pozabi, vendar še naprej producira filme, ki na blagajni zberejo več kot 100 milijonov dolarjev, in tudi nominiran za tone Oskarji . Medtem ko sta njegova režiserska nadarjenost in spretnost zvezdnega pripovedovanja zgodb v filmih samoumevna 'Voznik taksija' in 'Besni bik' , Največje darilo Scorseseja bi lahko bili pravzaprav njegovi edinstveni načini, kako se nenehno izmišljati. Prav to je razlog, da tudi v zrelih 76 letih še naprej daje svojim mlajšim vrstnikom tek za svoj denar.
2. Alfred Hitckcock
Veliko ljudi je bilo opazno presenečenih, ko je leta 2012 film Alfred Hitchcock 'Vrtoglavica' uzurpiral dolgoletno premoč 'Citizen Kane' kot največjega filma vseh časov. Ankete o sliki in zvoku . Zakaj? Ker so bila Hitckcockova dela, čeprav so bila zelo ljubljena in splošno priznana, vedno povezana s priljubljeno kinematografijo in so le redko veljala za umetnost. Vendar ostaja dejstvo, da je njegova kinematografija prestala preizkušnjo časa in njegovo prirojeno razumevanje človeške psihe ostaja neprimerljivo. Hitchcock, ki je bil po vsem svetu znan kot 'mojster napetosti', je nenehno odpiral nova področja in revolucioniral ameriško filmsko ustvarjanje, saj je bil eden redkih režiserjev, ki si je upal eksperimentirati s svojo obrtjo zunaj običajnega kinematografskega medija. Njegovo raziskovanje ženske psihe, potlačena seksualnost, voajerizem in prekrivajoče se identitete so polarizirali občinstvo v njegovem času in še danes. Čeprav je o njegovem opusu mogoče vedno znova razpravljati in secirati, je njegov vpliv na ameriško kinematografijo nesporen in tu potegnemo črto.
1. Stanley Kubrick
Dolgo nazaj, v naš pogled na '2001: Odiseja v vesolju' smo razglašali, da je znanstveno-fantastična filozofska mojstrovina najpomembnejša kinematografska umetnost, ki je bila kdaj koli zasnovana. In isto bi z veseljem pripisali njegovemu ustvarjalcu, vendar menimo, da nobena pohvala in povišanje ne bi opravičilo genija Stanley Kubrick . Vizionar, ki je s svojo filmsko domišljijo in ambicijo navdihnil generacijo filmskih ustvarjalcev in cinephilov, ki je ustvaril izraz 'Kubrickan', noben umetnik v zadnjem stoletju ni vplival na svojo obrt tako, kot je to imel Kubrick. Kubrick, ki je tehnično podkovan, tematsko drzen in čustveno bogat, je vedno potisnil kuverto in dejansko ponovno zamislil kinematografijo kot umetniško obliko 20. stoletja. V karieri, ki je trajala pet desetletij, Kubrick nikoli ni bil podprt s konvencionalnimi normami, vedno je eksperimentiral z žanri, temami in slogi. Ne glede na to, ali gre za pekočo obtožnico o širjenju jedrskega orožja v briljantni satiri 'Dr Strangelove' ali za neupravičen preizkus nasilja v postmoderni distopiji v 'Clockwork Orange', Kubrick skriva svoje temeljne tematske elemente, zaradi česar je njegov kino namočen v dvoumnosti. . Ista dvoumnost, ki je bila v njegovem času neokusna, je danes eden od razlogov, da njegov kino ostaja tako fascinanten in skrivnosten kot vedno. Ne bi bilo težko trditi, da se imamo kot cinephili Kubricku, ki se mu najbolj zahvaljujemo, ker je s svojo vizijo in modrostjo oblikoval potek filma, in za to bi bili vedno hvaležni.