20 let pozneje, 'Six Feet Under' živi naprej
Dve desetletji po premieri znamenite drame HBO se ustvarjalec Alan Ball in drugi ozrejo na njen nežen portret družinske disfunkcije.
Six Feet Under, priznana drama HBO, ki je bila premierno prikazana pred 20 leti ta teden, je temeljila na trdi, a nesporni resnici, da sta smrt in življenje neločljiva, je dejal producent Alan Poul. Zato je primerno, da se je njegovo življenje začelo s smrtjo druge oddaje.
Leta 1999 je bil hkrati film Alana Balla Ameriška lepotica, ki ga je režiral Sam Mendes, na poti do oskarja za najboljši film (in Ballove nagrade za najboljši izvirni scenarij), Ballova sitcoma ABC Oh, Grow Up se je v ocene. Na kosilu je izvršna direktorica HBO Carolyn Strauss Ballu predstavila idejo o seriji, ki je postavljena v družinsko vodeno pogrebno podjetje. Kmalu zatem je bil Oh, Grow Up odpovedan in Ball je napisal pilotno oddajo za pogrebno oddajo o specifikacijah, pri čemer je tihotapil različice svojih likov iz serije.
Tam je bil zelo konzervativen gej; obstajal je nekakšen izgubljeni sin Lotharia, je dejal Ball v nedavnem video intervjuju. Bila je prezgodnja najstnica.
To so bili otroci Fisher, ki so se prebijali skozi svoje različne eksistencialne težave, medtem ko so živeli in delali v mejah družinskega pogrebnega zavoda. Predstavljali so tudi vidike Ballove lastne osebnosti. Kot gej sem pridobival svojo izkušnjo za Davida, je dejal Ball, ki je Davida, jezivega brata, ki ga igra Michael C. Hall, opisal kot tipa, katerega najhujši sovražnik je on sam.
Kot nekdo, ki je vzel a dolga Čas je, da odrastem in se kljub temu boril na vsakem koraku, to sem prelival v Natea, je dodal. In kot nekdo, ki si želi biti umetnik in si prizadeva ustvariti smiselno delo, je bila to Claire.
Ball je bil navajen prejemati podrobne povratne informacije od vodstvenih delavcev omrežja o njegovem pisanju, zaradi česar je bilo še toliko bolj razveseljivo, ko je Strauss imel samo eno opombo: Ali bi lahko vso zadevo naredili le malo bolj [poklicno]?
Ball je ustregel – na primer, lik Brende, ki je bil sprva napisan kot punca milquetoast, je Nateu postal veliko bolj zapleten partner in ovira – in rodil se je Six Feet Under.
V petih sezonah je bil film Six Feet Under, ki je bil premierno prikazan 3. junija 2001, temelj HBO-jevega prevladujočega sporeda nedeljskih večerov v zgodnjih 2000-ih, osvojil je devet emmyjev in naklonjenost milijonov gledalcev, ki jih je prevzela čustva družine Fisher. bori. Serija je bila prelomno raziskovanje žalosti in izgube na televiziji, njeno intenzivnost pa je dodal čuden, stranski smisel za humor.
Medtem ko Six Feet Under v kulturnem spominu zasenčijo sodobniki, kot sta Sopranovi in The Wire, Ballova serija ostaja mejnik zaradi svojega nežnega portreta družinske disfunkcije, prelomne upodobitve gejevskih likov in njenega finala, ki se ga še vedno rad spominjamo kot morda najboljšega. konec televizijske zgodovine.
SlikaKredit...John P. Johnson/HBO
Dve desetletji pozneje se je ustvarjalec oddaje, skupaj z nekaterimi zvezdami, pisatelji in člani ekipe, z veseljem poklonil transformativni seriji in njeni zapuščini.
Najboljša TV leta 2021
Televizija je letos ponudila iznajdljivost, humor, kljubovanje in upanje. Tukaj je nekaj poudarkov, ki so jih izbrali TV kritiki The Timesa:
- 'Znotraj': Napisana in posneta v eni sobi, posebna komedija Bo Burnhama, ki se pretaka na Netflixu, obrne pozornost na internetno življenje sredi pandemije .
- 'Dickinson': The Serija Apple TV+ je zgodba o izvoru literarne superjunakinje, ki je zelo resna glede svoje teme, a neresna glede sebe.
- 'Nasledstvo': V drami HBO o družini medijskih milijarderjev, biti bogat ni več tako kot je bil .
- 'Podzemna železnica': Osupljiva priredba romana Colsona Whiteheada Barryja Jenkinsa je pravljična, a zelo resnična.
Zadovoljen sem, da je ohranil dovolj prisotnosti, da se takšen pogovor zdi upravičen, je dejal Hall.
Vsak Fisher je otok
Medtem ko je bil HBO razmeroma nepristranski glede Ballovega koncepta za oddajo, si je prizadeval, da se igralski zasedbi pridruži vsaj eno veliko ime. Mreža je menila, da bi bila ponavljajoča se vloga Nathaniela, očeta družine Fisher, ki umre (opozorilo na spojler!) v prvi epizodi in se ponavlja kot duhovna prisotnost, idealen nastop za filmsko zvezdo. Ball je HBO uspel prepričati, da je karakterni igralec Richard Jenkins pravi za vlogo, njihovo zaskrbljenost pa je ublažil tako, da je za Brendo izbral Rachel Griffiths, ki je bila pred kratkim nominirana za oskarja za Hilary in Jackie.
Ball je med pisanjem pilotnega filma upodobil Christopherja Melonija in Justina Therouxa za vlogi bratov Nate in David, a ko se je začel postopek igranja za Six Feet Under, nobeden ni bil na voljo.
Igral sem M.C. v produkciji 'Cabaret', ki jo je režiral Sam Mendes, in je bil povabljen na avdicijo, je dejal Hall. Mislim, da se je zaradi dejstva, da je obstajala povezava med Samom Mendesom in Alanom Ballom, čutiti, vsaj če se je izšlo, potencialno naključno.
Hall, ki še nikoli ni delal na televiziji, je ugotovil, da je njegova trema zelo pristajala večno tesnobnemu značaju. Vesel sem bil, da je bil David Fisher, še posebej, ko smo ga prvič srečali, tako napet in napet, saj sem bil nekoliko napet in napet zaradi igranja pred kamero, je dejal. Upal sem, da bo moja raven udobja ostala le za vrat in vrat, če ne celo malo pred, Davidovo raven udobja samega sebe.
Peter Krause in Jeremy Sisto sta brala tudi za Davida, preden je bil Hall izbran. Producenti so se že odločili za igralca, ki ga Ball ne bi poimenoval po Nateju, izgubljenem bratu, ki se je nedavno vrnil iz Seattla, a smo ga peljali na HBO in se je zadušil, je dejal Ball. Potem, ko je Rachel priletela brati, smo Petra Krause prosili, naj bere z njo.
Ko smo ju videli skupaj, je dodal, je bilo tako, to sta ta dva.
Ball je Sisto prosil, naj se pojavi v enem samem prizoru v pilotu, z obljubo sočnega vloge Brendinega brata, če se bo serija začela. Jokala sem v ozadju posnetka, jedla olive iz hladilnika, v svetlem božičnem puloverju, je o svojem kratkem nastopu povedala Sisto.
Serija je pripovedovala zgodbe, ki so se redno menjavale med temo in smešnostjo. Claire (Lauren Ambrose) iz pogrebnega zavoda ukrade človeško nogo in jo zatakne v omarico svojega nenavadnega fanta. Moški se skloni z voznikovega sedeža, da bi vzel jutranji časopis, in ga povozi lastni avto. Evangeličanka zmeša helijem napolnjene spolne lutke, ki se dvigajo v nebo, za Rapture.
Ne morem napisati ničesar, v čemer ni humorja, je dejal Ball.
Bruce Eric Kaplan, pisatelj in producent oddaje Six Feet Under, ki je najbolj znan kot risar za The New Yorker, je dejal, da tonsko gledano oddaja ni bila tako daleč od mojih risank, v smislu videnja humorja, bolečine in eksistencialnega groza vsakdanjega življenja.
Pisatelji so zgodbe sestavili iz lastnih izkušenj – epizodo 1. sezone The Room, o Nathanielovem skrivnem druženju, je navdihnila pisarna Kaplanovega očeta – in oddaja je od igralcev zahtevala izjemno prilagodljivost, ki so morali priklicati globoka čustva, hkrati pa se izogibati lahkemu smejati se.
Lepo je bilo poskušati najti prirojen humor v situacijah, ko sem hkrati utelešala nekoga, ki vsaj sprva ni imel veliko smisla za humor, je dejal Hall.
Ball se je spomnil enega prizora iz pilota, v katerem so Frances Conroy, ki igra materfamilias Ruth Fisher, prosili, naj vrže umazanijo na možev grob. Conroy je jokala in razmršena, njen nos je prosto tekel, Ball pa se ji je nevoljno približal.
SlikaKredit...Larry Watson/HBO
Ko je končala, sem si rekel: 'Franny, to je bilo neverjetno. Moram ga pogledati iz nekoliko drugačnega zornega kota. Misliš, da lahko to ponoviš?« je rekel Ball. In rekla je: 'O ja, seveda.'
Poul in Ball sta za delo na oddaji najela vrsto neodvisnih filmskih ustvarjalcev, režiserja, kot sta Rodrigo Garcia in Nicole Holofcener, pa sta v Six Feet Under vnesla vzdušje Sundancea. Slog oddaje je bil tudi namenjen tihemu prenosu njene vizije romantičnih in družinskih odnosov.
Ljudje se v oddaji niso povezovali med seboj, je dejal kinematograf Alan Caso in se skliceval na njen objem Wellesian globoke osredotočenosti. Vsak je bil nekakšen svoj mali otok.
Six Feet Under so oboževalci hitro sprejeli in pohvalili emmyje – leta 2003 je prejela več nominacij kot katera koli druga serija. Ribiči so se spremenili na načine subtilno in veličastno, z Nateom se je ukoreninil v pogrebnem zavodu, David je prišel iz omare, Claire pa je sprejela umetnost kot zasledovanje in strast.
Ko se je serija nadaljevala, je raziskala nepričakovane vidike notranjega življenja njenih likov, od Brendine odvisnosti od seksa do Davidovega nočnega srečanja s štoparjem v epizodi That's My Dog.
Ta del 4. sezone, ki je ponazarjal vrste pripovednih in čustvenih zasukov, ki so odlikovali Six Feet Under, je bil pravzaprav zelo eksplicitno navdihnjen z epizodo 'Pine Barrens' 'The Sopranos', je dejal Poul, ki je režiral That's My Dog.
Podobno kot Pine Barrens se tudi epizoda začne na tradicionalen način, nato pa se spremeni v nekaj temnejšega in bolj skrivnostnega, plava med Fisherjevimi zgodbami, preden se ustali z Davidom in okrutnim, muhastim potapljačem, ki ga hkrati prestraši in privlači.
Malo smo bili presenečeni nad ostrostjo, s katero so nekateri temu nasprotovali, je dejal Poul. In drugi ljudje so rekli: 'To je bila najbolj vznemirljiva ura televizije, kar sem jih videl v enem letu.'
Najboljši finale vseh časov?
Do četrte sezone Six Feet Under se je Ball počutil izčrpano in izgorelo, za HBO pa je povedal, da se je pripravljen umakniti. Mreža se je nejevoljno strinjala, da bo zaključila samo še eno sezono. Ko so se pisci vrnili za peto sezono, je bila najbolj intenzivna razprava o tem, ali je treba Natea ubiti.
Bila je vokalna frakcija nas, ki se je zdela, da je to konec, je povedala Kate Robin, ki je napisala osem epizod oddaje. O tem govori oddaja: strah tega človeka pred smrtjo in njegova zgodnja smrt.
Ball je na koncu pristal in se spomni, da je eden od pisateljev predlagal, da bi dejansko ubili vse njihovih likov: Bilo je kot šala, potem pa so rekli: 'Ne, pravzaprav bi morali biti z vsakim likom v trenutku njihove smrti.' Nekako sem šel, no, seveda. Mislim, kako bi drugače končali to oddajo? Zato smo si začeli prizadevati za to.
Od vseh finalov svoje dobe, Everyone's Waiting, v katerem gledalci vidijo zadnje trenutke vsakega od protagonistov oddaje, ki na koncu potujejo vse do skrajnega roba leta 2085, da bi bili priča smrti Claire pri 101, je morda najbolj priljubljen. . Celo igralska zasedba in ekipa se zdita zaslepljeni zaradi njegove povezanosti.
Takrat sem dejansko imel Priusa in sem se vozil naokrog in poslušal to Sia pesem, 'Breathe Me,' joka, je rekla Sisto.
Justina Machado, ki je igrala Vanesso Diaz, je dejala: Nič ni bolj zadovoljujočega za občinstvo kot videti potovanje likov, s katerimi so živeli in jih ljubili že pet sezon. Garcia, ki je režiral pet epizod, je to označil za najboljši finale serije.
Vpliv serije na igralsko zasedbo in ekipo je presegel profesionalne in se razširil na nekatere njihove najgloblje osebne odločitve.
Nobeden od nas ni hotel biti več pokopan, potem ko smo naredili predstavo, je dejal Suzuki Ingerslev, produkcijski oblikovalec zadnjih treh sezon. Vsi so rekli: 'Upepelili nas bodo.'
Pandemija in njene motnje se v Združenih državah končno začenjajo umikati, vendar je težko razumeti ogromen obseg kolektivne izgube, ki jo je država utrpela – in ki jo nekatera področja še vedno trpijo. Umiranje in žalovanje ter izguba in preživetje so vse izkušnje, s katerimi se kot kultura, kot ljudje, kot človeštvo trenutno spopadamo na tako nepopustljiv način, je dejal Robin. Zdi se, da je ta vidik oddaje, čeprav je vedno pomemben, postal še bolj univerzalen.
Pretresla nas je prisotnost smrti, a življenje nas še vedno vabi in nas prosi, da najdemo način za nadaljevanje. Ball vidi oddajo kot posredovanje preprostega, a poglobljenega sporočila, ki ostaja tako pomembno kot vedno. Stvar je v tem, da umremo! rekel je. Zato se sprijaznite s tem in živite svoje življenje.
Ne zadržujte se pred strahom, je dodal. Ker boš vseeno umrl.