Konec „otroškega voznika“, razloženo

»Ponosen je. Njegove melodije so mu preprosto všeč ”. To je verjetno najboljši način za opis otroškega voznika, naslovnega lika v visokooktanskem, dramskem trilerju Edgarja Wrighta. Če k temu dodate še vožnjo z avtomobili, boste dobili vznemirljivo kombinacijo, ki je vredna zasidranja zgodbe. Tako kot v primeru njegovega naslovnega protagonista, tudi 'Baby Driver' poganja električna glasba in tiho ozadje. Deluje kot popoln spremljevalec Wrightovega hitro izrezanega sloga, ki gledalca v določenih prizorih skoraj pusti brez diha. Izčrpen slog se ne zadržuje in vas obdrži do samega konca. Ni veliko filmskih ustvarjalcev, ki bi razumeli pomen glasbe podobno kot Wright. Melodije v ozadju niso pomožni rekviziti, ki se uporabljajo za zapolnitev vrzeli, ampak postanejo sam element procesa pripovedovanja zgodb.

'Otroški voznik' se ponaša z zvezdniško zasedbo, ki je prilagojena akcijskemu filmu. Uravnava sile in osebnosti svojih zvezd, da postane nenasitna mešanica eklektičnih stilov, ki ima svoje vesolje. Ansel Elgort, Jamie Foxx in Jon Hamm so med številnimi zvezdniki, ki nastopajo. 'Otroški voznik' je predvsem ljubezenska zgodba, ki jo prikriva kar nekaj časa, skoraj do konca. Na splošno se lahko zdi, da je film zmeden v tem, kar v resnici je. Tam Wrightove avtorske spretnosti rešijo film, da ne bi postal nesrečen nered. V nasprotju z drugimi filmi Wrighta pa 'Voznik dojenčka' humor najde le v majhnih vznemirjenjih, ne pa tudi v humorju, ki je pogosto značilen za njegovo delo. Suha komedija je bila trajna značilnost njegovih filmov in tudi 'Otroški voznik' ni nič drugačen. Naj raziščemo več o tem, kaj film natančno pomeni.

Povzetek

'Baby Driver' govori o svojem naslovnem značaju, ki je pobeg avtomobilist. Živi s prijaznim gluhim rejniškim očetom in sodeluje s kolegom Docom, strokovnim strategom, ki pleni v bankah in trgovinah. Baby se prepusti Docovim načrtom zgolj na podlagi incidenta iz otroštva. Načrti Doca delujejo zaradi otrokove učinkovitosti in spretnosti pri uravnoteženju hitrosti s prevaro. Zato je nepogrešljiv del kraje. Zgodba razkriva, da je Baby odškodoval Docu, ker je poškodoval svoj avto. Ko ima še zadnjo misijo, Baby končno sanja, da se bo po sreči z ljubeznijo svojega življenja, Debra, rešil iz nereda. Dojenčkova nerazumljivost ima dokazno vlogo pri tej misiji, kjer se zamenja skoraj celotna posadka, razen Netopirjev, ki jih igra Jamie Foxx.

Nova posadka - Baby, netopirji in zakonca Buddy in Darling - naj bi pred odhodom kupila nezakonito orožje. Netopirji se zavedajo, da so trgovci preoblečeni policaji, in odpre ogenj. V prepiru, ki je sledil, so vsi policaji pobiti in štirje člani posadke pobegnejo. Novica vznemirja Doca, ki razkrije, da so bili umazani policaji na njegovi plačilni listi in del načrta. Nagnjen k odpovedi načrta, Baby prepriča Doca, naj nadaljuje z njim. Ko se člani pripravljajo na oblikovanje svojih načrtov, Buddy in Bats odkrijeta različne mešane trakove, ki jih je Baby ustvaril - iz pogovorov iz preteklosti in sedanjosti - in ustvarili smešne pesmi. Oba pa njegova ravnanja sprejemata kot obveščevalca in se pripravita, da ubijeta njega in Jožefa. Potem ko se Baby sooči in pripelje na sojenje Docu, prizna nedolžnost in prepriča posadko v svoje neškodljive namene.

Med ropanjem Baby načrtuje pobeg z Deborah, ki mu vrne čustva. Posadka ne ve, da jih Baby namerava zapustiti in to podjetje dokončno zapustiti. Med misijo se nečloveške nagnjenosti netopirjev zgražajo dojenčka, potem ko je umoril nedolžnega častnika, ta pa noče voziti. Ogorčenje ga netopirji udari s puško in mu naroči, naj jih odpelje. Baby to stori in avto zabije v tovornjak, ki ubije netopirje. Med obračunom s policijo Darling ustreli in umre, ko se Buddy in Baby prebijeta. Buddy, ki je spodbuden k izgubi svojega ljubljenega, Babyja obtoži za Darlingovo smrt in obljubi maščevanje.

Zdaj podivjan, Baby odpelje Jožefa v starejši dom in mu priskrbi zaslužek. Zaskrbljen zaradi Deborah gre Baby po njo v restavracijo in se sreča z že čakajočim Buddyjem, ki ima dva na puški. Baby ustreli Buddyja, čeprav ne usodno, in ga pusti aretirati ter ukrade avto, da pobegne z Deborah. Dojenček prihiti k Docu in ga prosi za pomoč. Sprva Doc noče, a je videl občutke dojenčka in Deborah drug do drugega, in duetu priskrbel denar in navodila za izhod iz države. Zamuja prihajajoče policaje, pri čemer jih tri ubije in pri tem umre.

Baby in Deborah odhiteta ven, le da srečata besnega Buddyja, lačnega maščevanja. Oba ga nevtralizirata in se odpravita na pot. Po kratkem trenutku miru in skupnosti naletita na policijsko zaporo. Baby se preda in obljubi, da se bo pet let kasneje združil z Deborah. Ko pride dan, se geja kopata v svoji združitvi in ​​se srečata, kot se še nikoli prej.

Edinstven uvod v informacije

Edinstvenost Edgarja Wrighta izhaja iz njegovega poenostavljenega pristopa k pripovedovanju zgodb. Za razliko od svojih sodobnih vrstnikov se Wright močno zanaša na glasbo in ostre vizualne predmete, da ovira običajne dialoške uvode in karakterizacije. Morda se sliši podobno kot Wes Anderson, toda zaradi načina, na katerega Wright gradi svoje pripovedi, postane častno blago. 'Baby Driver' vidi nadaljevanje izjemnih Wrightovih talentov, kako uporabljati preveč uporabljene trope za pripovedovanje zgodb in jim ob razkrivanju informacij predstavljati dih svežine. Filmi delujejo glede na to, koliko gledalec ve.

Na primer, Hitchcockov film vas bo pustil ugibati do samega konca, ne da bi se odločil pokazati drugo stran tega, kar vidite. Neizvest je torej tisto, česar ne veste. Primerjajte to z nekom, kot je Wes Anderson, in dobili boste povsem drugačen način pripovedovanja zgodb skozi like. Wright nekoliko pade vmes. Tako kot njegove druge značilnosti tudi on uporablja edinstvene metode razkrivanja informacij gledalcu, pri čemer se skozi rekvizite in samostojne komplete pretvori zapletene in altruistične ideje v preproste. Hkrati je Wright dober tudi pri razvijanju domiselnih likov.

Če si pogledate scenarij filma, vas bo redka prisotnost dialoga osupnila. Pozornost do detajlov je nedvomno paranoična in razlaga bogate in smiselne vizualne elemente. Prvih šest minut filma dejansko ne vsebuje niti enega dialoga. A kljub temu, da ni nič rečeno, in dobremu trženju, natančno vemo, kdo je Baby. S protagonistom smo se seznanili na način, da razumemo, kako bo v filmu. Prva pljačka, ki jo Baby potegne, ima nekaj zelo podobnega naslednji. Jon Bernthal, nepomemben dodatek v sicer ključni sceni, in Jon Hamm izstopata v primerjavi z Baby.

Wright namenoma uporablja samo dve kategoriji, če rečemo, v posameznih sličicah, tako da je gledalcu takoj omogočeno razlikovanje med slabimi in dobrimi. Medtem ko sta Bernthal in Hamm predstavljena kot robustna, sumljiva in nepredvidljiva, Baby izstopa kot zaupanja vredno in poslušno bitje. Dojenček sploh ne vidi, kaj počnejo fantje, ki jih vozi, saj je globoko zajet v svoje napeve. Ko se nenadoma odpelje policijska patrulja, postane zavesten in previden, kot bi to storila vsaka spoštovana in spoštljiva oseba. To nam takoj sporoči, da v filmu ni slab človek, ki se boji zakona kot vsi dobri.

To uporabo slik kot vizualni medij za izboljšanje pripovedovanja zgodb Wright pravilno uporablja in zasveti v 'Baby Driver'. Podobno kot bratje Coen si tudi Wright s pomočjo zgodb v zgodbah prisvaja temne podlage komedije. Kadriranje prizora v prizoru je trdna točka Coenovih in Wright se kar dobro znajde z omejeno priložnostjo, ki jo dobi za eksperimentiranje.

Vizualna tapiserija in hitro urejanje

Wrightova pretirana uporaba vizualnega medija za komunikacijo je bila že dobro uveljavljena v prejšnjem naslovu. Wrightjeve podobe naredijo vse, od nadaljevanja pripovedi do dajanja karakternih lastnosti. Druga izjemna lastnost Wrightove blagovne znamke kinematografije je njegova opisna in hitra montaža. Običajno se akcijski filmi bolj zanašajo na vsebino ene scene, ne pa na povezovanje dveh scen. Prehod otroškega voznika je gladek, dobro koreografiran in požrešen pri opisovanju svojega protagonista.

Dojenček se znajde kot moralno pokončen državljan, ki spoštuje zakone. Njegov gnus nad nasiljem in neetičnimi ravnanji je s subtilnim strokovnim znanjem Wright zelo jasen. Na primer, prizor, ko druga ekipa oropa banko in so trije tepeži pretepli varnostnike, Baby potegne avto naprej in blokira pogled, pri čemer se odloči, da ne bo gledalec posledic svojih dejanj. Takšno mojstrstvo je redko doseči in Wright ga uporablja kot orodje za opisovanje vrste osebe, ki je v resnici Baby. Uporaba slik za pripovedovanje zgodb je bil temeljni del filmskega ustvarjanja.

Od nastanka medija so nemi filmi ustvarili tradicijo uporabe gibljivih slik za pripovedovanje zgodbe. Wright ga meša s svojim hitrim slogom montaže in v svojo različico pripovedovanja vnese globok občutek oprijemljive prisotnosti gledalca v prizorih. Dojenčkova preteklost zavzame nekaj prizorov, zasidranih v tinitusu, ki jih uglasbi z glasbo. Tako kot njegova telesna napaka tudi njegova preteklost plava z njim, kamor koli gre, karkoli že počne. Že od začetka do konca se Wright drži svoje čarobne formule in deluje v redu.

Glasba kot jezik

Glasba je daleč najpomembnejša dobrina v Wrightovi blagovni znamki kinematografije, zlasti 'Baby Driver'. Zvočni posnetek, v katerem prevladujejo klasična in rock glasba, deluje kot drugi jezik, poleg tega pa Wright komunicira z nami. Za razliko od običajnih bollywoodskih filmov, ki za prodajo vstopnic uporabljajo glasbo in številke predmetov, je Wrightova uporaba glasbe hvalevredna in je nedvomno odločilna značilnost njegove vizije filma. Prizori, ki bi bili sicer osredotočeni na dialog in reakcijo na te besede, so napolnjeni z glasbo in tekočo kamero. Tempo filma skorajda ne pušča sape in vas potopi v njegovo barvito kinematografsko vesolje.

Prizori preganjanja avtomobilov so posneti v ozadju rock glasbe - hitre, brezskrbne, surove - medtem ko je romanca med obema protagonistoma posneta sredi sproščujoče glasbe, ki oživi s pomirjujočimi vizualnimi elementi in prefinjeno uporabo oblačil in razsvetljave. Glasba je torej glavni jezik, s katerim gledalci razumejo dinamiko značajev. Wrightova vizija njegovih likov naredi celotno vajo zelo plodno, ki dvigne kakovost filma.

Konec

Pogovorimo se o koncu zdaj. Čeprav se zdi, da je zelo neposreden, ga Wrightovi režiserski instinkti naredijo precej zanimivega. Potem ko sta Baby in Deborah na videz premagala še zadnje ovire med njuno ljubeznijo, odkrijeta policijsko barikado, ki jim zlomi srce. Baby sprejme svojo usodo in se preda. V sojenju, ki je sledilo, je veliko prič prišlo in govorilo v korist Baby. Sodnik mu izreče 25-letno kazen s petimi leti dobrega vedenja. V tem, kar se zdi skoraj kot sanjsko zaporedje, se Baby in Deborah ponovno združita in si delita strasten poljub.

Končna vrsta film deli na dva dela. Prvo je tam, kjer je Baby del sveta, ki mu ne pripada ali v katerem želi biti. Drugi pa je svet, v katerem želi živeti z Deborah, v katerem je za vedno z njo in ni nisem gledalec nobenega nasilja. Ko se oba zgodita na policijski barikadi, Deborah hoče pobegniti in takoj stopiti na plin, toda Baby jo na drugi strani ustavi in ​​pritisne na odmor, tokrat namerava začeti svoje novo življenje na pravilen način . Njegovo osvoboditev iz prvega sveta je tisto, ki pritiska na Baby, da se tokrat obnaša na pravi način. V naslednji montaži so dojenčkova dejanja skoraj podobna opravkom v delujočem gospodinjstvu. Ta prehod iz sveta nasilja in nemorale postavlja Baby v svet, ki mu resnično pripada.

Se še spomnite reference Dolly Parton v filmu? 'Dolly Parton, všeč mi je.' Pravi Baby. In reče: 'Vsi si želijo sreče, nihče ne želi bolečine, vendar mavrice ne more biti brez majhnega dežja.' Celoten postopek, ki ga mora dojenček preživeti v filmu; vožnja slabih okoli in nato boj z njimi doseže vrhunec z mavrico njegovega življenja; Deborah. Mavrica je na koncu gotovo dober konec otroka. Na koncu Wright sam pravi:

»Mislim, da je končna scena za interpretacijo. In s testnim presejalnim postopkom sem se nekako hitro naučil, da bi moral ljudem dovoliti, da si to razlagajo, kot želijo. Mislim, da je pri filmih pomembna stvar, pri kateri vam ni treba navesti dejanskega namena, ker nihče ne odgovori nanjo napačno. Mislim, da je to dobro narediti; nočete, da bi kdo rekel: ‘Ne, motiš se, prebral si to narobe.’ Bolje je, če imaš dve različni interpretaciji. «

Wrightova zavrnitev enodimenzionalnega konca dokazuje njegovo hrabrost režiserja in pravljičarja. Ali je Baby zares spoznal Deborah zunaj objekta, bo ostalo skrivnost. Na vas je, da razlagate konec na način, ki se vam zdi primeren. Če ste optimist, lahko konec razlagate kot resničnost. Če pa ste pesimist, bi si skorajda zamegljene vizualne predmete morda razlagali kot sanje, ki jih Baby, kot kaže, deli z Deborah, namesto kot v resničnem scenariju.

Končna beseda

‘Neizmerno človeški pogled otroškega voznika na družbo in vse, kar je narobe z njo, je nepozabno doživetje, ki s svojim britkim urejanjem vzbudi čudovit vrtinec čustev. Wrightovi nadarjeni pripovedovalci zgodb povečujejo dojenčkove dolgočasne preizkušnje k odrešenju, zaradi česar je potovanje povsem razburljivo in zadovoljivo. Vsekakor pa tega ne zamudite!

Preberite več v razlagah: Manchester ob morju | Gone Girl | John Wick 2