Ta članek vsebuje spojlerje za prve štiri epizode 8. sezone Game of Thrones.
Barack Obama je nekoč zbadljivo povedal režiserju Davidu Nutterju, da je ubil vse svoje najljubše like v Igri prestolov.
Nič čudnega, saj je to človek, ki je nadzoroval pokol Starkov na Rdeči poroki, zažig Shireen in umor Nočne straže Jona Snowa. Nutterjevi deli med zadnjo sezono Igre prestolov - epizode 1, 2 in 4 - so bili nekoliko manj nasilni in se osredotočajo na srečanja klasičnih likov in slovo.
Med telefonskim intervjujem v ponedeljek je Nutter povedal, kakšna spoznanja je dal igralcem, da so ti trenutki tako posebni. Sledijo urejeni odlomki.
[ Preberite naš povzetek 8. sezone, 4. epizoda. ]
Tako je bilo veliko oboževalcev razburjeno, da Ghost ni dobil toliko kot za slovo hišnega ljubljenčka. Predvidevam, da je bila to težava s CGI ...
Zelo. Gre za to, kako vse to uravnotežiti in se prepričati, da je pravilno opravljeno, ter vas spomniti na like in kaj je na kocki ter kaj se dogaja v določenem trenutku. Jon, ki se je poslovil od hudomušnega volka, je bil zaradi igralcev tako zelo močan in bogat. Za to so porabili več let in to je v nekaterih pogledih vrhunec njihovih likov, zato manipulira s tem, koliko jim želite dati. Vse te stvari se igramo. Gre za iskanje najboljše ideje in možnost, da se združimo okoli katere koli ideje.
Televizija je letos ponudila iznajdljivost, humor, kljubovanje in upanje. Tukaj je nekaj poudarkov, ki so jih izbrali TV kritiki The Timesa:
Igralci Igre prestolov so povedali, da iz njihovega nastopa odkrijete nekaj nepričakovanega, tako da jim date nov vpogled ali nov pogled. Ali lahko delite katero od zapiskov, ki ste jih dali igralcem v preteklih letih in so oblikovali njihovo celotno predstavo?
Seveda! Ko sem prvič začel v šovu, je bil Rory McCann, ki igra Hounda, nekdo, ki je veliko obetal. Bil je fantastičen, vendar je imel nekaj težav z nastopom. Ni veliko igral. Tako sem v bistvu sedel z njim, sedel nasproti mize in skupaj sva prebrala nekaj sekvenc. Deset minut kasneje sem ga pogledal in rekel: OK, tukaj je dogovor. Nehaj delovati. Samo izgovorite besede, kot bi jih rekel Clint Eastwood. Ko je to začel početi, je bilo v bistvu vse narejeno.
Včasih, ko igralci posežejo po svojih likih, jih ni nikjer na vidiku. Nekaj morajo najti znotraj izmed njih. In potem so liki prav tam. Kot režiser želim, da najdejo lik, ki je že v njih, namesto da bi poskušali nekaj izdelati, manipulirati ali izmisliti. To ni res pošteno ali res.
Kaj pa nekaj iz 8. sezone?
Ena stvar, ki sem jo naredil v tej sezoni, je bila, da sem Sophie Turner povedal, kako naj Sansa komunicira z Dany. Bilo je malo treme glede tega, ker imajo veliko sceno, kjer se srečajo v 1. epizodi, a se tudi soočajo. Sophie sem morala opomniti, naj si Winterfell misli kot Sansino hišo: To je njo hišo, v katero prihaja Dany. Želel sem ji dati vso samozavest na svetu, da bi lahko vrnila tako dobro, kot je dobila, in se nikakor ne bi ustrašila. Mislim, da je pri tem opravila res ogromno delo.
Morda obstaja zaporedje, v katerem ena oseba vidi drugo osebo, in igralcu bom naročil nekaj, kar ni po scenariju, kar bi lahko bilo bolj podobno čustvenemu stanju, v katerem je lik. To lahko včasih preseneti drugega igralca.
Kaj je primer tega?
Ena, za katero se mi je zdela zelo dobra, je bila v nedeljski epizodi. Nikolaju [Coster-Waldau] sem rekel, da ko Jaime pripoveduje Brienne o tem, kako vse je naredil, je naredil za Cersei. In ko je izgovarjal svoje vrstice, smo šli v bližnji posnetek Brienne, bližnji posnetek Gwendoline Christie in prišel je trenutek, ko ga je na samem koncu le opazovala. Stopil sem do Nikolaja in rekel: Zadnja stvar, ki jo želim, da ji poveš, je, da je ne ljubiš več. In seveda ji je to v bistvu vseeno govoril, v nekem pogledu, vendar ni pričakovala, da bo slišala neposredno. Gwendoline tega trenutka ni pričakovala in ga je preprosto izgubila. Bilo je nekaj zelo posebnega. Včasih lahko tako presenetite igralca na dober način, da dejansko ustvarite odziv, ki ga ne pričakujete. In s tema dvema sta si tudi zelo blizu, tako da sem vedel, da bo kaj takega vplivalo tudi na njen značaj.
Kaj pa zadnji trenutki med Tyrionom in Cersei, ko se skuša pritegniti k njeni boljši naravi?
Mislim, da je trenutek, ko se Tyrion poskuša dotakniti Cerseinega občutka, da je mati, njene resnične ljubezni do svoje družine in njenih otrok. To jo res prizadene, na zelo močan način. Bila je sekvenca, ki smo jo posneli z Leno Headey in Piloujem Asbaekom, kjer jo v bistvu pusti samo v sobi, in vse, kar sem rekel Leni, je bilo, pusti te, in dolgo se bova obdržala na tebi, in želim, da imaš priložnost, da v nekem smislu potrdiš, kar si pravkar naredil, in se zgražaš nad tem, kar si pravkar naredil. In to je bil posnetek, uporabljen v enem od napovednikov iz epizode. To je bil eden najdaljših posnetkov v sekvenci, kjer si videl, da so se vrata zaprla, in videl si jo, kako je v približno treh sekundah šla skozi to paleto čustev, kar se mi je zdelo izjemno močno in res posebno.
Takrat Euron Greyjoy odkrije, da je Cersei noseča, za kar domneva, da je njegov otrok. Obstaja zelo subtilen trenutek, ko se Tyrion pogovarja s Cersei in ta omeni to nosečnost, Euron pa Cersei pogleda: Kako za vraga bi vedel za to?
Prav! Igra je tako neverjetna, da je pri režiji res samo to, da jim damo prostor, da naredijo svoje, in ustvarijo okolje, kjer lahko uporabijo svoje naravne instinkte. In tudi tako veliko tega, kar počnem kot režiser, ureja neverjetna montaža v oddaji. So mojstri čarovniki, ki vedo, kje natančno zadeti noto in kako jo lepo odigrati.
Reakcije Emilie Clarke v tej epizodi so zelo raznolike, še posebej, ko pomagate postaviti oder za vibracije Danyjeve nore kraljice.
Resnično obstaja občutek, da njen lik dobiva občutek osamljenosti. Zavedanje, da Jorah Mormont ni več tam. Tisti trenutek, ko smo preslišali Tormunda, ko govori o tem, kako je Jon kralj, ker je skočil na zmaja in se boril z zmajem, ko je to storila večkrat in je zaradi tega ne prepoznajo. Mislim, da je to zanimiva referenčna točka za njen lik. In tudi, ko vidimo Jona po pogostitvi, je res situacija, ko vidimo, kako je to vplivalo nanjo, in njen obup, da bi jo Jon poslušal in da ne bi bil tak angel.
Mislim, da ima na koncu tega zaporedja resničen občutek odločnosti, ki je tako pomemben in močan, ampak tudi ena nota, tako da ko zagledamo Varysa in Tyriona v sobi z zemljevidi, in jo prosita, naj ne naredi to, kar počne, ima skoraj umirjeno, hladno, zbrano lastnost: To je odločitev, ki sem jo sprejel. Takole bo. To je moj klic. In mislil sem, da je to veliko bolj strašljiv način protestiranja, namesto da bi postal histeričen ali kaj podobnega.
Prav tako sem želel ohraniti to zmožnost, ki jo ima Emilia, da uporabi svoj obraz za preoblikovanje v različne oblike in faze, za konec epizode, da odraža, kako se njen lik počuti. Iz Emilie, iz Danyjevega lika na koncu te epizode prihaja jeza, ki je iz Danyja še nikoli nisem videl. Pravzaprav me je zelo strah, kaj bo naredila naslednje!