V 20-mesečnem premoru med 3. in 4. sezono Louie , ustvarjalec, pisatelj, režiser in zvezdnik oddaje, Louis C. K., je dejal, da potrebuje malo prostora, da zbere svoje ideje in serijo – eno najpametnejših in najbolj smešnih komedij na televiziji – prenese v novo smer .
To obljubo je izpolnil: 4. sezona, ki se je končala z dvema epizodama v ponedeljek zvečer na FX, je zagotovo odšla nekam na novo. Ali je šlo nekam na novo in bolje, je bolj sporno. Najboljše se je morda pokazalo, kaj se bo verjetno zgodilo, ko boste skoraj dve leti razmišljali o polurni televizijski komediji.
Sprememba ni bila takoj očitna. Majska premiera sezone je bila v stilu prejšnjih let predstave. Osredotočeno na Louieja, ločenega, 46-letnega komika, ki ga igra Louis CK, serijo vinjet – malo stand-upa (Življenje ni kratko, razen če si mrtev otrok), pramenček zgodbe (a otroška naloga, da napiše pismo AIDS-u), smešno smešna razprava o masturbaciji za mizo za poker, ki se je združila v nekaj smešnejšega od vsote njegovih delov. Prizor, v katerem je posadka tovornjaka za smeti v zgodnjih jutranjih urah vdrla v Louiejevo spalnico, v Stompovem slogu, je ponazoril rahlo nadrealističen pridih predstave.
Vendar pa ni bilo veliko lahkega, ko je sezona napredovala. To je veljalo za zgodbe, ki so bile težje in bolj trezne kot prej. (Prejšnje sezone so vključevale šokantne smrti ter fizično in čustveno nasilje, vendar so bile vedno prežete z divjim temnim humorjem.) In res je bilo za pripovedovanje zgodb, saj so se pripovedi odvijale v dolgih sekvencah, Louis CK pa je odmeval in nasprotoval tem iz epizode v epizodo. , ki sestavlja sezonsko opero o strahovih, željah in odnosu do žensk. Bili so isti stari subjekti, a obravnavani bolj slovesno.
Stvari so postale resnejše takoj, v 2. epizodi. Jerry Seinfeld (ki igra samega sebe) naprosil za zbiranje sredstev v Hamptonsu, je premalo oblečen, nepripravljen Louie napadel bombo, nato pa ga je prevzela manekenka (Yvonne Strahovski) in ga odpeljala domov. seks. Njegovo veselje je bilo kratkotrajno: ko je manekenka začela postkoitalni napad žgečkanja, se je odzval tako, da jo je udaril v obraz – morda po naključju – in končal v zaporu.
Televizija je letos ponudila iznajdljivost, humor, kljubovanje in upanje. Tukaj je nekaj poudarkov, ki so jih izbrali TV kritiki The Timesa:
Udar je bil šokanten, a epizoda je pokazala ambicije Louisa C. K.-ja. V 22 minutah TV-ja je predstavil svoj mini-Mulholland Drive, budno nočno moro v slogu Davida Lyncha – na kar je opozorila linija modela Mogoče se to v resnici ne dogaja, in zaradi pomanjkanja kontinuitete s preostalo serijo – da je bila meditacija o zavrnitvi in Louiejevem nenehnem občutku, da je izven njegove lige.
Predstava ima zgodovino filmske ljubezni, ki spominja na delo Johna Cassavetesa in Woodyja Allena ali se pokloni Rockyju in Restrepu. Zgodba modela je to močno dvignila. Toda želja ni enaka uspehu, in čeprav je bila epizoda dobro narejena in odigrana, kot običajno, je utrpela par težav, ki bi zaznamovale velik del preostanka sezone.
SlikaKredit...KC Bailey/FX
Ena je bila tonska: skrajnost udarca in njegovih posledic je bila v nasprotju z okoliškimi komičnimi prizori na zmeden, razdražljiv način. Zdelo se je, da se je tudi stališče omajalo, v mračnejših trenutkih je zdrsnilo v nekakšno nevtralno tretjo osebo, kot da režiser Louis C. K. ne bi bil povsem prepričan vase.
Druga težava je bila bolj osnovna: epizoda je bila nekoliko dolgočasna v primerjavi z Louiejem, ki smo ga bili vajeni. In to se je nadaljevalo skozi lok, osredotočen na Louiejevo dvorjenje še eni nedosegljivi ženski (ni govorila angleško in je imela sina na Madžarskem) in tisti, ki vsebuje dolg spomin na Louiejeve otroške izkušnje z marihuano.
Predstava se ni zdela bolj mračna, ker je bila resnejša ali ker je bila bližje drami kot komediji. Preprosto ni vzbujalo toliko občutkov kot včasih. Eno od daril Louisa C. K. je sposobnost drsanja nevarno blizu sentimentalnosti, medtem ko uporablja svoje komične instinkte, da ostane na strani pretresljivosti in iskrenih čustev. Predstava je tako bolj smešna in bolj ganljiva, če je manj odločena, da bo smiselna. Zdelo se je, da je v 4. sezoni Louieja C. K. bolj zanimala razprava ali poučevanje lekcij kot pa nasmejanje.
V Louieju je vedno obstajala tvegana napetost med politično korektnim liberalizmom in upodabljanjem, če ne praznovanjem, najbolj grobih, najbolj patetičnih moških predstav o ženskah in odnosih. (Težnjo oddaje, da prikazuje moške kot pasivne šovance in ženske kot nevarne nevrotike, je težko spregledati.) Louie je središče te napetosti in v 4. sezoni se je Louis CK včasih zdel trudil, da bi njegov protagonist izgledal slabo: pritiska na ženske, naj imajo spolne odnose, jih vznemirja zaradi njihove brezbrižnosti do njega, cvili in joka. In prebijanje tega modela.
Toda obstajal je nasprotni trend: Louie je bil predstavljen kot junak, z malo navidezne ironije ali spodkopavanja. Epizoda za epizodo se je končala s tem zapisom: Louie se javno drži za roke z natakarico, ki ga je pravkar prerekla o ponižnosti debele ženske; Louie rešuje svojo družino pred orkanom; Louie odpusti svoji hčerki, da je kadila travo.
Nič od tega ni bilo slabo, točno. Zlasti sposobnosti Louisa C. K. kot režiserja in urednika so se precej izpilile. Toda večino sezone se je zdelo, kot da se umakne od tistega, v čemer je bil dober. Louie je bil nedvomno najboljša predstava te vrste; na televiziji ni bilo nič podobnega. Zdaj je počel nekaj, kar mnogi drugi počnejo zelo dobro in pogosto bolje.
V finalu sezone pa so se pojavili znaki, da bi Louis C. K. morda našel srednjo pot, udobno mešanico ohlapnega-gosjega in strukturiranega. Nadaljevanje zgodbe o ponovnem srečanju Louieja z njegovo dolgoletno simpatijo, Pamelo (Pamela Adlon), je bila umazana in sladka, nikoli dolgočasna in je vključevala takšne milostne note, ki so bile značilne za prejšnje sezone: jedljivo kamejo Marca Marona, poklon slavnemu scena seksa v Ne glej zdaj. Obravnavala je in morda celo odgovorila na eno največjih vprašanj oddaje (o materah in hčerkah).
Zdaj je veliko vprašanje, kdaj se bo začela 5. sezona. Tukaj upam, da bo kmalu.